明朝中期传奇的内容特征是批判现实主义（12篇）

明朝中期传奇的内容特征是批判现实主义（12篇）明朝中期传奇的内容特征是批判现实主义　　现实主义文学特征；①描写现实主义的客观真实性。②描写现实的揭露批判性。③描绘生活画面的广阔性。④塑造了典型环境下的典型人物（葛朗台）下面是小编为大家整理的明朝中期传奇的内容特征是批判现实主义（12篇）,供大家参考。

篇一：明朝中期传奇的内容特征是批判现实主义

　　现实主义文学特征；①描写现实主义的客观真实性。②描写现实的揭露批判性。③描绘生活画面的广阔性。④塑造了典型环境下的典型人物（葛朗台）。⑤艺术上的独创性

　　法国现实主义文学的特点：①产生早，发展快。②有广阔的历史视野。③以资产阶级人道主义为思想武器站在中小资产阶级立场上暴露资产阶级的阴暗面。④在人物形象塑造上，作品主人公大多是带有英雄主义色彩的个人反叛者和野心家的形象。

　　英国现实主义文学特点：①以最先描写劳资矛盾题材，揭露资本家对工人的残酷剥削和政治欺骗，正面描写工人阶级的生活和斗争。②善于描写小人物的命运，成功的表达了小资产阶级的痛苦挣扎和个人奋斗的生活经历，③具有温和的人道主义和浓厚的改良主义倾向，感伤色彩和劝善说教色彩比较浓重。④女性文学异军突起。

　　勃朗特姐妹。夏洛蒂《简爱》，艾米莉《呼啸山庄》

　　俄国现实主义文学：特点：①名家如林，名作如海，群星灿烂。②文学与民族解放运动密切相连，以批判沙皇专制制度和农奴制度为重点。③具有悲怆的情调，表达知识分子深广的忧愤，沉重的焦虑，以及悲天悯人的人道主义思想。④产生了独特的形象系列，如贵族知识分子的“多余人”形象系列，平民知识分子的“新人形象系列”，胆小怕事而又麻木愚昧的小人物形象系列，骄横愚蠢的地主形象系列，专制贪婪的官僚形象系列。⑤有系统的进步理论作指导。

　　批判现实主义文学，是流行于十九世纪欧洲等地区的一种文学流派。批判现实主义作家在自己的作品中，广阔而深刻、真实而生动地反映了社会风俗、人情、国民性和社会矛盾；深入地批判了资本主义社会的精神童话，把人间的一切苦难，形象地昭示给人们。这一文学流派，在艺术上多有创见，既是写实的，又具有倾向性。其中在典型环境中再现某一阶层人的典型性格的创作方法，使作品达到了思想性与艺术性的高度统一，具有深刻的认识价值和审美价值。

　　目

　　录

　　1概述

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　　1.1第一部批判现实主义文学的诞生标志

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　　1.2来源

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　　1.3特征

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　　1.4阐述

　　2代表作家

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　　2.1巴尔扎克

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　　2.2狄更斯

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　　2.3果戈理

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　　2.4陀斯妥耶夫斯基

　　1概述

　　19世纪中叶，随着资本主义制度的确立和发展，社会矛盾激化，私有制弊端日益显露。人们不得不冷静观察现实，客观剖析社会。同时，科技的发展，德国古典哲学和空想社会主义两大思潮的形成，增强了人们观察和分析社会的能力。在这种背景下，批判现实主义文学思潮产生了，并很快发展成为19世纪欧美文学的主流。

　　从19世纪30年代起，现实主义渐渐成为文学的主要潮流。那时，古典主义几乎绝迹，浪漫主义退居次要地位。现实主义文学按事实描写生活，它因对现存秩序的强烈批判，又被称为批判现实主义文学。它详尽分析人类行为互相冲突的趋势，描绘个人在克服周围环境带来的挫折中所进行的斗争。现实主义者爱用长篇小说这种形式，因此长篇小说的创作出现了空前繁荣的局面。

　　批判现实主义文学潮流盛行的历史原因：工业革命在西欧开展以后，资本主义经济迅速发展，资本主义制度所固有矛盾和弊端逐渐暴露，真实地反映现实生活、揭露和批判社会黑暗的现实主义文学逐渐发展成为文学的主流。

　　19世纪30年代在欧洲兴起的按事实描写生活，并对现存秩序进行强烈批判的文学称为批判现实主义文学。

　　第一部批判现实主义文学的诞生标志

　　1830年司汤达(1783-1842)长篇小说《红与黑》的问世

　　来源

　　“批判现实主义”这一术语，是后人概括出来的。

　　法国学者蒲鲁东

　　法国的蒲鲁东(1809-1865)在《艺术的社会使命》一书中，最早作出"现实主义是批判的"论断，但由于此人是无政府主义的创始人，后来成为第二帝国的代言人，马克思曾在《哲学的贫困》一书中批判过他，他的名声不好，因此他对批判现实主义的提法未能引起人们的注意。正式提出批判现实主义并给它下定义的是高尔基。高尔基指出；"资产阶级的"浪子"的现实主义，是批判的现实主义；批判的现实主义揭发了社会的恶习，描写了个人在家庭传统、宗教教条和法规压制下的"生活和冒险"，却不能够给人指出一条出路。批判一切现存的事物倒是容易，但除了肯定社会生活以及一般"存在"显然毫无意义以外，却没有什么可以肯定的。批判现实主义思潮曾经在欧洲取得了巨大的成就。十九世纪二十年代，批判现实主义开始形成并获得初步的发展，从三十到四十年代，批判现实主义继浪漫主义之后，成为欧洲文学的主要潮流。高尔基称它为"十九世纪一个主要的，而且是最壮阔，最有益的文学流派。

　　特征

　　19世纪文学的主流是批判现实主义文学它有以下基本特征：

　　1客观、真实地描绘现实生活。

　　十九世纪的欧洲街景

　　注重反映现实生活的整体、本质、真实、更注重细节描写的真实性。

　　2批判性、暴露性、改良性。

　　特别注重社会底层社会及“小人物”的悲剧命运。

　　对社会现实的强烈批判在客观上表达了广大人民群众对资本主义制度的不满和抗议，是从改良资本主义制度出发的，他们的思想武器是人道主义，政治主张是改良主义。

　　3塑造典型环境中的典型性格。

　　阐述

　　批判现实主义文学，指的是欧洲十九世纪三十年代在文学中开始占主导地位的一种文学思潮。

　　所谓文学思潮，是指一定的历史时期内，随着经济变革和社会发展而在文学上形成的某种思想倾向和潮流。每个历史时期常常都有一种占主导地位的文学思潮，例如在欧美近代文学史上，自文艺复兴运动开始，其资产阶级文学就曾在不同时期先后产生了五大文学思潮。这就是：文艺复兴时期（十四~十六世纪）产生的以“人本主义”反对神权为中心的人文主义文学；十七世纪产生的以服从王权，注重规范化的理性原则为宗旨的古典主义文学；十八世纪出现的以宣传民众、启迪民众为历史任务的启蒙主义文学；十八世纪末至十九世纪初，产生了以反对古典主义理性原则，强调表现作家主观感情为特点的浪漫主义文学；到了十九世纪三十年代，便产生了以揭露和批判现实社会为基本特征的批判现实主义文学。上述这些文学思潮，它们分别产生于资产阶级兴起、发展、壮大、巩固和取得统治地位的不同历史阶段，是一定历史时期经济变革与社会发展对文学形成影响的产物。

　　堕落的十九世纪欧洲贵族

　　批判现实主义文学之所以产生于欧洲十九世纪三十年代，是因为这时“资产阶级在它已取得了统治的地方把一切封建的、宗法的和田园诗般的关系都破坏了。它使人和人之间除了赤裸裸的利害关系，除了冷酷无情的‘现金交易’，就再也没有任何别的联系了。”（马克思、恩格斯《共产党宣言》）一些进步的作家，由于他们原先在大革命时期所抱的美好理想已在严酷的现实面前完全破灭了，于是，他们不再象浪漫主义作家那样沉溺于空想，而开始把眼光转向现实，通过文学作品来揭露和批判现实。这样便形成了当时的批判现实主义文学潮流，以至风靡整个欧洲。

　　作为一种文学思潮，批判现实主义文学在创作方法上具有它自己的重要特征，这就是：以现实主义的态度，揭露封建制度和资本主义社会的罪恶现象，描写贵族阶级的必然没落和资产阶级的兴起与没落的过程；它塑造了很多具有典型意义的贵族、资产阶级人物形象，表现了当时的社会风俗与历史，引起人们对资本主义社会的怀疑。

　　例如，俄国批判现实主义艺术大师契诃夫的短篇小说《装在套子里的人》（1898年），便塑造了一个保守、反动、扼杀一切新思想的“装在套子里的人”——沙皇政府卫道士别里科夫的典型形象，揭露了那个社会的各种病态，抨击了沙皇专制的黑暗现实。又如，法国批判现实主义大师莫泊桑的短篇精品《项链》（1884年），塑造了一个小资产阶级妇女形象，从而讽刺和批判了资本主义社会中的虚荣心和追求享乐的思想。这些都是典型的批判现实主义作品。

　　有的批判现实主义作品，则表现了对劳动人民一定程度的同情。如美国著名作家欧·亨利的代表作《警察和赞美诗》，作品描写了一个穷困失业、无家可归的流浪汉，为进监狱得以安身而故意犯罪，几次惹事生非都没有达到目的，后来想改邪归正，警察却逮捕了他。作品以此揭露了资本主义社会的黑暗现实，更反映了下层人民的生活和精神痛苦。

　　杰出的批判现实主义作家十分注重在作品中真实深刻地再现典型环境中的典型人物，扩大了真实地描写现实生活的范围，达到了资本主义时代文艺发展的高峰。如法国著名作家巴尔扎克的《人间喜剧》，形象地反映了法国贵族阶级的没落和资产阶级的上升，深刻地揭露了金钱统治所造成的种种罪恶。其中的《欧也妮·葛朗台》这一部，则写出了葛朗台这个资产阶级暴发户一生的历史，从而深刻揭露了资本主义社会中人与人之间赤裸裸的金钱关系。被选入高中语文课本第三册中的部分（《守财奴》），活画出葛朗台极其贪婪、极端吝啬的“守财奴”典型性格。

　　批判现实主义代表作家，除上述这几位之外，还有法国的司汤达，英国的狄更斯，俄国的托尔斯泰等。选入现行中学语文课本的这类作品，还有莫泊桑的《我的叔叔于勒》，美国进步作家马克·吐温（1835~1910年）的《竞选州长》，俄国契诃夫的《变色龙》，以及法国都德的《最后一课》等。

　　综上可见，批判现实主义文学的是用现实主义的方法来揭露和批判当时的资本主义社会非人道的现实，其命名也由此而得。它也因此而成为资产阶级进步文学。但是由于阶级及时代的局限，批判现实主义作家只能以人道主义为思想武器，企图以人道主义、改良主义来为社会病疴开药方，这就远不可能触动资本主义制度本身，更不可能正确指出社会发展的趋势和人民群众的出路。对于这种局限性，学习中是必须加以明确认识的。

　　2代表作家

　　巴尔扎克

　　巴尔扎克创作的小说《高老头》

　　思想内容：

　　1小说真实地反映了波旁王朝复辟时期资产阶级暴发户对封建贵族社会日甚一日的冲击。

　　2小说描写资产阶级凭借金钱和财富的力量打败封建贵族。揭露了金钱的罪恶，批判了资本主义社会中人与人之间赤裸裸的金钱关系。

　　3小说揭露了与资产阶级野心家极端利己投机取巧完全不同的诚实的个人奋斗之路。

　　的艺术特色。

　　1结构精致，情节富有戏剧性。小说围绕拉斯底涅向上爬安排情节，有主有次、多情节、多故事。

　　2从现实的精致观察进行精确生动的典型环境的描写。对典型环境的描写为人物性格发展提供依据。

　　3广泛地运用了对比的原则。上流社会和伏盖公寓下层社会对比，刺激了拉斯底涅的野心，揭露了贵族表面兴盛和资产阶级暴发户的粗俗。

　　4语言多姿多彩、比喻深刻。人物语言充分个性化：如伏脱冷语言锋利、充满强烈味、赤裸裸一针见血；高老头的语言中充满对女儿的痴情。

　　5塑造了典型环境中的典型人物。如高老头的父爱持久不变；同为野心家拉斯底涅涉事不深，伏脱冷老谋深算。

　　狄更斯

　　19世纪英国伟大的现实主义作家，出生一个贫穷的小职员家庭。

　　主要作品：《匹克威克外传》(《堂·吉诃德》式的作品)采用流浪汉小说的形式。《奥立弗·退斯特》（《雾都孤儿》）：真实的展现了社会的黑暗，慈善机构虐待儿童的罪恶，抨击了当时的“新济贫法”。《大卫·科波菲尔》近似自传体的小说。《艰难时世》。《双城记》。

　　《雾都孤儿》

　　艺术特色。

　　结构复杂严谨，由三个对立而又相交织的线索组成。二浪漫色彩和现实手法有机结合。1浪漫色彩：小说情节波澜起伏、紧张生动又富有戏剧性。2写实手法：对法国大革命的原因及场面的描写。梅尼特医生的故事；贵族后代代尔那的故事；革命者得伐石太太的故事。体现了情节的丰富性和结构完整性的统一。

　　思想内容。

　　1它反映了40—50年代英国的劳资矛盾（社会的根本矛盾）。作者站在人道主义立场上揭露了当时的繁荣盛世其实就是冷酷的扼杀人性的艰难时世。2抨击了资产阶级剥削的理论基础—功利主义哲学，揭露其扼杀人性的罪恶。3集中体现了作者的人道主义思想。作者解决矛盾的方案是人性感化。

　　《雾都孤儿》

　　果戈理

　　俄国批判现实主义文学的奠基人之一，“自然派”的创始者。

　　主要作品：

　　《狄康卡近乡夜话》。《彼得堡故事集》：其中最出色的是几篇描写“小人物”的作品，如《狂人日记》《外套》。《钦差大人》（讽刺喜剧）：中公开表示俄国应该回到宗法制社会中，并且要维护俄国的专制农奴制度。《死魂灵》。

　　主题思想。

　　著名油画描述的十九世纪欧洲社会

　　1在果戈理的讽刺喜剧《钦差大臣》中作者以犀利的笔锋批判和嘲讽了整个腐败的沙俄官僚集团，无情地揭开了他们的丑恶面目，显示了黑暗王国的真实图景，描绘了一副百丑图。

　　果戈理的代表作《死魂灵》可以说是俄国农奴制度崩溃时期农奴主阶级的衰亡的历史，通过封建贵族农奴主形象的描写和揭示了专制农奴不可避免地崩溃的趋势。

　　艺术成就。

　　1显著的艺术特点是含泪的讽刺。“以不可见之泪痕悲色，振其邦人。”由分明的笑，和谁也不知道的泪，来历览一切大活动的人生。对资产阶级人物的讽刺，同时又从寄希望于理想地主的社会主张出发，对他们的无聊、堕落表示同情和哀婉，对他们的丑恶存在，饱含着“谁也不知道的不分明的泪。”健康的笑，在被笑的一方面是悲哀的。所以果戈理的“含泪的微笑”，倘传到了和作者地位不同的读者脸上，也就成为健康。2人物形象的典型化。作者从环境、肖像、语言、动作来突出人物的典型性。如对梭巴开维支的描写，突出了一样粗笨的家具；在泼留希金的性格塑造上，突出他乞丐般的外表，不男不女的打扮。生动地说明了农奴制，寄生生活对人性的扭曲。3广泛运用了抒情手法。关于祖国、人民前途的关心、有关人物出场的评价。如把祖国比喻成飞奔的三驾马车，充分反映了作者的爱国正义热情，表示出对祖国前途的忧虑。

　　陀斯妥耶夫斯基

　　写城市下层平民和犯罪心理的能手，同时又是一个具有深刻基督教思想的作家。

　　著名油画描述的十九世纪欧洲社会

　　代表作品：《罪与罚》《白痴》《卡拉马佐夫兄弟》（是作者一生创作的总结，小说突出反映了作者对人类存在的哲理思考。）《群魔》。

　　《罪与罚》的艺术特色。

　　陀斯妥耶夫斯基的《罪与罚》是一部艺术成就很高的现实主义作品：

　　1情节结构完整、充满戏剧性。

　　如小说写拉斯科尼科夫的整个犯罪经过：由酝酿到实施；从犯罪后的精神混乱到自首；最后归依上帝，情节有头有尾。围绕拉斯科尼科夫的犯罪，设了许多悬念、情节紧张、扣人心弦。

　　2深刻的心理描写，作品被誉为“一份犯罪的心理报告”。

　　多种心理表现手法：如内心独白、梦境、幻想、直觉等表现人物犯罪前后近于疯狂的复杂心理活动，写出了他的紧张、痛苦、孤独、疲惫。

　　3“复调小说”的结构特征。

篇二：明朝中期传奇的内容特征是批判现实主义

　　古代文学发展中的现实主义和浪漫主义问题的讨论述略

　　建国以后，学术界对古代文学中的现实主义和浪漫主义问题进行了热烈的讨论。这些问题的讨论，直接关乎对中国文学的性质、内容、特征、艺术传统以及中国古代文学的发展规律等问题的认识，具有极为重要的意义。研究者们的态度是认真的，取得了一些重要的成果。但是，由于问题本身的复杂性，由于左的干扰，还有待于学者们做进一步深入、细致的探讨，才能得到好的成绩。兹就讨论中涉及到的一些主要问题，略述如下：

　　一、关于现实主义问题

　　1952年第14期《文艺报》发表了冯雪峰同志的长篇论文《中国文学中从古典现实主义到无产阶级现实主义发展的一个轮廓》，它是建国后第一篇全面而系统地论述现实主义发展史的文章：，文章对我国古代文学发展中的现实主义的发生、发展的历史特点，提出了系统的观点。对于这篇文章中的一些观点，学术界并未展开争鸣与讨论。

　　四年之后，1956年第16期《文艺报》发表了刘大杰同志的《中国古典文学中的现实主义问题》，接着第21期《文艺报》发表了姚雪垠同志与之争鸣的文章《现实主义讨论中的一点质疑》之后，遂引起了学术界的广泛注意。

　　1956年苏联《文学报》发表了雅·艾尔斯布克的论文《现实主义还是所谓反现实主义》，苏联学术界认为，这篇文章提出了重大问题，需要对现实主义问题进行广泛的讨论。以后，苏联科学院高尔基世界文学研究所召开了大型学术会议，讨论了有关现实主义的种种问题。我国《学习译丛》杂志于同年七月刊出了艾尔斯布克的《现实主义还是所谓反现实主义》的译文。刘大杰读了雅氏文章之后，联系到中国古典文学研究的实际，遂撰写了上文并《中国古典文学史现实主义的形成问题》[1]、《文学的主流及其他》[2]、《关于现实主义问题》[3]等几篇文章。归纳起来，他的主要论点如下：(一：)现实主义这个术语，无论在思想倾向和创作方法上，有它自己的基本内容和特点，不能同积极浪漫主义混同起来，不能和一般的真实性等同起来。现实性和现实意义并不等于现实主义，现实文学并不等于现实主义文学。现实主义这种进步的创作方法，是在文学发展过程中，是在各种不同的历史条件下，孕育萌芽、成熟而发展提高的，它的发展有自己的历史道路，有各个阶段的现实主义。(二)运用

　　“现实主义与反现实主义”这个公式来概括中国三千年的文学史，会遇到种种困难，其结果是不能实事求是地说明问题，不能真实地分析文学史的具体内容和不同流派的作品的艺术特点，必然走上简单化片面化的道路。运用这个公式，势必以现实主义代替积极浪漫主义，结果是降低了模糊了积极浪漫主义在文学史中的起源、形成和它独立性的地位。把文学史象切西瓜一样，一半是现实主义作家与作品，一半是反现实主义作家与作品，就等同于哲学上的唯物主义与唯心主义的斗争。虽然在各种美学理论和作家的世界观里，都具有唯物主义与唯心主义的性质，但如果对于文学作品不在一定程度上尊重他们的艺术特点，不深入地加以细致的分析，结果会造成混乱的现象。(三)在杜甫、白居易以前，中国还没有成熟的现实主义。在那一个阶段，现实主义主要是在民间文学中间萌芽、成长，在作品中只能有现实主义的因素，或是现实主义的基本条件；到了汉魏乐府歌辞，尤其是《孔雀东南飞》有了很大的进步。那一阶段的进步文学，除了积极的浪漫主义的作品之外，都只能称为现实文学，不能称为现实主义文学。杜甫、白居易的时代，使中国古典诗歌的现实主义，达到了成熟的阶段。造成这个成熟的条件是，当时阶级矛盾的尖锐、工商业的空前发达，市民阶层的扩大和市民意识的高涨，新哲学思想的兴起，推动了文学理论的进展，新乐府运动的形成，传奇文学的兴起以及古文运动的发动等等。这个时期，与意大利十三、四世纪的文艺复兴时期，是有些相似的。唐以后，小说戏曲这种形式，是更好发展现实主义的。元、明、清的戏曲、小说的优秀作品，现实主义得到了丰富和提高，到这一时期，可以说进入了批判现实主义的阶段。

　　关于中国古代文学中的现实主义形成问题。寻找中国古代文学现实主义起源的讨论从五十年代延续到八十年代，虽众说纷纭，但起源于《诗经》则是为多数人所接受的观点。

　　姚雪垠在《文艺报》发表的文章中指出，刘大杰没有把现买主义看做历史发展的成果，而是看做个人生活遭遇的产物。个人的遭遇可以影响作家的创作方法，但不能成为某种文学流派或运动的决定因素，只有各方面所形成的历史条件和时代风气才是决定的因素。南宋以后，在封建社会中就孕育着资本主义的萌芽，而到明清以后获得相当发展。就文学看，南宋产生了话本小说，应该被看作近代现实主义的“滥觞”。话本是从市民中间产生的，供广大群众欣赏的，并且开始表现市民的生活、思想、道德观念。所以，中国现实主义的历史开始于南宋，即第十一到十二世纪，而不会更早。人们习惯上把《诗经》当做中国现实主义文学的起点，如廖仲安同志指出，中国现实主义文学是从《诗经》开始的，现实主义文学的成长当然可以有不同的阶段和过程，但是不能机械搬用欧洲的概念，把人物形象当作衡量诗歌的标准。在中国抒情诗的创作中，本来就没有提出塑造人物的任务。一千多年的文艺批评中，我也没有看见用塑造人物来评价抒情诗的。因此，我也就不同意刘大杰把杜甫当作现实主义诗歌成熟的标志。在我看来，把现实主义文学成熟的年代推迟到浪漫主义文学成熟的年代一千多年以后，是一件很难想象的事。《孔雀东南飞》，《悲愤诗》以及汉乐府的一些诗歌，比之杜甫那些名篇，并没有什么很大的差异。[4]有的同志认为，现实主义文学与原始诗歌是同时产生的。陈翰文指出，刘大杰说现实主义要和社会环境与历史条件相联，但这不是产生现实主义的必要条

　　件。劳动人民要对自然、社会进行斗争，为了这个斗争的需要，劳动人民要进行文艺创作。有了文艺创作，其中就有现实主义创作方法。比如《弹歌》的创作方法就是现实主义的。[5]盛钟健等的文章指出，在《弹歌》这首短诗中，人们不能找到现实主义文学的特征。《弹歌》只简单地勾勒了原始人的打猎过程，主人公是男是女，是老是少，人们都弄不清楚，无“性格特征”可言。即使《诗经》，也是缺乏个性描写的，不能“正确地表现出典型环境中的典型性格”，因而不能说是现实的。现实主义作为一种进步的创作方法，在《孔雀东南飞》已经形成和基本成熟。总之，从《诗经》到汉魏乐府是现实主义因素逐步积累和现实主义逐渐成熟的时期，唐代大量现实主义诗歌的出现和新乐府运动的兴起，标志着现实主义文学的完全成熟。唐以后是现实主义文学继续发展时期。[6]蔡仪同志也指出，原始时代的艺术，虽能表现对象的某些特点，也有一定的社会意义，但是基本上缺乏形象的完整性，更缺乏形象的典型性，也缺乏艺术应有的美感效能，不能认为有现实主义。[7]有的同志提出从不同体裁发展过程中去探讨中国古代文学现实主义的形成问题，即诗歌的现实主义萌芽于《诗经》时代，形成于建安时代，杜甫和白居易的艺术成就是它更成熟的表现，小说的现实主义萌芽于唐传奇，形成于《三国演义》和《水浒传》，《红楼梦》则是它的顶峰，戏剧文学的现实主义始于与《董西厢》相近的年代(南宋末期的杂剧与宋戏)，成熟于关汉卿、王实甫的时代，《桃花扇》则是它的最高峰。[8]其他，尚有中国古代文学中的现实主义起源于明清说，起源于近代说，等等。

　　对中国古代文学中的现实主义起源、形成理解的歧异，主要是由于对现实主义的实质理解的歧异所引起的。所以，与中国古代文学中现实主义问题讨论同时进行的是关于现实主义理论本身的讨论。什么是现实主义，如何理解现实主义的实质，几乎是每一篇讨论文章都要涉及到的。

　　苏联文艺理论家艾尔斯布克批评了流行的现实主义观点，即认为现实主义与其说是历史上形成的一种创作方法和倾向，不如说是艺术的一种从来就有的、一开始就有的特性。因此现实主义的概念就跟真实性的概念等同起来了，而现实主义的历史就跟艺术反映现实即反映生活真实的历史等同起来了。他认为现实主义是历史形成的，它只是各种创作方法中的一种创作方法，并根据恩格斯的现实主义定义，认为人物性格的概念对于规定和理解现实主义具有巨大的根本意义，而古代社会的文学艺术没有真正的人物性格描写，所以现实主义只能从文艺复兴时代开始。刘大杰是赞成这些观点的。他认为，现实主义是在文学发展过程中所形成的一种“最有力和最先进的”创作方法。现实主义反映现实反映社会生活的真实方面，比起其他的创作方法来，能达到更大的深度和广度。恩格斯的“照我看来，现实主义是除了细节的真实之外，还要正确地表现出典型环境中的典型性格。”是现实主义的典范定义。[9]姚雪垠认为，文学史上存在着两种主要的(不是全部的)不相同的创作方法或倾向，一种是杜甫的方法，一种是李白的方法。从广义说来，我们往往把这两种不同的创作方法说是古典现实主义和古典浪漫主义。恩格斯把现实主义看成是现代文学的产物，而高尔基把现实主义的产生上溯到英国的文艺复兴，以乔叟为开创人。在中国尽管有自己的历史特点，难道现实主义可以和近代社会

　　(那怕是仅具萌芽)的出现没有关系么?他反对刘大杰把杜甫定位中国现实主义的奠基人，而把现实主义和

　　市民阶级的兴起

　　联系起来，中国的现实主义只能开始于南宋以后，而不会更早。[10]蔡仪同志认为，恩格斯关于现实主义的"再现典型环境中的典型人物”的意见，可能是主要对小说、戏剧等而说的严格

　　的现实主义要求，不是一般的现实主义的定义。他引用恩格斯给明娜·考茨基信里的话：“一部具有社会主义倾向的小说，如它能够真实地描写现实的关系，打破对于这些关系的性质的传统的幻想……这部小说也是完全完成了自己的使命的。”认为，真实地描写现实，就是现实主义的根本精神或基本原则。他不同意刘大杰把现实主义创作方法等同于表现方法，所谓创作方法首先是关于艺术内容的原则，其次才是关于艺术形式、也就是关于艺术表现的原则。如果说现实主义的基本原则是真实地描写现实，那么合乎这个基本原则的作家和作品，就是现实主义的作家和作品，而从文学史上说，有相当的现实主义作品的出现，也就是现实主义的形成.因此刘大杰的唐以前中国古典

　　文学现实主义未形成的说法是值得怀疑的，其实，现实主义

　　的文学作品早在《诗经》时代就有了的。而姚雪垠紧紧扣住现实主义的产生“是同资本主义的出现分不开”来立论，这就是离开文学创作方法在谈文学创作方法的“实质”，结果是代之以

　　社会史的实质；离开文学史的具体事实在谈文学创作方法的发

　　展，结果是代之以社会史的发展，于是掉在他所要排斥的庸俗社会学的陷阱里去了。[11]何其芳同志认为，真实地反映现实的并不只是现实主义的文学，还有积极的浪漫主义文学。真实地反映现实并不是现实主义的同义语。说积极浪漫主义和现实主义并不对立，而且有相通之处，这是对的。然而，把积极现实主义划入现实主义的范畴，就是混淆了两种创作方法的差别，如复旦大学编写的《中国文学史》在导言中正是这样主张的。[12]廖仲安指出，要考察中国文学史中现实主义文学的发展规律，应该从中国文学史的具体事实出发。“现实主义’这个名词来自欧洲，欧洲的文学家和学者根据欧洲的文学情况提出了这个概念。恩格斯提出的“典型环境中的典型性格”，也是从欧洲文学得出来的结论。欧洲近代被称为现实主义的文学作品，主要是小说和戏剧，典型人物的塑造当然是小说和戏剧的主要任务。中国文学史在元代之前，诗歌特别是抒情诗是文学作品的主要样式，这就不能用欧洲现实主义的概念来作为衡量中国文学史现实主义的尺度。[13]有的同志征引高尔基的话：“对于人类和人类生活的各种情况，作真实地赤裸裸的描写的，谓之现实主义。”即艺术形象具有活生生的人所具有的真实性，生活图景是以生活本身的形式来概括和表现的，这便是现实主义的基本特点，凡是符合这个标准的，便算是现实主义的创作。中国古典诗歌的现实主义传统不同于欧洲从文艺复兴到十九世纪初叶的资产阶级现实主义创作方法，而具有自己的特点：乃是漫长的封建社会历史中的产物，反映了我国人民在封建社会中的生活和斗争，思想和感情。一般说，这个传统主要是以产生于封建压迫下的农民思想以及部分以出现于封建社会后期的市民思想为思想基础的，乐观、朴实、浑厚、积极、求用世、爱生活、尊重理性、正视生活，每当异族大举入侵、民族危机加深之际，则更焕发起抵御强暴、热爱祖国的激情。[14]茅盾同志指出现实主义创作方法和被剥削阶级的社会地位有关：在阶级社会的初期，阶级斗争就反映在社会中的被剥削阶级所创造的文艺作品中；而由于被剥削阶级的本能及其斗争性质规定了它对文艺的要求与任务，因而它的这种文艺就其内容来说是人民性的、真实性的，就其形式来说是群众性的(为人民大众所喜闻乐见的)。这就产生了现实主义的创作方法。[15]这就把现实主义

　　等同于文学的革命性、人民性，实际上扩大了现实主义的范围。有的同

　　志说“现实主义的创作方法的基本原则是性格描写”，并从恩格斯的现实主义定义的“语法关系”分析出“中心词是典型性格”，“典型环境并不一定要求在现实主义的艺术形象中描绘出来”。[16]有的同志指出，根据恩格斯的现实主义定义，细节的真实、典型环境、典型人物三者之间的辩证统一，才是现实主义的科学概念，抽掉其中的任何一点，或者把其中任何一点单取出来作为“广义的现实主义”的定义，都只能带来混乱。[17]总之，关于现实主义的实质，建国以来三十几年，虽然争论不休，但是分歧仍然存在。那种把现实主义的内涵与外延不断放大，以至于把现实主义等同于文学的真实性、艺术性、进步文学的做法，不再为人们运用了。

　　关于现实主义和反现实主义的斗争是否构成中国文学史的发展规律，也是五十年代热烈争论的一个问题。刘大杰1956年发表的《中国古典文学中的现实主义问题》指出，如果只把源远流长丰富多采的中国文学史理解为现实主义与反现实主义的斗争，那就会把文学史上各种创作流派的复杂而又矛盾的发展过程，看得过于简单，并且是不符合实际的。他以后发表的几篇讨论现实主义问题的文章，坚持了他自己的观点，并指出势必会以现实主义代替积极浪漫主义，降低了积极浪漫主义在文学史上的独立地位，以至于不尊重文学作品的艺术特点，而造成混乱现象。[18]

　　1958年第工期《文艺报》发表了茅盾同志的一篇宏文：《夜读偶记》，后由百花文艺出版社出版单行本。茅盾联系中国文学上大量的事实，确认中国文学史存在着现实主义与反现实主义的斗争。他认为，阶级的对立和矛盾是产生现实主义的土壤。被剥削阶级的阶级本能及其斗争的性质，这就要求文学产生现实主义的创作方法。剥削阶级要求宣扬他们的恩德与神武，把剥削制度描写为永恒的制度，这就形成了各种各样的反现实主义创作方法。在阶级社会内，文学的历史基本上就是这样的现实主义与反现实主义的斗争。茅盾的这篇文章发生了很大的影响，北京大学、复旦大学两校中文系古典文学组编著的两部《中国文学史》于1958年9月及工2月分别在北京和上海出版了。这两部《中国文学史》实际上是以茅盾的许多观点作为立论根据的，都以现实主义与反现实主义的斗争做为文学史的重要规律。这两部文学史的出版，标志着现实主义与反现实主义斗争这个公式暂时为一些人所接受，但同时也引起了极为热烈的争论。

　　1959年6月17日中国作家协会和中国科学院文学研究所召开了文学史问题讨论会，何其芳同志在会上做了长篇发言。何其芳同志指出，列宁的两种文化理论不能作为现实主义和反，现实主义斗争规律的根据。列宁的两种文化理论，只能引伸出每个民族都有两种文学，有民主主义的和社会主义的文学，也有资产阶级的文学。应用到我国封建社会的文学史上，只能引伸为有民主性的文学，也有封建地主阶级的文学。不能在民主性的文学和现实主义文学之间划等号。从文学和现实的关系来着眼，真实地反映现实的并不只是现实主义的文学，真实地反映现实并不就是现实主义的同意语。积极的浪漫主义文学也能真实地反映现实。那种主张把积极浪漫主义划入现实主义的做法是错了的。他认为，茅盾赞成现实主义和反现实主义斗争这个公式，但他举的例子并不多，这些例子并不能贯串整个文学史，而且有些例子还可以讨论。比如，我们已经无法知道《诗经》里的现实主义和反现实主义是否曾有斗争了。汉赋，虽然好作

　　品不多，但恐怕也不能说全部都是反现实主义的。说《史记》是现实主义，司马迁又写赋，不好解释。韩愈反对形式主义，但他自己又陷入另一种形式主义。韩愈的古文运动其实是文学体裁和文学语言的改革运动，并不等于现实主义和反现实主义的斗争。等等。事实上，现实主义和反现实主义的斗争并不是贯串整个中国文学史的。[19]对茅盾《夜读偶记》的一些观点，持异义的或反对的文章至少也有二十多篇，上引何其芳的观点有一定的概括性．1959年现实主义和反现实主义斗争公式的国外发明者宣布放弃了自己的“公式”，在中国除了茅盾坚持外，多数人都改变了自己的观点。事实证明，从理论上和实际上看，现实主义和反现实主义斗争这个公式是不正确的，以后人们不再提及它。

　　二、关于浪漫主义问题

　　中国古代文学的浪漫主义文学传统也是源远流长的，不能把积极浪漫主义归入现实主义范畴，而应视浪漫主义为独立的创作方法。复旦大学同学编著的《中国文学史》的《导言》说积极浪漫主义“基本上属于现实主义的范畴”。很多人不同意这种观点。李文光同志指出，现实主义和浪漫主义是有血缘关系的，但却不能互相包括，也不能互相代替。浪漫主义注重理想，如望远镜一样显示未来。[20]何其芳同志也指出，浪漫主义虽然也是以一定的现实生活为基础，却按人的幻想和愿望把它做了较大或很大的改变。这就不能把积极浪漫主义列入现实主义的范畴。[21]公木同志指出，浪漫主义并不总是作为现实主义的补充而存在。[22]确认浪漫主义是一种独立的创作方法，就避免了把屈原、李白这样浪漫主义诗人划入现实主义范畴的混乱。

　　什么是浪漫主义，各家的看法也不是完全一样。蔡仪引述西方理论家和作家的论述，认为浪漫主义的基本特征，确是在于它的描写理想这一点上。说浪漫主义描写理想，并不是说浪漫主义就丝毫没有现实性，只是说浪漫主义不是真实地描写现实，而是理想地去描写对象、描写理想化的对象而已。所谓理想并不是现实，但理想有反乎现实发展倾向的，也有合乎现实发展倾向的，于是有积极的浪漫主义和消极的浪漫主义的差别。[23]何其芳同志认为，浪漫主义并不完全按照生活的实际存在的样子反映生活。它总是现实和幻想的结合。浪漫主义所据以进行虚构的幻想却更为大胆，更为奇特，它不仅是可能存在的，而且还可以是不可能存在的。浪漫主义和现实主义同样是真实地反映现实，都要求有典型性。如我国古代神话中的后羿射日、精卫填海等是按照人的幻想和愿望创造的，浪漫主义的倾向也是随着文学艺术的产生而产生的。公木认为，浪漫主义偏重理想，着重抒发主观世界的热烈幻想。张碧波、雷啸林的文章，力求摆脱“西方文化中心论”的影响，依据中国文学特征，认为主要通过对整个世界(除了社会、还有自然和作为个体的人)的感受，阐发对现实、人生的怀疑态度。这是中国前期古典浪漫主义的文学传统。[24]

　　学者们对中国古代浪漫主义文学传统的发生、发展进行了具体的探讨。

　　浪漫主义即积极浪漫主义在中国文学发展史上具有重要地位。周扬同志说，有的人承认现实主义，就不承认浪漫主义，是没有道理的。我们热爱一切伟大作

　　品，不论它是现实主义的，还是浪漫主义的。[25]陈祖堃同志认为，积极浪漫主义始终是一股强有力的巨流，一直汹涌澎湃奔腾在中国文学史长河之中，掀起极为壮阔的波澜。在古典诗歌领域中，积极浪漫主义更是一个极可珍贵的优秀传统，伟大的诗人差不多都和积极浪漫主义有着或多或少的联系。[26]有的同志指出，人们通常从现实主义的原则去观察文学史，结果是在有些情况下不得不套用。应该研究中国古代文学中的浪漫主义传统的各种形式表现，并且也尝试从浪漫主义的角度来观察一下某些作家与作品。[27]

　　有的同志认为，初民的神话，是中国浪漫主义产生的摇篮。初民征服自然战胜自然的理想是神话产生的基础。中国神话中许多征服自然的英雄人物，如逐日的夸父、炼石补天的女娲或射日除害的后羿，都没有按照生活本身的形式来描写，所以基本上都是浪漫主义的。神话中的浪漫主义只是初生的婴儿。[28]

　　刘大杰认为，从《楚辞》到李白，将近一千年。在一千年的中国诗史中，现实主义在民歌中发育成长，现实主义的因素越来越强烈．但在文人诗人中的代表作家，几乎全是浪漫主义者．如屈原、曹植、阮籍、陶潜、鲍照、陈子昂、岑参、高适、李白等等，几乎无一不是浪漫主义者。这些诗人都有表现人民愿望或是反抗封建礼教的思想内容。[29]廖仲安认为刘大杰的这些意见是很难说通的。汉乐府诗中有现实主义因素，直接继承汉乐府传统的建安诗人怎么完全变成浪漫主义者了呢?陈于昂写了很多反映人民疾苦的感遇诗，也不能简单把他划入浪漫主艾。其他如鲍照、高适也不能归入浪漫主义。[30]屈原的诗篇标志着浪漫主义创作方法的成熟．屈原是积极浪漫主义的伟大旗手。在《离骚》中，诗人塑造了伟大崇高的诗人自己的形象。[31]《离骚》这篇宏大的抒情诗，现实叙述与幻想驰骋相交织，不但说明了诗人与楚国贵族腐朽势力之间不可调和的矛盾，而且反映出诗人是怎样克服了种种困难而完成了他那种崇高的具有伟大悲剧意义的品格。[32]张碧波等根据中国古代文化历史背景的特点，对楚辞浪漫主义做出了新的解释：屈原时代的楚国正是处在建立宗法社会秩序和思想规范的前夜，这个过渡时期的特点，不但决定了当时楚国文学的特点，而且给予它未来的发展趋势以深刻的影响。以屈原为代表的楚辞文学与中原的文学分属两个完全不同的系统，它同时蕴含着哲学、宗教、文学等多重因素，反映着原始型社会意识形态的特征，是远古神话传说的直接的和完全的继承者。从不自觉的浪漫主义到自觉的浪漫主义，从原始神话到楚辞，显示出入类意识人间化发展的过程．《九歌》、《天问》、《离骚》是从远古神话发展而来的走向

　　人间化过程的三个路标。屈原所追求的理想即建立宗法社会一经实现，楚辞做为整体的历史使命已经结束，它的浪漫主义因素便逐渐蜕化而最终与美刺现实主义合流。[33]

　　庄子的浪漫主义文学也为人们特别注目，是建国以来，尤其是近年来学术研究的重要课题．有的人认为，庄子代表了浪漫主义的另一种倾向，因为庄子虽然对现实不满意，但不去反抗，而是企图把社会引向倒退的道路。[34]有的同志明确地认为，《庄子．天下篇》“庄周……以谬悠之说，荒唐之言，无端崖之辞，时恣纵而不傥，不以觭见之也。以天下为沉浊，不可与庄语。以卮言为曼衍，……独与天地精神往来，而不傲倪于万物，不谴是非，以与世俗处。……”的精神，是他的虚无主义、神秘主义的“道”的具体表现，只是一种消极的反动的浪漫主义。[35]有的同志认为，庄子的浪漫主义虽然不是积极而是消极的，但庄子散文却不失为浪漫主义的精品，议论机智，气魄宏大，看来随便，但文理又很密察。同时还具有强烈的感情和丰富的想象力。[36]张志岳同志认为，庄子不是一个持虚无主义的真正的厌世者而是一个有强烈情感表现的人。高尔基说：“积极浪漫主义，企图强固人们对生活的意志，在人们心中，唤醒对现实一切压迫的反抗决心。”庄子作品中的浪漫主义，是符合高尔基提出的这个标准的。至于其中所表现的玩世不恭的态度，多少也给后世带来一些不良的影响，但那是次要的。[37]有的同志指出庄子的浪漫主义特征，《天下篇》中对庄子创作的著名论述，可以说是对他的浪漫主义特征的最精辟的概括。它不但指出《庄子》对巫史文化和以前道家思想的承袭关系，而且指出它趋向于文学的发展，即“以谬悠之说，荒唐之言，无端崖之辞”，不但指出它的“人的自觉’，“自我意识”的特点，即“时恣纵而不傥，不以觭见之也。以天下为混浊，不可与庄语”，而且指出

　　它与宗法势力的对立，即“不谴是非’以与世俗处”，不但指出它所开拓的涵盖世界宇宙的境地，即“独与天地精神往来而不傲倪于万物”，而且指出它独特的浪漫主义风格’即“其书虽瓌玮而连犿无伤也，其辞虽参差而淑诡可观”，不但指出它的题材“上与造物者游，而下与外死生无终始者为友”，无所不包’而且指出它“弘大而辟，深阂而肆”的意境。[38]有的同志指出，《庄子》是中国浪漫主义创作方法的“滥觞”。《庄子·天下篇》的“以天下为沉浊，不可与庄语，是对现实的否定的、叛逆的、批判的态度，是《庄子》浪漫主义创作方法的前提和出发点，成为其萌芽式的浪漫主义创作方法论的一条基本原则，而这个原则显然是积极的。[39]

　　陶潜诗的浪漫主义问题。孙静同志认为，以前一般人都能看出陶渊明《桃花源记并诗》是浪漫主义作品，却很少有人认为他的田园诗也是浪漫主义的，其实二者本质上是相通的。二者的根本点都是把生活境界理想化，只不过《桃花源记并诗》采取了非人间形式，理想化的程度表现得显明。田园诗是在现

　　实的田园生活形式中描写理想化的生活境界，采取人间的形式，理想化的成分表现得隐晦罢了。陶渊明的田园诗丰富了我国古典诗歌的浪漫主义流派。它创造了浪漫主义的一种新风格，其基本特点就是在平实的生活形式中含蕴理想的境界，在表面的现实形式下含蕴非现实的内容。[40]

　　李白的浪漫主义评价问题。有的同志指出，李白在思想上虽然曲折复杂而多矛

　　盾，在诗篇中虽然也瑕瑜杂揉而不单纯，但就其主导方面而论，他在艺术上的重大成就，包括他在诗论上提出的鲜明见解，都证明他是歌颂自由与进步、背叛礼法与规范，反对古典主义的杰出的浪漫主义诗人。李白山水诗中也包含着某些病态的成分，却也不能简单地把它归为消极因素，因为它们同时往往也是激情和想象的标志，是不满现实和追求理想的表现。[41]

　　有的同志指出明代浪漫主义美学思潮的特征。明代中期，文坛上出现了《西游记》、《牡丹亭》等作品，出现了李贽的“童心说”，公安派的“性灵说”，汤显祖的“意趣神色说”等浪漫主义的美学理论，冲击了明代的复古主义的藩篱，解放了人们的思想，为明代和后来的文艺发展廓清了道路。其特征表现为，(一)反对封建礼教，提倡个性解放，憧憬自由理想，(二)主张独抒性灵，强调激情，有感而发，反对无病呻吟，(三)想象丰富，夸张大胆，象征巧妙，构思奇特。冲击了封建道统和封建礼教，关于创作的一些独到见解，正确地反映了创作规律，对后世文艺创作和理论发生了深远的影响。[42]

　　总之，经过讨论，确认了浪漫主义文学传统在中国文学史上的地位，但是，对一些具体作家作品的分析研究，特别是对浪漫主义文学传统的特征、规律等一些重要问题，还有待于学者们进行深入的研究，写出概括性较强的更富于科学性的文章。

　　三、关于古典文学中现实主义与浪漫主义相结合问题年

　　1958年毛泽东同志提出了革命的现实主义与革命的浪漫主义相结合的创作方法，于是在学术界展开了关于中国古典文学中的现实主义与浪漫主义相结合问题的讨论，特别是在1959年至1961年之间。

　　这个问题包括许多方面，要做多方面的专门研究。首先，中国古典文学中有没有现实主义和浪漫主义相结合的作品。周扬同志说，革命的现实主义与革命的浪漫主义相结合，这是对全部文学历史经验的科学概括。历史上许多伟大作家总是常常在他们的作品中表现出现实主义和浪漫主义这两种精神、两种艺术方法的不同程度的结合。[43]郭沫若同志也认为古典文学中有两结合的作品。他说，古今来伟大的文艺家，有时你实在是难于判定他到底是浪漫主义还是现实主义者。如屈原是一个浪漫主义者，但他关心的事物真是包罗万象，在《天问》中他所提出的关于宇宙的形成问题，直到今天我们还不能解答。所以，他同时又是一位伟大的现实主义者。[44]茅盾认为，中国历史上极少浪漫主义与现实主义相结合的作品，而李白、杜甫这样的大作家只能说前者属于浪漫主义，而后者属于现实主义。[45]胡经之认为，由于古代作家“主观世界和客观世界”、“理想与现实”不能统一，因此古典文学只能达到现实主义或积极浪漫主义，不能达到两结合。[46]张怀瑾也认为不能结合，主要原因是：(一)由于古代作家世界观的局限，不可能解决“艺术和现实的辩证统一关系问题”和“现实主义和浪漫主义的辩证统一关系问题”；(二)生活本身不能提供解决理想和现实相矛盾的必要条件，不能产生结合的思想；(三)由于文学本身发展水平的限制，我国文学史上即使最进步的古典作家，在他们的创作中，没有也不可能有现实主义和浪漫主义的真正结合。古典文学创作中不能有两结合，这是

　　我国文学史上不以人的意志为转移的客观规律。[47]争论的双方对“结合”的理解、要求不同，难于求得一致。

　　至于什么样的作品才称得上“两结合”的作品，也是众说纷纭。有的同志说；《离骚》、《窦娥冤》、《三国演义》都是古典文学中比

篇三：明朝中期传奇的内容特征是批判现实主义

　　明代中期的三大传奇

　　明代传奇在嘉靖时期成为剧坛上的主流艺术，出现了被称为“明代中期三大传奇”的《宝剑记》、《浣纱记》和《鸣凤记》。

　　李开先的《宝剑记》取材于小说《水浒传》，写林冲落草的故事，系李开先及其友人的集体创作。与小说中被动反抗的林冲不同，剧作中的林冲基本上是一位主动出击型的英雄。他与高俅、童贯的斗争，都是清醒、自觉而坚毅的。借宋人之事，演出明代政坛上的一些新场面，《宝剑记》以其充满战斗激情的烈烈雄风．强悍地掠过明代开国后近两个世纪的沉闷剧苑。

　　梁辰鱼的《浣纱记》在戏剧史上有着重要的位置，通常被认为是第一部用改革后的昆山腔谱曲并演出的传奇剧本。《浣纱记》首先是一出极为崇高而苦涩的爱情悲剧，又是一出沉重的政治悲剧。这部剧本体现出作者对明中叶内忧外患及其根源的担忧，饱含着作者对于历史变幻在哲学上的深沉思考。

　　传为王世贞或其门人所作的《鸣凤记》几乎是与时事同步的政治活报剧，剧中皆是铺陈当朝首辅严嵩的罪恶，这种对现实的及时表现与积极参与使得《鸣风记》成为传奇作品中时事戏的先锋，从而开拓了政治悲剧现实化的道路。

　　在明代中叶的三大戏剧中，《宝剑记》和《浣纱记》都或多或少地对现实作了曲折的反映，而《鸣凤记》则堪称戏曲史上较早、较完整地反映当时政治事变的悲剧现代戏。

篇四：明朝中期传奇的内容特征是批判现实主义

　　古代文学大二下复习资料

　　介绍作品

　　《水浒》:是一部以描写古代农民起义为题材的长篇小说。它形象地描绘了农民起义从发生、发展直至失败的全过程，深刻揭示了起义的社会根源，满腔热情地歌颂了起义英雄的反抗斗争和他们的社会理想，也具体揭示了起义失败的内在历史原因。作品在思想内容和文学艺术上都取得了重大的成就。

　　《西游记》：中国古典四大名著之一，明代小说家吴承恩所著中国古代第一部浪漫主义长篇神魔小说。主要描写孙悟空、猪八戒、沙僧三人保护唐僧西行取经，沿途遇到八十一难，一路降妖伏魔，化险为夷，最后到达西天、取得真经的故事。

　　《杜十娘》：杜十娘是明代冯梦龙所著《警世通言·杜十娘怒沉百宝箱》中的女主人公，曾为青楼女子，深受压迫却坚贞不屈，为摆脱逆境而顽强挣扎。将全部希冀寄托于绍兴府富家公子李甲身上。然而她怎么努力也逃脱不了悲惨命运的束缚，李甲背信弃义，将其卖于孙富。万念俱灰之下，杜十娘怒骂孙富，痛斥李甲，把多年珍藏的百宝箱中的一件件宝物抛向江中，最后纵身跃入滚滚波涛之中。

　　《婴宁》：蒲松龄笔下笑得最美的女性，出自《聊斋志异》卷三婴宁篇，是一个美丽纯贞的狐女。她天真憨直，爽朗任性，时时都会毫无顾忌地放声大笑，甚至在成婚时，也因“笑极，不能俯仰”而无法完成婚礼仪式。她对自己的丈夫，真诚信赖，如实告诉他“妾本狐产”；她对抚养过自己的“鬼母”，也极尽子女知道。与此同时，她也无情地惩罚那个“淫邪”的“西邻子”。

　　《三国演义》：中国古典四大名著之一。元末明初小说家罗贯中所著，是中国第一部长篇章回体历史演义的小说，也是历史演义小说中写得最成功的的一部作品。描写了从东汉末年到西晋初年之间近一百年的历史风云。全书反映了三国时代的政治军事斗争，反映了三国时代各类社会矛盾的渗透与转化，概括了这一时代的历史巨变，塑造了一批咤叱风云的英雄人物。

　　《三言二拍》：

　　三言：在冯梦龙诸多创作中成就最高，影响最大。包括《警世通言》、《喻世明言》、《醒世恒言》。

　　三言的基本倾向是以浓厚的市民色彩。正面人物往往是市民，反面人物往往是权奸或市侩巨富，爱憎分明。但很多作品还不能摆脱封建思想、伦理的局限。

　　三言中有意义的是以下几类作品:一是大胆地揭露和批判封建社会政治制度的黑暗和大小官吏的倒行逆施，同时也表现了清官和下层人物的防抗斗争精神。如《灌园叟完逢仙女》。二是描写爱情。这些作品都很强调男女间的真挚感情，痛斥薄幸负心行为，提倡双方互相尊重。《买油郎独占花魁》、《杜十娘怒沉百宝箱》是代表作。三是描写市民生活，商人经历，以及他们的思想观念，社会心理，反映了明代中叶后的时代特征，如《蒋兴哥重会珍珠衫》。三言最明显的艺术特点是能将民间话本的市民文学与文人仿作成功地结合在一起。

　　二拍：崇祯年间凌濛初的《初刻拍案传奇》及《二刻拍案传奇》两本拟话本小说，世称“二拍”或“两拍”。作品全部是拟话本，而且都是凌濛初本人的创作。思想倾向大抵同于“三言”，内容突破主要在两方面，一是对商人和经商活动的肯定以至颂扬，二是对爱情婚恋的描写更加大胆，肯定正当的情与欲，很大程度上冲决了传统的礼教大防。但“二拍”只局限在拟话本的体裁中没有突破和发展，艺术成就不如“三言”，根本原因是只局限在拟话本的体裁中没有突破与发展。

　　《桃花扇》：是一部借用明末复社文人侯方域与秦淮名妓李香君的爱情故事来反映南明一代兴亡的历史剧。是清初作家孔尚任经十余年苦心经营，三易其稿写出的一部传奇剧本。所谓“借离合之情，写兴亡之感，实事实人，有凭有据。”当时清初正是考据学极盛时期，影响了作者忠于历史的态度，剧本中绝大部分人物是真人真事，剧本所写的一年中重大历史事件甚至考证精确到某月某日，但由于并不是历史书籍，剧中加入故事情节，人物感情刻画，从深度和广度反映现实，并且有很高的艺术表现力，是一部对后来影响很深的历史剧。

　　《长生殿》：是清初洪昇所作，取材自唐代诗人白居易的长诗《长恨歌》和元代剧作家白朴的剧作《梧桐雨》，取《长恨歌》中“七月七日长生殿”作为剧本题目，写的是唐明皇和杨贵妃之间的爱情故事。但他在原题材上发挥，演绎出两个重要的主题，一是极大地增加了当时的社会和政治方面的内容，插入了时代动乱的历史背景；二是改造和充实了爱情故事。历史感之上更赋有时代感。其思想内容一方面颂扬了唐明皇、杨贵妃的生死不渝的爱情，一方面又联系了“安史之乱”前后广阔的社会背景，批判了统治阶级荒淫误国、祸害人民的罪恶，抒发出国破家亡的感慨。

　　《牡丹亭》：《牡丹亭》是明代戏剧家汤显祖的代表作，描写杜丽娘和柳梦梅的爱情故事，是我国戏曲史上浪漫主义的杰作。与《紫钗记》《南柯记》《邯郸记》并称为“临川四梦”。作品通过杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想，感人至深。杜丽娘是我国古典文学里继崔莺莺之后出现的最动人的妇女形象之一，通过杜丽娘与柳梦梅的爱情婚姻，喊出了要求个性解放、爱情自由、婚姻自主的呼声，并且暴露了封建礼教对人们幸福生活和美好理想的摧残。文词典丽。

　　《金瓶梅》：《金瓶梅》是我国明代“四大奇书”之首，也是是中国史上第一部文人独立创作的长篇小说。作者署名兰陵笑笑生。他从《水浒传》中引出，根据《水浒传》中西门庆勾引潘金莲，杀潘夫武大郎，最后被武松所杀的情节展开，略加改动，描写了官、商、恶霸三位一体的典型人物西门庆罪恶的一生及其家庭从发迹到败落的兴衰史，充分暴露了封建统治阶级的黑暗和腐败。《》以现实社会和家庭日常生活为题材，使中国小说现实主义创作方法日臻成熟，为其后《红楼梦》的出现做了必不可少的探索和准备。《》在中国文学史上具有开拓性意义，是我国古典小说的分水岭。

　　简答题

　　1.明代诗文发展概况

　　①明初易代之际诗文：明代开国之际，宋濂、刘基、高启三家，都是易代之际的作者，既无总结历史经验的作品，也无直言极谏的作品，而是沿袭元代的“盛世之文”，“治世之音”。

　　②前期台阁体诗文：内容多为歌功颂德，粉饰太平之作，艺术上追求平正典丽。A.从成祖到英宗，出现了三杨：杨士奇、杨荣、杨溥b.三杨之后，“茶陵派”，身居馆阁而主文柄者，是李东阳，他为文想要做到“翼圣道，裨世治”；

　　③中期复古诗文：a.前七子：明朝统治中期，出现宦官专政，文人学者对于现实日渐不满，对于朝政多所抨击。文学上提倡“复古”，实是政治上不满现实，代表李梦阳、何景明b.后七子：以李攀龙、王世贞为首，诗文主张复古，基本上是前七子的继续c.唐宋派：提倡文学创作应宗唐拟宋，代表人物归有光、唐顺之、王慎中等；

　　④后期诗文：明后期，文坛上出现了公安派和竟陵派，其诗文理论和实践从思想上突破了儒学传统，文学上突破了复古的传统。公安派代表袁宗道、袁中道、袁宏道，竟陵派代表钟惺、谭元春。

　　⑤末代诗文：末代国势衰微，社会变化颇大，文风、诗风变化亦大。a.在公安竟陵之后，有的作者如张岱再想独抒性灵已经难乎为继b.一些作者如张溥、张采组织文社，干预时政c.明清易代之际，陈子龙、夏完淳等作者抗战救国，所为诗文，尤与前辈作者不同。

　　2.明代传奇的发展概况

　　明代传奇绍组宋元南戏，传奇剧本的基本体制大致沿袭南戏而稍加整饬。

　　1.明初：统治者采取了文化禁锢政策，严格控制戏曲创作的基本思想倾向，使伦理教化之风甚落尘上，从而扼杀了戏曲创作的勃勃生机。

　　2.明中叶：到嘉靖，隆庆年间，先后产生了著名的三大传奇，李开先的《宝剑记》、梁辰鱼的《浣纱记》和阙名的《鸣凤记》，从而揭开了明代传奇发展史的新篇章。三大传奇的出现标志着传奇这一戏曲艺术样式承担起了巨大的艺术使命，广泛、深入地触及了时代政治、历史与人生。

　　3.明后期：是传奇创作兴盛的繁荣的时期，出现了大批的剧作家，写出了大量的作品，形成了不同的风格和流派，如以沈璟为代表的吴江派，戏剧理论主张：一是剧本创作必须在音乐上“谐律”，即“合律依腔”，二是强调语言必须本色。以汤显祖为代表的临川派，强调创作不应受形式、格律的拘束，倡导以自我为中心的神情合至论，特别重视个人的感情作用，以感情说反对道学家的性理说。以张凤翼为代表的文词派，产生了伟大的戏曲作家和具有划时代意义的作品，即汤显祖和他的《牡丹亭》。汤显祖的“临川四梦”，《紫钗记》、《牡丹亭》、《南柯记》、《邯郸记》影响较大。

　　3.清代诗文发展概况

　　清代文学，就诗文而言，作者之众，作品之多，都不亚于历朝历代，但清朝是个思想颇不自由的时代。

　　1.初期：文人尚可“纵论唐宋，搜讨前明遗闻”，安国平多民族意识、故国之思，诗文颇有文风复古的倾向。钱谦益、吴伟业、侯方域的文人之文，称之为易代文人；黄宗羲、顾炎武、王夫之的学者之文，称他们为遗民学者，虽趋向不同，但都有易代之际的时代特色。

　　2.中期：时逢盛世，这时产生了盛世之文，治世之音。①桐城之文，神韵之诗，虽占据主导地位，但非一统天下，代表人物方苞，姚鼐。②阳湖派：张惠言、恽

　　敬③盛世之音：施闰章、宋琬④才人之诗文：郑燮、汪中。

　　3.后期：清代后期的杰出作者是龚自珍和魏源。二人生当嘉庆、道光衰世，为学都讲经世致用，所为诗文，都与前辈不同。龚自珍之诗文，多”讥切时政“，魏源以经世之文名世，不以诗称，文多论事，诗多山水。

　　4.桐城派发展概况

　　桐城文派，始于方苞，成于姚鼐。桐城派文论体系的真正形成，始于方苞，经刘大櫆、姚鼐而发展成为一个声势显赫的文学流派。方、刘、姚被尊为“桐城派三祖”。姚鼐之后，桐城派先后有“姚门四杰”：梅曾亮、管同、方东树和姚莹。他们又广为授徒，其弟子有桐城戴存庄、苏停元、方宗诚、陈澹然，合肥徐子岑等。后曾国藩创“湘乡派”，实为桐城派变体。“曾门四大弟子”为武昌张裕钊、桐城吴汝纶、遵义黎庶昌、无锡薛福成。他们将桐城派的影响进一步拓展。燕、冀弟子多达数百人。其后桐城派的代表人物有桐城马其昶、姚永朴、姚永概以及吴汝纶之子吴闿生等，以马其昶声誉最高，有桐城派“殿军”之称。安徽省外桐城派著名文人还有严复、林纾等，追随者更是数以千计，直至“五四”运动后桐城文派才逐渐退出历史舞台。

　　5.清戏剧发展概况

　　清初的戏曲创作，继承明代的繁荣，又有新的发展。作家作品有1.反映故国之思和怀才不遇之作，如吴伟业的《临春阁》2.以李玉为首的苏州地区剧作家的作品3.李渔《笠翁十种曲》为代表的表现男女爱情、生活情趣类的作品。前期的《长生殿》《桃花扇》在思想上和艺术上都取得了巨大成就，成为清代戏曲的高峰。中期由于统治者的干预和整个文化政策的制约，戏剧逐步僵化。明显不如前期。清中叶传统戏曲衰落而富有强烈生活气息的地方戏迅速发展。而后，道光年间，多种地方戏合流入北京，逐步形成全国性的京剧。

　　6.龚自珍《咏史》的思想内容

　　抨击现实，所抨击者，不仅在于时政，而更在于世风、士风、学风。“避席畏闻文字狱，著书都为稻粱谋"其思想之深度，亦前所未有。

　　7.明代前后七子功与过

　　明中期，首先产生了以李梦阳、何景明为代表的前七子反对台阁体的诗文，提倡诗文复古，后又有李攀龙、王世贞等七子倡言复古，世称“后七子”。前后七子之复古，基本倾向一致。

　　功：1.前七子针对明初“台阁体”的委弱文风，以复古相号召，倡导“文必秦汉，诗必盛唐”。对扫除“台阁体”的那种千篇一律的文风，起到了很大的作用；2，复古的出现一定程度上扭转了当时为统治阶级服务、歌颂功德的文风，将文学表现的视线转向丰富的民间生活，从中汲取素材，对恢复文学本身的面貌产生了重要的影响；3，作家创作注重时政题材，或描写个人生活遭遇，或直言政治弊端与民生忧苦，有较为浓厚的危机感与批判意识；4，重视文学的独立性和对文学本质的新理解，重视诗歌的情感本质。

　　过：1，过分注重对古体的揣度模拟，以至于难脱蹈袭的窠臼；复古偏于形式，缺乏艺术个性。2，文学主张与创作实践存在距离，求真写实的观念并未在他们的作品中体现出来，为数不少而缺乏真情实感的模拟之作影响了他们的创作水准。

　　8.李渔的戏剧理论

　　1.戏剧文学与其他各种艺术一样，有自己的特点，即独特的“法脉准绳”。

　　2.李渔非常强调戏曲语言的通俗化和形象化，反复论述戏曲语言“贵浅不贵深”的道理。

　　3.戏曲史综合艺术，李渔认为，在多种艺术成分之中，具有决定性意义的是剧本。

　　论述

　　1.为什么说《红楼梦》在艺术上标志着我国古代小说艺术发展的最高峰？(艺术成就)写出了“无可挽救的衰败”和“依稀可见的光明”？（内容）

　　艺术成就：《红楼梦》真实而全面地反映了中国封建社会后期的面貌，“天然浑成”是《红楼梦》最有价值的总体艺术特征。1结构。以网状结构为主。全书由五大段落组成，以五十五回为标志分为前后两部分，前部分以宝玉挨打为高潮，后半部分以抄检大观园为高潮。《红楼梦》还十分讲究“微观结构”的精巧。2情节。①重大冲突与生活小事的巧妙结合。②更多的情节则是一次家宴，一段口角，两张手帕，三首小诗等“小事”。这些小事，作为情节，往往有以小见大，有深远的寓意。3人物刻画。运用多种艺术表现手段，突出了人物的性格特点。①以精彩的人物出场艺术，给读者最强烈的第一印象。例如王熙凤一出场，“未见其人，先闻其声”。②为表现人物性格特点，往往把人物置于重大矛盾冲突之中或重大事件的发展过程之中。如尤三姐的刚烈性格，都是在激烈的矛盾冲突中刻画的。③成功地运用了比较的艺术手法。④以多种形式的侧面描写来表现人物性格。如人物居室反映人物性格。⑤在描写人物心理活动方面，使用点染的手法。4语言艺术。语言既通俗易懂，又委婉细腻。表现在叙事和写人两方面。①描写人物形象的语言，贵在传神，即写出人物的神态、精神和内心世界②人物语言也是充分个性化的③另外，就同一个人物而言，在不同的状态下其语言也不同④诗词，也是用于刻画人物性格的。

　　内容：一、写出了不可挽救的衰败。曹雪芹在时代思潮的影响下，虽然生逢盛世，却写下了贾府不可挽救的衰败。这种必然性，表现在很多方面。①后继无人。是贾府必然衰败的最根本原因。②贾府道德沦丧，只能一步步走向崩溃。③贾府上下，矛盾重重，从主子到奴婢，几乎都生活在利害冲突之中。例如邢、王二夫人的斗争引发抄检大观园的轩然大波④经济的日渐拮据，也是贾府无法摆脱的困扰。二、赞美了“依稀可见的光明”。《红楼梦》所塑造的具有叛逆性格的人物贾宝玉、林黛玉，以及众多纯洁的女子，表现了时代的希望和人生中的真善美，特别是贾宝玉和林黛玉的爱情，不仅表现了反抗封建礼教的思想，而且是对坚贞爱情的赞美。

　　2.《聊斋志异》的艺术成就（如何理解鲁迅的评价“用传奇法，而以志怪”）

　　如何理解鲁迅的评价：

　　1）故事情节离奇曲折，富于变化。例如《促织》六起六伏，以蟋蟀的得失为主线，忽张忽驰，主人公则从悲到喜，喜极生悲。《胭脂》也无不变化无穷，悲喜交织，曲折多致。

　　2）人物性格具有鲜明的个性特征。《婴宁》的爱笑与爱花，两个特征反复渲染，《青凤》的拘谨端庄，小翠的善谑顽皮。刻画人物时，善于抓住人物独具的外貌，言语、行动所处的不同环境，或铺叙，或点染，形神皆名。

　　3）花妖狐魅的特征与现实人物的和谐统一。在深入观察生活的基础上将幻域与人间，现实性与非现实性完美结合。

　　4）语言简练典雅，生动形象。熔炼了古典语言的精粹，并吸收了大量民间文学群众口语和方言俚语中的精华。

　　艺术成就

　　《聊斋志异》是中国古代文言短篇小说艺术发展的最高峰，它取得的艺术成就，使“读者耳目为之一新”

　　一“用传奇法，而以志怪”。《聊斋志异》不像以前的志怪小说主要写神怪异行，而是写鬼狐花魅与人的关系。使故事情节一波三折，人物性格鲜明突出，富有变化。这样，就使《聊斋志异》产生了富有传奇意味的引人入胜的效果。

　　二“花妖狐魅，多具人情”。他们大都既有人的思想感情，又有动物原型的自然特征。

　　三“描写委曲，叙次井然”。例如《婴宁》篇写王子服独往西南山一段，委曲周祥，而井然有序。还有叙事都很简洁，不作长语。

　　3.《金瓶梅》的思想内容和艺术成就

　　一是揭露了官、商、恶霸三位一体的罪恶

　　《金瓶梅》描写了官、商、恶霸三位一体的典型人物西门庆罪恶的一生及其家庭从发迹到败落的兴衰史。真实而深刻地暴露了明代社会后期的黑暗、腐朽和种种罪恶

　　二写出了中国资本主义萌芽时期官商一体的特色

　　《金瓶梅》以相当多的篇幅描写了西门庆及其妻妾的家庭活动，写出了这个罪恶之家的林总，反映了正常人性惨遭扭曲和异化的过程。

　　艺术成就

　　一是突破了中国长篇小说的传统模式。《金瓶梅》是第一部由文人独立创作的长篇小说。全书取材现实，直面人生，在真实描写家庭生活的同时深刻地再现了人情世态，它的出现标志着我国小说艺术的日趋成熟和现实主义创作方法的重大发展。

　　二是刻画了典型的人物性格。《金瓶梅》以塑造人物形象见长，克服了先前小说中人物性格单一化倾向。如潘金莲，她已不是《水浒传》中单一的“淫妇”形象，而是精明乖巧又凶狠刻薄的复杂的人物，她是罪恶的封建社会造成的一个畸形妇女的典型。《金瓶梅》中人物千姿百态，各具特色。

　　三在叙事结构上，从线性发展转向网状交织。此前的长篇小说基本上采用的是线性发展的结构形式，而《金瓶梅》从生活的复杂性出发，发展为网状结构。

　　四在语言艺术上，从说书体语言发展为市井口语。

　　4.《牡丹亭》的艺术特色

　　（1）情节结构的特色

　　《牡丹亭》以情与理的冲突为中心分为了三个情节结构段落，分别写了杜丽娘的“生可以死”、“死可以生”到柳、杜婚姻的成立。汤显祖把浪漫主义手法引入传

　　奇创作，包含着独特而深邃的象征意蕴。

　　（2）人物塑造的特色

　　在人物塑造方面注重展示人物的内心世界，发掘人物内心细密的情感，还善于对人物形象进行艺术虚构，使之形神毕露，从而赋予人物形象以鲜明的性格特征和深刻的文化内涵。

　　（3）运用语言的特色

　　《牡丹亭》的语言重抒情，重意境。全剧采用抒情诗的笔法，倾泻人物的情感。另一方面，具有奇巧、尖新、陡峭、纤细的语言风格。

　　5.三国演义的艺术成就（重点：人物特色）

　　1）独具神采的人物形象。影响最大的是毛宗岗说的“三绝”，即诸葛亮、关羽、曹操。

　　诸葛亮以高尚的品格，出众的才干，成为历代良臣的楷模。从三顾茅庐到隆中对策看出诸葛亮是个对自己的信仰和事业忠贞不二的人。失街亭时的沉着冷静，巧设空城计的才智和胆略，“挥泪斩马谡”和“自贬三等”的展现出以法治军、严于律己的贤者作风。而蜀亡于魏后虽布满悲剧色彩，也做到鞠躬尽瘁，死而后已。

　　《三国》中义士而兼勇者的关羽，形象最为感人，他不但忠义，而且勇武。“刮骨疗毒”中的精心描绘写出了他的既勇且智。但同时，关羽身上也有着模糊是非乃至敌我界限，气盛高傲、不讲策略的弱点

　　此外，《三国》中人物描写有其独到之处，其一是人物的相反与互衬的对比；其二是注重把人物置于势均力敌的斗争中加以深刻；其三人物类型多样。

　　2）“七实三虚”的艺术构思。成功处理了历史真实和艺术虚构的关系。

　　3）叙事结构和语言特色。通鉴式长篇小说叙事以事件为中心，展开人物的活动，再现社会历史的变化，揭示人物命运的必然。以蜀汉为中心，以蜀魏斗争为重点。语言典雅而不深涩，通俗而不弊俚。

　　4）《三国演义》善于描写战争，特色：丰富、深刻、生动，其中三大战争：官渡之战、赤壁之战、夷陵之战

　　6.关于《三国演义》的人物形象是类型化还是个性化？

　　我认为是个性化和类型化的统一。

　　《三国演义》中的人物，大抵可以分为若干类型。虽说如此，作者在每一类型中，又十分注重人物的个性特征。如同属刘备的兄弟，关羽重义而高傲，张飞勇猛而天真；同属乱世英雄之奸雄，曹操性格偏于阳刚，司马懿性格则近于阴柔。故人物虽分为若干类型，性格并不雷同。

　　个性化的表现又在于：“古今来贤相中第一奇人”诸葛亮，品格高尚，才干出众，贤人兼智者的形象。

　　“古今来名将中第一奇人”关羽义士兼勇者。一位忠贞不二、光明磊落的义士形象。不但忠义而且勇武，且有壮美的形貌。气盛高傲自负，不讲策略，是其弱点。“古今来奸雄中第一奇人”曹操之奸滑狡诈奸雄。“智绝”“义觉”“奸觉”是其个性化的最突出表现。

　　7.《儒林外史》艺术成就（重点弄讽刺艺术）

　　1.突出的讽刺艺术

　　?最真实地描绘了一代儒林的真相，在冷静、如实的叙述中，使人物自身的言行构成了讽刺，通过一系列合理剧情的“真实”而获得了“讽刺的生命”。

　　?作品描述时全然没有褒贬扬抑，让情节发展，人物命运完全处于自然流动的状态，在其中“情伪毕露”，讽刺寓焉。（最突出的特点）

　　?作品讽刺不针对某个人，而是对整个科举制度。并以含蓄、委婉的笔调来叙述故事，描写人物。

　　④往往通过人物言行的前后对比以及表里不一造成讽刺的效果。

　　2.独特的结构形式

　　把若干个完全可以独立的单元连接在一起，既是一部完整的长篇，又是若干个独立完整的短篇，这种结构形式既继承了话本、传奇的传统，又反映了文人独立完整的构思。

　　3.语言特色

　　语言几乎全为白话，极为简练，虽描绘人物众多，关系复杂，情节交错，但清晰明白，绝无含混。语言的运用较含蓄，语言以叙述、描写为主，而绝少抒情、一轮，即绝不“点破”。

　　8.《桃花扇》的艺术成就与思想内容

　　思想内容：

　　一、写作背景：明末宦官把持朝政，倒行逆施，东林党人强烈反抗。后明王朝为清廷取代。南明政权虽在南方有相当的实力，却仅维持一年就垮台。《桃花扇》则以戏剧的形式正面回答了这一历史课题，其在思想和艺术上的巨大成就引起轰动，盛演不衰。

　　二、思想倾向：一部借复社文人侯方域与秦淮名妓李香君的爱情故事来反映南明一代兴亡的历史剧。李虽为歌姬,她却具有清醒的政治头脑和强烈的民族意识,敢于与腐朽黑暗的统治阶级作斗争,与复社文人有着共同的思想和信念.《桃花扇》借候李的”离合之情”,抒发了深沉的”兴亡之感”.艺术成就：

　　一、历史的真实与艺术的真实。作为一部历史剧,具有强烈的历史真实感.作品对历史面貌的总体把握,真实描绘出南明朝廷的腐败和志士仁人的忠烈；并且描写了大量真实的历史人物和事件。《桃花扇》既不是历史教科书,也不是”实录”,而是艺术地再现一代兴亡的传奇。

　　二、新颖的构思。把一代兴亡的素材组织在候李爱情的情节线索之中,而离合之情与兴亡之感,又具化为一柄以血痕点染而成的桃花扇。作为历史悲剧，抒发作者的兴亡之感，结构上有独特的形式。

　　三、悲剧的语言。剧中既有儿女情长,又有兴亡感叹,语言也就形成了优美温柔与慷慨愤激的统一。语言风格的主导倾向是愤激之中蕴涵着悲凉慷慨。

　　9.《桃花扇》中桃花扇的作用

　　《桃花扇》把一代兴亡的素材组织在候李爱情的情节线索之中，而离合之情写兴亡之感，又具化为一柄以血痕点染而成的桃花扇。艺术构思新颖。小小一把桃花扇，蕴涵了无比丰富的历史内容，它既是侯方域与李香君坚贞爱情和高尚节操的象征，亦是马、阮之流迫害复社文人，追求声色之乐，败坏明代江山的铁证。孔尚任说：”南朝兴亡，遂系之桃花扇底。”借物传情，以物寓意，沿用中国古代戏曲的传统艺术手法，表现出一把桃花扇如此丰富的蕴藉。

　　10.《水浒传》的艺术成就

　　艺术成就凝聚了人民群众的美好理想和民间艺人的艺术匠心，吸取了话本、说唱文学及水浒戏等多种艺术形式的艺术经验，又经过作家的创造性加工，熔铸为不朽的精品。具有鲜明的大众喜闻乐见的民族形式和民族风格，呈现出既质朴明快又摇曳多姿的审美情趣。特别在人物塑造、细节描写、结构安排和语言艺术方面，取得了了卓越的成就。

　　人物描写：个性鲜明，各具风采

　　细节描写：逼真，刻画入微

　　结构艺术：相对独立，完整

　　语言特点：标志古代通俗小说语言艺术的成熟，生动活泼

　　富有表现力

　　11.《西游记》的艺术特色

　　寓庄于谐的游戏之笔是《西游记》这部神魔小说最鲜明的艺术个性和最突出的艺术成就。吴承恩将游戏笔墨用于《西游记》的情节构思、场景设置、形象塑造和叙述描写之中，可以说是渗透到作品的全部内容和形式之中。可以从两个方面具体论析。

　　一。情节构思。吴承恩在长篇巨制中戏笔与幻笔相兼，构思出奇诡绚丽的幻想，既有现实的真实感又有神魔世界的奇异感和生动性。美猴王率领群猴，在水帘洞中过着无拘无束的生活，反映了饱受压迫的人民对无拘无束生活的向往。作者用丰富的笔调描写各路神佛的神通、各种妖魔的法宝，而且“一生必有一克”任何法术法宝都有相克之物。

　　二。形象塑造。《西游记》的主要人物形象大都有定型的性格，然后通过虚构的情节、幻想的环境多侧面、多层次地渲染、强化和丰富这种性格。如在大闹天宫中，孙悟空的主要性格已经显现在取经过程中加以补充。作者用游戏笔墨统一了形象的生动性、社会性和神奇性。泯灭了幻想与现实的界限，填平了神魔与凡人的鸿沟，淡化了宗教的神秘性，强化了形象的人情味，使其真实可信，生动有趣。

　　12.《长生殿》的艺术成就

　　长生殿在艺术表现方面，取得了很高的成就，它既具有戏剧文学的可读性，又具有演出实践的舞台性。

　　1.强烈的对比艺术。上卷以细腻的文笔，极写温柔富贵的宫廷生活，情节氛围、人物命运于《惊变》之后突变，对比使之前的宫廷欢乐和之后的离别凄苦得到了强烈的表现，突出了“弛了朝纲，占了情场”的思想和兴亡的感叹；

　　2.突出的性格特征。成功塑造了李隆基和杨玉环的性格特征，尤其是李隆基纵情误国、钟情专一和时而用情不专的几面，对忠臣和权奸的刻画也很生动；

　　3.浓郁的抒情气氛。无论是赞美爱情或感叹兴亡，都是作者内心情绪的抒发。a.借景抒情，情景交融，加重了悲剧的气氛b.吊古伤今，更深更广地咏叹历史上的不公、人世间的不平；

　　4.神话色彩。下卷写杨玉环、李隆基先后升入仙界。作者把自己“情”的理想寄托在仙界，让人们“扫凡尘一齐上天”。

　　默写

　　1.牡丹亭第十出

　　惊梦

　　【步步娇】〔旦〕袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。停半晌整花钿。没揣菱花，偷人半面，迤逗的彩云偏。〔行介〕步香闺怎便把全身现！〔贴〕今日穿插的好。

　　【皂罗袍】原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！恁般景致，我老爷和奶奶再不提起。〔合〕朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船。锦屏人忒看的这韶光贱！〔贴〕是花都放了，那牡丹还早。

　　2.卖花声

　　雨花台

　　衰柳白门湾，潮打城还。小长干接大长干。歌板酒旗零落尽，剩有渔竿。

　　秋草六朝寒，花雨空坛。更无人处一凭阑。燕子斜阳来又去，如此江山！

　　3.后秋兴（其二）

　　海角崖山一线斜，从今也不属中华。更无鱼腹捐躯地，况有龙涎泛海槎。

　　望断关河非汉帜，吹残日月是胡笳。嫦娥老大无归处，独俺银轮哭桂花。

　　4.秋柳

　　（其一）

　　秋来何处最销魂？残照西风白下门。他日差池春燕影，只今憔悴晚烟痕。愁生陌上《黄骢曲》，梦远江南乌夜村。莫听临风《三弄》笛，玉关哀怨总难论。

　　5.金陵秋兴（其二）

　　杂虏横戈倒载斜，依然南斗是中华。金银旧识秦淮气，云汉新通博望槎。黑水游魂啼草地，白山新鬼哭胡笳。十年老眼重磨洗，坐看江豚蹴浪花。

　　6.《登太白楼》全文明

　　王世贞

　　昔闻李供奉，长啸独登楼。此地一垂顾，高名百代留。白云海色曙，明月天门秋。欲觅重来者，潺湲济水流。

　　7.《登金陵雨花台望大江》明

　　高启

　　大江来从万山中，山势尽与江流东。钟山如龙独西上，欲破巨浪乘长风。江山相雄不相让，形胜争夸天下壮。秦皇空此瘗黄金，佳气葱葱至今王。我怀郁塞何由开，酒酣走上城南台；坐觉苍茫万古意，远自荒烟落日之中来。石头城下涛声怒，武骑千群谁敢渡。黄旗入洛竟何祥，铁锁横江未为固。前三国，后六朝，草生官阙何萧萧。英雄乘时务割据，几度战血流寒潮。我生幸逢圣人起南国，祸乱初平事休息。从今四海永为家，不用长江限南北。

　　8.《西湖七月半》明

　　张岱

　　杭人游湖，巳出酉归，避月如仇。是夕好名，逐队争出，多犒门军酒钱，轿夫擎燎，列俟岸上。一入舟，速舟子急放断桥，赶入胜会。以故二鼓以前，人声鼓吹，如沸如撼，如魇如呓，如聋如哑，大船小船一齐凑岸，一无所见，止见篙击篙，舟触舟，肩摩肩，面看面而已。少刻兴尽，官府席散，皂隶喝道去。轿夫叫，船上人怖以关门，灯笼火把如列星，一一簇拥而去。岸上人亦逐队赶门，渐稀渐薄，顷刻散尽矣。吾辈始舣舟近岸，断桥石磴始凉，席其上，呼客纵饮，此时月如镜新磨，山复整妆，湖复颒面。向之浅斟低唱者出，匿影树下者亦出，吾辈往通声气，拉与同坐，韵友来，名妓至，杯箸安，竹肉发。月色苍凉，东方将白，客方散去。吾辈纵舟，酣睡于十里荷花之中，香气拍人，清梦甚惬。

　　标点和翻译：

　　浣花溪记〔明〕钟惺

　　出成都南门，左为万里桥。西折纤秀长曲，所见如连环、如玦、如带、如规、如钩，色如鉴、如琅玕、如绿沉瓜，窈然深碧、潆回城下者，皆浣花溪委也。然必至草堂，而后浣花有专名，则以少陵浣花居在焉耳。

　　【出成都城南门，左边是万里桥。向西折行的细而美、长而弯，所见象套连的圈儿、象开口的玉环、象带子、象圆规、象弯钩、水色象明镜、象碧玉、象浓绿色的瓜，深幽幽的呈现一派青碧色、在城下回旋着的，都是浣花溪水流聚的地方。然而一定要到草堂一带，然后才有“浣花溪”这一专门名称，这是因为杜甫的浣花故居在那儿的缘故。】

　　行三、四里为青羊宫，溪时远时近。竹柏苍然、隔岸阴森者，尽溪，平望如荠。水木清华，神肤洞达。自宫以西，流汇而桥者三，相距各不半里。舁夫云通灌县，或所云“江从灌口来”是也。

　　【行走三、四里就到了青羊宫。溪流一会儿远，一会儿近。青竹翠柏郁郁葱葱，显得对岸浓荫森森，一直延伸到溪的尽头，远远望去象一片荠菜。水光树色，清幽而绚丽，使人表里澄彻，神清气爽。从青羊宫以西，从三处地方溪流汇合在一起，上面建有桥，彼此相隔都不到半里路，轿夫说通向灌县，或者这就是所谓“江从灌口来”的说法吧。】

　　人家住溪左，则溪蔽不时见；稍断则复见溪。如是者数处，缚柴编竹，颇有次第。桥尽，一亭树道左，署曰“缘江路”。过此则武侯祠。祠前跨溪为板桥一，覆以水槛，乃睹“浣花溪”题榜。过桥，一小洲横斜插水间如梭，溪周之，非桥不通。置亭其上，题曰“百花潭水”。由此亭还，度桥过梵安寺，始为杜工部祠。像颇清古，不必求肖，想当尔尔。石刻像一，附以本传，何仁仲别驾署华阳时所为也。碑皆不堪读。

　　【溪东面住有人家，这时溪身便被屋舍遮住，不能常常看见；稍有空缺，溪水重又展现在眼前。象这样的情形有好几处。溪岸人家用树枝、竹条编扎成门户

　　和篱墙，很是齐整。走尽了桥，路旁边立着一座亭子，题写着“缘江路”几个字。过了这里就到了武侯祠。祠前有一座木板桥跨越溪身，桥上有临水的栏杆覆围着，到此才看见题着“浣花溪”字样的匾额。过桥，是一片小小的陆地，象梭子那样横斜着插在水中，溪水四面环绕着它，没有桥便无法通行。小洲上面建造了一座亭子，题字为“百花潭水”。从这座亭子折回原路，走过桥经过梵安寺，这才到了杜工部祠。杜甫的像画得十分清朗古朴，不见得一定强求维妙维肖，但想来杜甫应当是这个模样。还有一块刻在碑石上的肖像，附着杜甫的传记，是通判何仁仲在代理华阳县令时所制作的。碑文都没法读了。】

　　钟子曰：杜老二居，浣花清远，东屯险奥，各不相袭。严公不死，浣溪可老，患难之于朋友大矣哉！然天遣此翁增夔门一段奇耳。穷愁奔走，犹能择胜，胸中暇整，可以应世，如孔子微服主司城贞子时也。

　　【钟子说：杜甫的两处居所，在成都浣花溪的，环境幽远，在夔州东屯的，地方险僻，两者互不相同。假如严武不死，杜甫就可以在浣花溪畔安然度过晚年，患难时是太需要朋友了！然而是天意要派定这位老诗人添加出夔州的一段非凡表现罢了：在艰难潦倒中流离奔波，却仍能选择胜地处身；胸襟安闲从容，可以应付世事，这同孔子变换服装、客居在司城贞子家里避难时的情形是一样的啊。】

　　时万历辛亥十月十七日。出城欲雨，顷之霁。使客游者，多由监司郡邑招饮，冠盖稠浊，磬折喧溢。迫暮趣归。是日清晨，偶然独往。楚人钟惺记。

　　【其时为万历三十九年十月十七日。出城时象是要下雨，不一会儿便云开天晴了。朝廷使臣出来游玩的，大多由按察使或州县长官邀请参加饮宴，官场中人稠杂而浑浊，象石磬那般弯曲着身子打躬作揖，喧闹声充满四方。将近黄昏时分连忙回家。这天清晨，我偶然独自前往。楚人钟惺作记。】

　　三游乌龙潭记

　　予初游潭上，自旱西门左行城阴下，芦苇成洲，隙中露潭影。七夕再来，又见城端柳穷为竹，竹穷皆芦，芦青青达于园林。后五日，献孺召焉。止生坐森阁未归，潘子景升、钟子伯敬由芦洲来，予与林氏兄弟由华林园、谢公墩取微径南来，皆会于潭上。潭上者，有灵应，观之。

　　【我第一次游览乌龙潭，从旱西门（南京城门）向左走到城北边，那里芦苇就像一片小岛，芦苇的缝隙中露出潭水的影子。我在七夕节再来，又看到城的尽头柳树完了是竹林，竹林尽头是芦苇，芦苇青青直到园林。又过了五天，我的朋友宋献孺邀请我。止生住在森阁没有回去，潘之恒（字景升）、钟惺（字伯敬）从芦苇荡上来，我和林家兄弟从华林园、谢公墩走小路从南边来，都相逢在乌龙潭上。潭上有灵气，我们共同观赏。】

　　冈合陂陀，木杪之水坠于潭。清凉一带，坐灌其后，与潭边人家檐溜沟勺入浚潭中，冬夏一深。阁去潭虽三丈余，若在潭中立；筏行潭无所不之，反若往水轩。潭以北，莲叶未败，方作秋香气，令筏先就之。又爱隔岸林木，有朱垣点深翠中，令筏泊之。初上蒙翳，忽复得路，登登至冈。冈外野畴方塘，远湖近圃。宋子指谓予曰：“此中深可住。若冈下结庐，辟一上山径，頫空杳之潭，收前后之绿，天下升平，老此无憾矣！”已而茅子至，又以告茅子。

　　【山岗倾斜，树梢上的水滴掉进潭里。清凉山就像一条带子，坐落在乌龙潭的后边，和潭边人家的屋檐的排水槽、下水沟伸入深潭中，冬夏水一样深。楼阁离潭虽然三丈多，就像在潭水中耸立；竹筏在潭水中行走不管哪儿都能到达，倒像去水上楼阁。潭水北部，荷叶还没有凋残，正散发着秋天的香气，于是我们让竹筏先去那里。又喜欢隔岸的树林，有红色的墙点缀在深绿色中，于是让竹筏靠岸。刚上岸时土地全被草木覆盖，忽然找到一条路，沿路向上走到了山岗。山岗外边是田野池塘，远处有湖近处有苗圃。宋献孺指着这些对我说：“这个地方很适合居住。如果在山下建造一座房屋，开辟一条上山的路，俯视空旷的潭水，观赏前后的绿色景致，天下太平，在这里终老一生都没有遗憾了！”不一会茅元仪到了，他又把这话告诉了茅元仪。】

　　是时残阳接月，晚霞四起，朱光下射，水地霞天。始犹红洲边，已而潭左方红，已而红在莲叶下起，已而尽潭皆頳。明霞作底，五色忽复杂之。下冈寻筏，月已待我半潭。乃回篙泊新亭柳下，看月浮波际，金光数十道，如七夕电影，柳丝垂垂拜月。无论明宵，诸君试思前番风雨乎？相与上阁，周望不去。适有灯起荟蔚中，殊可爱。或曰：“此渔灯也。”

　　【这时候夕阳和月亮同时在天上，晚霞在四方升起，红光照下来，底下是水上面是霞。开始只照红了芦苇荡的边上，不一会潭水的左边也红了，又不一会红光照到了莲叶底下，再不一会全潭都红了。明亮的霞光作底色，五种颜色忽然又掺杂进来。下山找竹筏，月光已经布满半个潭面等着我们了。于是撑着竹篙停在新亭的柳树下面，观赏月光在水波中沉浮，金色的水光好几十道，就像七夕节雷电的光影，柳条下垂碰触水中的月亮。不管今天晴朗的夜晚，各位能否想到上次有乌龙潭的那番风雨吗？我们一起登上楼阁，向四周眺望不愿离去。正好有灯光在茂密的草丛树林里亮起，非常可爱。有人说：“这是渔灯。”】

　　狱中上母书

　　不孝完淳今日死矣！以身殉父，不得以身报母矣！痛自严君见背，两易春秋。冤酷日深，艰辛历尽。本图复见天日，以报大仇，恤死荣生，告成黄土。奈天不佑我，钟虐先朝,一旅才兴，便成齑粉。去年之举，淳已自分必死，谁知不死，死于今日也！斤斤延此二年之命，菽水之养无一日焉。致慈君托迹于空门，生母寄生于别姓，一门漂泊，生不得相依，死不得相问。淳今日又溘然先从九京，不孝之罪，上通于天。

　　【不孝完淳而今死了，以身体奉献给父亲，不能再以身体来报答母亲了。自

　　从父亲离我而去，悲痛地过去了两个年头。怨恨惨痛越积越深，历尽了艰难辛苦。本来希图重见天日，以报大仇，使死者得到赠恤，生者获得荣耀，向九泉之下的父亲报告我们的成功。无奈上天不保佑我们国家，把灾祸集中于先朝，一支军队刚一起来，就立即被粉碎。去年的义举，我已自以为非死不可，谁知当时不死，却死于今天，短短地延续了两年的生命，却没有一天得以孝养母亲。以致尊贵的慈母托身于空门，生母则寄生在异姓之家。一门漂泊，活着不能相互依靠，有人死了也不能相互安慰，我今日又奄忽先赴九泉，不孝之罪的深重，连上天都已知晓了。】

　　呜呼！双慈在堂，下有妹女，门祚衰薄，终鲜兄弟。淳一死不足惜，哀哀八口，何以为生？虽然已矣。淳之身，父之所遗；淳之身，君之所用。为父为君，死亦何负于双慈？但慈君推干就湿，教礼习诗，十五年如一日；嫡母慈惠，千古所难。大恩未酬，令人痛绝。慈君托之义融女兄，生母托之昭南女弟。

　　【唉，两位母亲都健在，下面又有妹妹、女儿，家运衰败，并无兄弟。我死了并不足惜，我所哀痛不已的，是家庭的众多人口今后怎么生活。虽然如此，但是，就这样吧！我的身体是父亲遗给我的，我的身体是为国君所用的，为父为君而死，又哪里是辜负两位母亲，但尊贵的慈母对我爱护备至，教我学礼习诗，十五年来从未改变，嫡母如此慈爱恩惠，千百年来所少有。大恩未曾报答，使我悲痛到了极点，——现在我只得把尊贵的慈母托付给义融姊，把生母托付给昭南妹了。】

　　淳死之后，新妇遗腹得雄，便以为家门之幸；如其不然，万勿置后。会稽大望，至今而零极矣。节义文章如我父子者几人哉？立一不肖后，如西铭先生为人所诟笑，何如不立之为愈耶？呜呼！大造茫茫，总归无后，有一日中兴再造，则庙食千秋，岂止麦饭豚蹄，不为馁鬼而已哉？若有妄言立后者，淳且与先文忠在冥冥诛殛顽嚚，决不肯舍！

　　【我死之后，如果妻子能得到一个遗腹子，那就是家门的幸运。如果不然，千万不要另立后嗣。会稽的大望族至今如此零落已极。节义文章象我父子这样的有几个，象西铭先生那样地立一个不肖的后嗣，为旁人所诟骂讥笑，还不如不立为好！唉！天地是无穷无尽的，家族却不可能永远绵延不绝。有一日朝廷中兴重建，那么，我们就能千百年地在庙中接受祭祀、供养，又哪里只是享受麦饭豚蹄，不至成为饿鬼而已，如果有人妄言另立后嗣，我与父亲在冥中一定要诛杀这个顽固愚蠢之人，决不饶恕他。】

　　兵戈天地，淳死后，乱且未有定期。双慈善保玉体，无以淳为念。二十年后，淳且与先文忠为北塞之举矣。勿悲勿悲！相托之言，慎勿相负。武功甥将来大器，家事尽以委之。寒食盂兰，一杯清酒，一盏寒灯，不至作若敖之鬼，则吾愿毕矣。

　　【兵戈遍布天地，我死之后，战乱不会有停止之日。两位母亲请好好保重玉体，不要再把我挂在心里。二十年之后，我跟父亲将要扫平北方边境，不要悲伤，不要悲伤！我所嘱托的话，千万不要违背。武功甥是未来大有成就的人物，家里的事都交托他。寒食节和七月十五，以一杯清酒，一盏寒灯来供我，使我不至于成为无人祭祀的饿鬼，我的愿望就已达到了。】

　　新妇结褵二年，贤孝素著。武功甥好为我善待之，亦武功渭阳情也。

　　【妻子与我成婚二年以来，贤孝素来为人所深知，武功甥为我好好地看待她，这也是武功甥的渭阳之情！】

　　语无伦次，将死言善，痛哉痛哉！人生孰无死，贵得死所耳。父得为忠臣，子得为孝子，含笑归太虚，了我分内事。大道本无生，视身若敝屣。但为气所激，缘悟天人理。恶梦十七年，报仇在来世。神游天地间，可以无愧矣！

　　【语无伦次，而这都是将死之时的肺腑之言。悲痛，太悲痛了！但是，人有哪个是不死的呢？贵在死得其所。父亲能成为忠臣，儿子能成为孝子。含笑归天，完成我的分内之事。从佛教的原理来说，一切事物本都未尝生存，我把自己的身体看得象破旧的鞋子一样地不足珍惜。我只是为刚正之气所激，因而懂得了天人之理。十七年来只是一场恶梦，报仇在于来世。我的神魂将遨游于天地之间，我对一切都毫无愧怍。】

　　其他未分类：

　　1.掌握明代每个时期的诗文流派，代表人物及主张

　　初期：既无总结历史经验的作品，也无直言极谏的作品，而是沿袭元代的“盛世之文”，“治世之音”，宋濂、方孝孺以文雄，高、杨、张、徐、刘基以诗著。主张为文“润饰鸿业”；

　　前期：最有代表性的诗文是“台阁体”，内容多为歌功颂德，粉饰太平之作，艺术上追求平正典丽。作者，前有杨荣，杨溥，杨士奇，后有李东阳。但李东阳仕至王振专政之日，文风亦有转变。他的拟古乐府诗，已开新的风气。世称“茶陵诗派”

　　针对台阁体卑冗委琐的风气，提出“轶宋窥唐”，诗学汉唐的复古主张，强调对法度声调的掌握，但由于生活范围过于狭窄，未能从根本上冲出“台阁体”阴影的覆盖。诗风雍容典雅，平正典丽，仍有台阁体的余风。

　　中期：这一时期思想出了异端，文学也有了新变前七子李梦阳、何景明、徐祯卿、边贡、康海、王九思和王廷相，提倡“文必秦汉，诗必盛唐”掀起一场文学复古运动。后七子李攀龙、王世贞、谢榛、宗臣、梁有誉、徐中行和吴国伦。诗文复古主张，基本上是前七子的继续，而重视作家的思想感情在艺术创作中的主导作用，提出“有真我而后有真诗“。以归有光、唐顺之、王慎中、茅坤为代表的唐宋派。反对前后七子“文必秦汉。诗必盛唐”的主张，倡导文学创作应宗唐拟宋，推崇韩愈、柳宗元、欧阳修、曾巩等唐宋古文名家，注重文以明道，主张文章要直抒胸臆，在散文中抒发作者的思想感情。

　　后期：以三袁，宗道、宏道、中道为代表的公安派，主张“独抒性灵，不拘格套”，以浅切的语言表达真性情，矫正前后七子的文学复古之风。以钟惺和谭元春为代表的竟陵派。重“性灵”，追求一种“幽深孤峭”的文学审美情趣。

　　末代：张岱、张溥和张采，陈子龙和夏完淳，有的组织复社，干预时政，有的抗战救亡。

　　2.明代中叶三大传奇及作者

　　李开先《宝剑记》：全剧52出，取材于《水浒传》林冲的故事，多所改动，与原著最大的不同，就在于把林冲与高俅父子的冲突写成忠与奸的矛盾，着意以忠臣的末路反衬无边的政治黑暗；

　　梁辰鱼《浣纱记》：共45出，取材于“卧薪尝胆”的吴越春秋历史故事，寄托了作者对当时朝政的不满；还特别注意探讨吴越两国强弱转化、兴亡代谢的历史运转的奥秘；把男女的爱情和国事的兴衰巧妙地结合起来，将爱情主题和政治主题融为一体，在明清戏曲史上具有开创性的意义；是一部运用经过魏良辅改进后的昆腔进行写作的传奇剧本；

　　无名氏《鸣凤记》：41出，描写嘉靖年间，作者把夏言等反对严嵩的十位大臣称为“双忠八义”，把他们前仆后继的斗争精神喻为“朝阳丹凤一齐鸣”。对后世产生了深远的影响。

　　三大传奇的出现标志着传奇这一戏曲艺术样式发展到了一个新的历史阶段，承担起了巨大的艺术使命，广泛、深入地触及了时代政治、历史与人生。

　　3.中后期两大流派

　　沈璟--吴江派，主要作家顾大典、吕天成、卜世臣、王骥德、叶宪祖、沈自晋、袁于令等。戏剧理论主张：一是剧本创作必须在音乐上“谐律”，即“合律依腔”，二是强调语言必须本色；主张有其积极性，但轻视了传奇剧本作为文学创作的艺术价值；

　　汤显祖--临川派，主要作家阮大铖、吴炳、孟称舜等。题材上多写才子佳人故事，语言风格以清丽秀美为主。强调创作不应受形式、格律的拘束，倡导以自我为中心的神情合至论，特别重视个人的感情作用，以感情说反对道学家的性理说。代表作汤显祖《牡丹亭》。

　　4.清初派别及代表人物

　　中期代表及人物

　　清初：钱谦益、吴伟业、侯方域为代表的易代文人；黄宗羲、顾炎武、王夫之的学者之文，称他们为遗民学者。虽趋向不同，但都有易代之际的时代特色。

　　中期：1.桐城派：方苞，姚鼐，刘大櫆。2.阳湖派：恽敬、张惠言；3.盛世之音：施闰章、宋琬、王士祯、朱彝尊；4.人才之诗文：郑燮、袁枚、汪中等

　　5.桐城派有哪些代表人物及各自主张

　　方苞主张“义法论”，即“言有物”和“言有序”。“言有物”主要在于“阐道翼教”或“助流政教”。“言有序”着重在“质而不芜”，即所谓“雅洁”；

　　刘大櫆，上承方苞，下启姚鼐，为文自有特点。他主张“作文本以明义理，适世用”。所谓“适世用”，即是适用于“世教人心政法”。用后代的话说，即文章要为现实的政治服务；

　　姚鼐也是桐城理论的奠基者，主张“明道义，维风俗”。影响较大的学说①讲义理、考证、文章三者并重；②讲文章有阴阳刚柔之分。

篇五：明朝中期传奇的内容特征是批判现实主义

　　授课题目

　　首次授课时间

　　教学目标

　　 七（一）十九世纪中期现实主义文学概述

　　授课类型

　　学时

　　理论课

　　2了解掌握现实文学的基本特征。熟悉各国对现实主义文学的主要创作主题。

　　现实主义文学思潮特征

　　重点与难点

　　讲授

　　教学手段与方法

　　教学过程：（包括授课思路、过程设计、讲解要点及各部分具体内容、时间分配等）

　　一、现实主义文学产生的历史条件

　　二、现实主义文学的基本特点

　　三、各国现实主义文学的基本主题

　　第七章

　　十九世纪中期批判现实主义

　　第一节、概述

　　一、批判现实主义文学产生的历史条件

　　批判现实主义文学史资本主义制度确立发展时期的产物。社会关系的变化。劳资矛盾加剧。中小资产阶级破、分化。商业精神与金钱关系。宗法制关系被金钱、物欲替代。启蒙时代“理性王国”的诺言遭到现实讽刺。重新审视阶级关系，现实思考、观察与批判。

　　哲学基础。由康德、黑格尔主观唯心主义哲学向费尔巴哈唯物哲学的转变。泰纳的种族、时代、环境决定论思想。

　　文学传统的继承。文艺复兴与启蒙运动乌俄的现实主义传统。浪漫主义的社会批判、个人反叛。

　　二、批判现实主义文学的思想艺术特点

　　1、思想特征

　　强烈的暴露性与批判性。着力黑暗现实的批判，揭露丑恶的社会现象，坚持对现有秩序的否定批判。同情下层社会苦难，提倡社会改良。思想基础是人道主义、改良主义。

　　表现个人与社会的对立，小人物苦难与中小资产者的个人奋斗。塑造个人反抗者形象。

　　2、艺术特征

　　概括生活的广阔性、深刻性。把文学看作分析研究社会的手段，提供特定时代俄社会历史画面，揭示现实矛盾，探讨社会问题，具有较高历史价值与社会认识价值。

　　确立客观写实原则，按照生活本来面目，准确真实反映生活，注重现实生活描绘，再现论与反映论的时代。文学文本与社会生活的同构关系。

　　重视人与社会环境关系的描写，塑造典型环境中的典型性格，注重细节描写。

　　史诗性与心灵探索。心理描写艺术得到长足发展。

　　叙事文学为主，长篇小说成就卓著。

　　三、各国现实主义文学比较

　　法国批判现实主义的基本主题是反映资产阶级和封建贵族的矛盾，揭露金钱的罪恶和资产阶级必将取代封建贵族阶级的历史规律。描写上流社会资产阶级和小资产阶级个人反抗的形象。

　　英国批判现实主义则直接描写劳资矛盾，反映工人的生活和斗争。揭露资产阶级虚伪道德与资本主义冷酷的社会关系。侧重描写“小人物”遭遇。人道主义该俩色彩浓厚，温情与道德感化。

　　俄国批判现实主义主题是揭露批判农奴制罪恶。塑造贵族知识分子多余人与新人形象。

　　思考题：

　　1、批判现实主义文学的基本特征（思想艺术特点）

　　2、英国、法国与俄国批判现实主义文学主题比较

　　授课题目

　　首次授课时间

　　教学目标

　　 七（二）法国现实主义文学与巴尔扎克

　　授课类型

　　学时

　　理论课

　　4了解把握法国现实文学的成就，熟悉主要作家作品、创作风格与主题。深入理解《红与黑》、《人间喜剧》的思想意义。

　　于连形象；《人间喜剧》的思想艺术成就；高老头与拉斯蒂涅形象分析；福楼拜的文学史地位

　　讲授

　　重点与难点

　　教学手段与方法

　　教学过程：（包括授课思路、过程设计、讲解要点及各部分具体内容、时间分配等）

　　一、司汤达与《红与黑》

　　二、巴尔扎克《人间喜剧》1、《人间喜剧》的构成

　　2、《人间喜剧》的思想艺术成就

　　3、《高老头》作品分析

　　三、福楼拜

　　与《包法利夫人》1、福楼拜小说创作特色

　　2、《包法利夫人》作品分析

　　第二节

　　法国文学与巴尔扎克

　　一、司汤达《红与黑》

　　法国批判现实主义奠基者，心理描写艺术大师。

　　1、主要作品：文艺论著《拉辛与莎士比亚》法国第一篇现实主义文学宣言。小说《阿尔芒斯》、《帕玛修道院》、《吕西安·娄凡》。中短篇集《意大利轶事》。

　　2、司汤达小说的艺术特点：

　　善于从政治角度反映当代社会生活，表现民主主义。英雄主义思想倾向。主人公个性坚强，富于激情，具有征服世界的生命意志。注重理性刻画，从人的内心世界入手表现时代精神，心理分析的高度技巧。叙事简洁明快、语言俏丽流畅。

　　3、代表作《红与黑》

　　副标题：一八三零年纪事。

　　于连个人奋斗悲剧。求取成功的生活意志，平民高傲与自尊。神学院生活利己主义启蒙。德拉·木尔侯爵府中的虚伪、野心，效忠复辟贵族。个人奋斗反叛的失败。平民意识回归，对等级藩篱的控诉。

　　小说主题。“王朝复辟时代的一面镜子。”具有鲜明的政治意义，时代色彩，通过平民青年于连对社会抗争失败的悲剧命运，反映复辟王朝时期法国社会的黑暗。揭示了七月革命前法国复杂的政治斗争形势，复辟贵族的结党营私，私通外国，对革命进行反攻。揭露教会势力的黑暗反动。中小资产阶级青年对社会的反抗及贵族社会日益增长的民主要求、个性解放要求。

　　于连形象及意义。王朝复辟时期受压抑的小资产阶级青年典型，个人奋斗反抗社会的叛逆的平民。性格中既有反抗的一面，又有妥协的的一面，受家庭社会歧

　　视产生的反抗心理，鄙视贵族教士，为达到个人目的不择手段。两种性格力量在不同环境中的消长，受压抑时的反抗性，被抬举向上爬时的妥协虚伪。于连形象概括了王朝复辟时期小资产阶级知识分子的命运，等级制社会对青年才智热情的压抑。

　　心理描写艺术。分析式心理描写，根据人物社会地们、生活环境、细致地描写人物心理，通过人物心理活动的刻画来塑造人物性格，表现内心冲突，矛盾分裂的情感。内心独白与环境气氛渲染。

　　典型环境中典型性格的塑造，四个典型环境（维利叶尔城、贝尚松神学院、巴黎德拉·木尔侯爵府、贝尚松监狱）于连性格的发展变化。

　　二、巴尔扎克《人间喜剧》

　　19世纪法国批判现实主义的杰出代表。“对现实关系有着深刻理解的作家”（马克思）

　　1、生平与思想

　　世界观矛盾：出身中小资产阶级家庭确有浓厚的贵族意识。接受启蒙思想却没有完全摆脱封建意识——“我在两种永恒真理的照耀下写作，那就是宗教与君主政体。”政治上的正统派，珍视贵族传统，却违反自己的同情与偏见，写出贵族阶级的衰亡史。

　　2、《人间喜剧》

　　（1）构成

　　由96部小说组成。通过分类研究和人物再现的手法组成编年史式的结构，全面的反映了19世纪前半叶法国的社会生活，其中心主要是表现封建贵州阶级的衰亡史和资产阶级的罪恶发迹史，对资本主义金钱关系进行批判。内容包括哲学研究，分析研究，风俗研究三大类。风俗研究又分为六个生活场景.体现巴尔扎克卓越的现实主义技巧，重要作品有《高老头》、《幻灭》、《欧也妮·葛郎台》。

　　（2）思想内容

　　19世纪法国社会的风俗画，编年史。

　　历史与阶级关系变动的主题，贵族阶级的衰败史，资产阶级的发迹史。败下阵来的贵族与被同化的贵族。没落贵族典型与金融资产者典型。

　　金钱批判。揭露资本主义社会金钱关系的罪恶。“搜集情欲的事实，编制恶习的清单。”金钱对人性的腐蚀，对宗法制家庭关系的破坏。《高利贷者》、《邦斯舅舅》、《夏倍上校》、《欧也尼·葛朗台》。

　　对共和英雄的赞美和对下层劳动人民的同情，表达民主平等愿望。

　　（3）艺术成就

　　编年史的框架，以分类研究和人物再现法组成宏大严密的结构。“人物复现法”：将众多作品连成整体的手法之一。即同一人物出现在几部作品中，每一部作品反映出这个人物发展过程的一个阶段，把这些作品连系起来才构成这个人物完整的形象，以反映不同的时代精神和特点。

　　塑造典型环境中的典型人物形象，本质的情欲特点得到夸大，形成“偏执狂”

　　的特点。物质环境及人物关系描写，为人物提供真实的生活背景、环境，显现性格形成的必然性。

　　精确的观察与细致的描写。注重细节真实。

　　3、《高老头》

　　（1）情节结构与主题

　　两条主线、两条副线。拉斯蒂涅被金融资产阶级同化的故事。高老头被遗弃的故事。鲍赛昂夫人败阵的故事，伏脱冷被出卖的故事。《高老头》以上述四个人的故事全面反映了19世纪初期法国的社会生活，揭露批判了资本主义金钱关系，展示了封建贵族阶级的衰亡史。

　　（2）主要人物形象及意义

　　高老头：被遗弃的父亲，金钱社会的牺牲品。高老头的悲剧是父爱的悲剧，对女儿的爱占据其全部精神生活，最终贫困被遗弃，孤独的死在伏盖公寓。“做父亲的应该永远有钱，应该拉紧女儿的缰绳，像对付狡猾的马一样。”其父爱本质上是以父亲，血缘家庭为中心的宗教制情感，这种温情与资产阶级的人道原则相一致，但在金钱社会中已经失去其价值意义，两个女儿早已拒绝了宗法制情感，被金钱社会同化，因此，其悲剧是金钱统治的必然结果。高老头的悲剧在于以宗法制情感对抗金钱统治，将进入上流社会的愿望寄托在被金钱社会同化了的女儿身上。通过高老头的悲剧表现了金钱统治的罪恶，传统的家庭关系，人伦关系的解体，同时也表现了资产阶级的道德理想。

　　拉斯蒂涅：资产阶级野心家，在金钱的诱惑下背叛贵族阶级、走向堕落的青年。初到巴黎时的善良温情。重振家业、捷足先登的愿望。伏盖公寓和圣日尔曼贵族区物质环境的影响，刺激其追求金钱财富的欲望。鲍赛昂夫人，伏脱冷两个人生导师的教诲。现实人生三课的教育（鲍赛昂夫人的悲剧、伏脱冷被出卖、高老头之死）完成其性格的转变塑造，欲火炎炎跳进巴黎社会。鲍赛昂夫人，伏脱冷和高老头的遭遇，给了他生动的人生一课，使他深深体会到了金钱的魅力。拉斯蒂涅由具有同情心的贵族子弟到堕落为资产阶级野心家的过程不仅揭示了贵族阶级被资产阶级征服的必然性，而且揭示了金钱毒害青年，败坏人生，诱人堕落的罪恶，批判了资本主义的金钱社会。

　　鲍赛昂夫人：是在资产阶级暴发户的逼攻下走向没落的贵族典型。王室后裔，巴黎社交界的女皇。珍视贵族传统，鄙视资产阶级妇女。清高自恃。金钱社会的败将，因为20万法郎赔嫁败给资产阶级小姐，最终告别了巴黎社交界。其悲剧意义在于：表明贵族在金钱势力的逼攻下退出历史舞台。贵族阶级走向没落的历史颓势。

　　伏脱冷：资本主义社会的掠夺者，冒险者，利已主义哲学、强盗哲学的代表。阴沉凶悍，精明强干。心狠手辣，不择手段攫取钱财，“盗寇式的破坏者”。深谙金钱社会法则，对社会本质，黑暗内幕有着深刻理解，嘲弄抨击现实。通过其被出卖的悲剧，揭露资产阶级社会金钱的作用。

　　（3）艺术特色

　　塑造典型环境中的典型人物形象，精确细致的环境描写，人物关系，阶级关系描写，对性格的影响。细节描写真实生动。结构精致，多重故事线索相互补充、推进，强化作品主题。

　　4、《欧也尼·葛朗台》

　　金钱导致的家庭悲剧。吝啬鬼克列斐斯·葛朗台。

　　二、福楼拜《包法利夫人》

　　1、主要作品：历史小说《萨朗波》、长篇小说《情感教育》、短篇集《三故事》。

　　2、福楼拜创作特点

　　实证式写作。材料翔实精确，广泛调查，分析研究。“材料派大师”。

　　客观化原则。严格写实，冷静客观的叙述。寓思想于形象，客观展示而不做主观评价。

　　细致精微的描绘（白描手法）。日常生活场景与风土人情的描绘。

　　语言形式的优美。追求语言的精确完美与最大限度的表现力，“形式和思想犹如身体和灵魂密不可分。”真实与美的艺术准则，确立了新的艺术法典。从现实主义向自然主义的过渡。

　　3、《包法利夫人》

　　副标题：外省风俗。

　　爱玛·包法利的悲剧。浪漫缅想与庸俗现实的矛盾。农家少女、乡村医生的妻子，想入非非，渴望巴黎式爱情和贵族的风雅生活。被欺骗、玩弄，负债累累，服毒自杀。

　　爱玛悲剧的原因：修道院的禁欲主义教育。修道院教育激起她对贵族生活的不可抑制的羡慕。

　　资产阶级的勾引和戕害，狭隘闭塞，单调沉闷的外省环境和缺乏精神生活的家庭。

　　思考题：

　　1、于连形象及意义

　　2、谈谈《红与黑》小说的政治性

　　3、《人间喜剧》的构成及主要作品

　　4、《人间喜剧》的思想艺术特点

　　5、高老头悲剧的原因及意义

　　6、拉斯蒂涅形象及意义

　　7、《高老头》怎样体现了《人间喜剧》的主题？

　　8、结合《高老头》谈谈巴尔扎克小说的艺术方法

　　9、福楼拜小说的艺术特点

　　10、分析爱玛·包法利悲剧的原因及意义

　　11、解释概念：人物复现法

　　《人间喜剧》

　　授课题目

　　首次授课时间

　　教学目标

　　 七（三）英国现实主义文学与狄更斯

　　授课类型

　　学时

　　理论课

　　4了解把握英国现实文学的成就、特点，熟悉主要作家作品，把握狄更斯小说创作风格特色及人道主义思想的积极意义与局限性。

　　狄更斯小说创作风格特色及人道主义思想的积极意义与局限性

　　重点与难点

　　讲授、自学

　　教学手段与方法

　　教学过程：（包括授课思路、过程设计、讲解要点及各部分具体内容、时间分配等）

　　一、概述：宪章派文学；“一派出色的小说家”

　　二、勃郎特姐妹的创作：《简爱》与《呼啸山庄》

　　三、狄更斯

　　与《双城记》1、狄更斯小说创作分期及特点

　　2、《艰难时世》

　　3、《双城记》作品分析

　　第三节、英国文学与狄更斯

　　一、概述

　　1、宪章派诗歌

　　19世纪30—40年代，英国宪章运动中产生的诗歌，宪章派诗歌是最早的无产阶级文学，其代表作家以琼斯、林顿、等人为代表。宪章派的特点是：鲜明的政治倾向性；强烈的战斗性；广泛的群众性和国际精神。在形式上多采用群众喜欢的歌谣体和圣诗体、节奏明快、语言通俗易懂。

　　2、萨克雷《名利场》。蓓基·夏泼的钻营史；埃米利亚的爱情史。投机钻营的小资产阶级野心家贝基·夏泼。

　　3、盖斯凯尔夫人《玛丽·巴顿》描写工人题材的小说。以曼彻斯特工人斗争和宪章运动为背景，表现工人的觉醒。

　　4、“一派出色的小说家”。

　　指19世纪40-50年代崭露英国文坛的作家。其中有狄更斯、萨克雷、夏洛蒂、勃朗特、盖斯凯尔夫人等。他们的创作以小说为主，通过细致逼真的描写，提示劳资矛盾，关心“小人物”的命运，真实地反映了当时英国的社会生活，被马克思称为“一派出色的小说家”。

　　二、勃朗特姐妹的创作

　　1、夏洛蒂·勃朗特

　　主要作品：《教师》、《简爱》、《谢利》、《维莱特》。个性解放与个人奋斗

　　主题。小资产阶级叛逆性、平民性。阴郁冷峻的风格与

　　“荒原气质”。

　　《简爱》的创作出版及反响。欧仁·萨福德的评论：“《简爱》所表现得是盎格鲁·萨克逊德民族精神，是雄强刚建、惯于忍受艰难困苦的精神，它在孩子们生身上牢牢地培植了对自由和责任的感情。她贡献给世界的不是圣西门、傅立叶，而是笛福、弗兰克林。”

　　简爱的故事，童年、劳渥德慈善学校、桑费尔德庄园的生活与爱情。圣约翰，芬丁庄园。

　　简爱形象及意义。简爱是正直孤傲、追求个性自由、反抗流俗、反抗逆境的小资产阶级女性。其性格的核心特征是：坚韧顽强，诚实自爱，不论在任何条件下都保持自身人格的独立性，保持对人对己的责任感。这种精神性格贯穿在简爱性格发展史中。童年的倔强、反抗，成年后朴素的反抗性格升华为神圣的“自我”。在虚伪的上流社会面前保持高傲与尊严，赢得罗切斯特的爱情。简爱的个人奋斗表达了小资产阶级知识女性追求自由平等、个性解放的民主思想及女性解放意识。表达了崭新的爱情观、婚姻观。

　　罗切斯特，金钱婚姻、家庭的受害者，寻找幸福与精神独立。憎恶虚伪、流俗。

　　小说艺术特点。“《简爱》诗一个激情的梦，纯然是一座西班牙古堡”。主观叙事与强烈的抒情性。诗意的描写，哥特小说因素。

　　2、艾米利·勃朗特《呼啸山庄》

　　艾米利，自然之子，独特的荒原气质。《呼啸山庄》复仇悲剧与人性探索。希斯克利夫与凯瑟琳的爱情与复仇。潜意识心理的刻画。超常的情感与想象。狂暴的激情与残忍的意象。多元叙事结构。

　　三、狄更斯与《双城记》

　　1、创作分期及主要作品

　　第一时期：《皮克威克外传》、《奥列弗·退斯特》、《老古玩店》。小人物主人公与善良的有产者，温情色彩与讽刺风格。

　　第二时期：《美国札记》、《董贝父子》、《小杜丽》、《大卫·科波菲尔》。人性探索，金钱批判。情感教育改造社会的理想。艺术上冷峻愤懑色彩。

　　第三时期：《双城记》、《远大前程》、《艰难时世》、《我们共同的朋友》等。鲜明的小资产阶级人道主义立场，社会矛盾揭示。人物的典型性、结构的复杂性。

　　2、狄更斯小说创作特点。

　　思想内容特点：）阶级对抗，劳资矛盾，资本的残酷剥削。对社会贪婪、伪善、利己主义和功利主义批判。注重人物遭遇命运的的描写，关注劳资矛盾和下层社会苦难，尤其是苦难儿童的命运。温和的人道主义。主张用情感教育调和阶级矛盾，具有温和的人道主义，改良主义特点。

　　艺术特点：故事性，世态民俗描写。多以“小人物”下层社会为主人公，表现生活理想。单层次、本质化的人物性格，人物描写上采用夸张对比手法，突出主要性格特征（具有典型化特点）。幽默讽刺笔法：夸张对比、善意调侃，幽默与感伤的笔调交替出现，富有讽刺性滑稽可笑。

　　3、《双城记》解读

　　背景与结构：法国资产阶级大革命历史题材。历史警示意图。伦敦与巴黎两城市、三个家庭的故事（梅尼特医生、得伐石夫人、厄弗里蒙地侯爵）从不同侧面描写法国大革命前下层人民的苦难生活、贵族统治的暴虐残酷。

　　作品思想的矛盾性：从人道主义立场出发，真实描写法国大革命前下层人民的苦难生活，表达对下层社会被迫害人民的深切同情。揭露封建贵族的暴虐及残酷统治，客观反映了官逼民反的史实，肯定了革命的正义性，必然性。否定暴力革命，写革命的残暴盲目，不尽情理，将革命者写成个人复仇的杀人狂形象。主张仁爱宽恕，消解社会矛盾，改良主义与温和人道理想

　　艺术手法：结构的严谨巧妙，情节复杂，富于戏剧性，三条线索，三个家庭的故事相穿插，多方面反映大革命前动荡尖锐的社会矛盾。侄叙，插叙，伏笔手法的运用。象征对比与城乡：两城市的对比，两组人物的对比与红色的象征意义。

　　4、《艰难时世》

　　正面反映劳资矛盾的作品。工人与资本家的矛盾冲突。资本剥削、功利主义哲学。代表人物——葛雷硬、庞得贝。

　　思考题：

　　1、简爱精神内涵

　　2、狄更斯创作分期及每时期主要成就、创作特点

　　3、从《双城记》看狄更斯人道主义思想的进步性与局限

　　4、《双城记》的艺术特点

　　5、解释概念：宪章派文学

　　“一派出色的小说家”

　　授课题目

　　首次授课时间

　　教学目标

　　 七（四）俄国现实主义文学与果戈理

　　授课类型

　　学时

　　理论课

　　2了解十九世纪中期俄国文学概况，了解屠格涅夫小说的创作风格。掌握果戈理《钦差大臣》和小说《死魂灵》的讽刺艺术。

　　俄国自然派；果戈理《死魂灵》的讽刺艺术：“含泪的笑”

　　重点与难点

　　讲授、自学

　　教学手段与方法

　　教学过程：（包括授课思路、过程设计、讲解要点及各部分具体内容、时间分配等）

　　一、概述：俄国自然派；别林斯基的文学批评

　　二、果戈理与《死魂灵》

　　三、屠格涅夫《父与子》

　　第四节、俄国文学与果戈理

　　一、概况：

　　反农奴制主题，社会矛盾与出路的探索。小人物题材，平民知识分子新人形象。

　　政治思想派别：西欧派、斯拉夫派、革命民主派。

　　四十年代俄国自然派文学——俄国文学中以果戈理为楷模，以别林斯基为中心的文学派剧，形成于19世纪40年代。该派作家真实地反映现实，抨击农奴制的黑暗专制，以下层社会“小人物”为作品主人公，代表俄国文学的进步力量。

　　五十年代、六十年代“多余人”转向“新人”的写作。《现代人》与《祖国纪事》杂志。

　　别林斯基与杜波罗留波夫的文学批评。

　　车尔尼雪夫斯基《怎么办》

　　冈察洛夫《奥勃罗摩夫》

　　奥斯特罗夫斯基《大雷雨》

　　二、果戈理与《死魂灵》

　　1、果戈理在俄国文学史上的地位。

　　俄国批判现实主义文学的主要奠基者，他继承了普希金开创的现实主义优良传统，开创了俄国文学的一代新风（批判的讽刺性），创造了“自然派”文学。揭示了俄国社会的两大弊端：封建专制制度、农奴制度。用讽刺艺术典型丰富，促进了俄国文学，对俄国解放运动起了推动，促进作用

　　2、创作概况

　　《彼得堡故事集》以人道主义的批判激情，描写“小人物”遭人践踏的悲惨命运。

　　在哀其不幸的同时真实的反映了沙皇官场的腐败霸道极其对“小人物”精神的摧残和毒害。

　　《钦差大臣》杰出的讽刺喜剧，“误会”的冲突与偶然的情节反映社会生活的本质，“最完备的俄国官吏社会病理解剖学教程。”夸张手手法的运用，用笑来否定恶，伸张正义“笑”是这出戏中唯一的正面人物，“含泪的微笑”。

　　3、《死魂灵》

　　乞乞科夫收买死魂灵的故事。

　　走访的五个地主形象及精神特点：

　　空想家玛尼洛夫满口谎言，内心空虚

　　女地主科洛潘契加浅薄愚昧，贪婪守旧

　　酒鬼、赌棍罗士特莱夫浪荡成性、蛮横霸道

　　梭巴开维支粗野笨拙，深通世故

　　守财奴泼留希金冷酷凶残，吝啬成癖

　　波留希金形象：

　　是腐朽没落的封建农奴主的典型。超常病态的贪婪吝啬，守财奴性格。生活方式的没落无知。这个形象生动的揭示了农奴主阶级的腐败没落，显示了农奴制的腐朽性和反动性。

　　乞乞科夫形象：

　　是俄国新兴资产阶级投机家的典型。从他的家教，学生生活，为官之道和“死魂灵”交易几个方面来揭示他惟利是图，狡诈无耻的特征。展现了新兴资产阶级对封建农奴主的胜利。

　　艺术特征：

　　人物形象的深刻性典型性，充分利用细节描写刻画人物形象。幽默和讽刺的笔调，含泪的讽刺，含泪的微笑。抒情性描写，多种多样的议论抒情

　　三、屠格涅夫

　　1、创作概况及小说特点

　　《猎人笔记》。俄罗斯农民的赞歌。抒情笔调。地主与农民关系的探讨。

　　描写多余人形象的作品《罗亭》、《贵族之家》。罗亭与拉夫列茨基，贵族知识分子多余人的精神特点。

　　新人形象的作品：《前夜》、《父与子》。

　　小说特点：

　　触及现实俄国的重大问题：农奴制黑暗，农民与地主的关系；贵族知识分子和平民知识分子在社会中的地位、历史作用。既塑造了多余人形象也塑造了新人形象。

　　“诗意的现实主义”。俄罗斯风光特点。细腻精确的写实，浓郁的诗意氛围与语言的精美简洁。

　　2、《父与子》

　　11小说情节冲突：平民知识分子巴扎罗夫与贵族巴威尔的冲突，平民知识分子的胜利。

　　巴扎罗夫形象：平民知识分子的典型形象，体现了“新人”的特点。重视实践，身体力行，思想情感的平民性，蔑视贵族阶级，变革与批判精神。哲学上唯物主义，政治上反农奴专制。性格局限：以庸俗唯物主义与虚无主义的态度对待生活和艺术。

　　思考题：

　　1、十九世纪中期俄国批判现实主义文学主要作家作品

　　2、《死魂灵》中几个地主形象比较

　　3、结合作品谈谈果戈理的讽刺艺术

　　4、屠格涅夫《猎人笔记》的主题、思想内容

　　5、《父与子》的主题与巴扎罗夫形象

　　6、屠格涅夫散文诗欣赏解读

　　7、解释概念：自然派、新人形象、奥勃洛摩夫性格

　　12

篇六：明朝中期传奇的内容特征是批判现实主义

　　现实主义文学特征；①描写现实主义的客观真实性。②描写现实的揭露批判性。③描绘生活画面的广阔性。④塑造了典型环境下的典型人物（葛朗台）。⑤艺术上的独创性

　　法国现实主义文学的特点：①产生早，发展快。②有广阔的历史视野。③以资产阶级人道主义为思想武器站在中小资产阶级立场上暴露资产阶级的阴暗面。④在人物形象塑造上，作品主人公大多是带有英雄主义色彩的个人反叛者和野心家的形象。

　　英国现实主义文学特点：①以最先描写劳资矛盾题材，揭露资本家对工人的残酷剥削和政治欺骗，正面描写工人阶级的生活和斗争。②善于描写小人物的命运，成功的表达了小资产阶级的痛苦挣扎和个人奋斗的生活经历，③具有温和的人道主义和浓厚的改良主义倾向，感伤色彩和劝善说教色彩比较浓重。④女性文学异军突起。

　　勃朗特姐妹。夏洛蒂《简爱》，艾米莉《呼啸山庄》

　　俄国现实主义文学：特点：①名家如林，名作如海，群星灿烂。②文学与民族解放运动密切相连，以批判沙皇专制制度和农奴制度为重点。③具有悲怆的情调，表达知识分子深广的忧愤，沉重的焦虑，以及悲天悯人的人道主义思想。④产生了独特的形象系列，如贵族知识分子的“多余人”形象系列，平民知识分子的“新人形象系列”，胆小怕事而又麻木愚昧的小人物形象系列，骄横愚蠢的地主形象系列，专制贪婪的官僚形象系列。⑤有系统的进步理论作指导。

　　批判现实主义文学，是流行于十九世纪欧洲等地区的一种文学流派。批判现实主义作家在自己的作品中，广阔而深刻、真实而生动地反映了社会风俗、人情、国民性和社会矛盾；深入地批判了资本主义社会的精神童话，把人间的一切苦难，形象地昭示给人们。这一文学流派，在艺术上多有创见，既是写实的，又具有倾向性。其中在典型环境中再现某一阶层人的典型性格的创作方法，使作品达到了思想性与艺术性的高度统一，具有深刻的认识价值和审美价值。

　　目

　　录

　　1概述

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　　1.1第一部批判现实主义文学的诞生标志

　　?

　　1.2来源

　　?

　　1.3特征

　　?

　　1.4阐述

　　2代表作家

　　?

　　2.1巴尔扎克

　　?

　　2.2狄更斯

　　?

　　2.3果戈理

　　?

　　2.4陀斯妥耶夫斯基

　　1概述

　　19世纪中叶，随着资本主义制度的确立和发展，社会矛盾激化，私有制弊端日益显露。人们不得不冷静观察现实，客观剖析社会。同时，科技的发展，德国古典哲学和空想社会主义两大思潮的形成，增强了人们观察和分析社会的能力。在这种背景下，批判现实主义文学思潮产生了，并很快发展成为19世纪欧美文学的主流。

　　从19世纪30年代起，现实主义渐渐成为文学的主要潮流。那时，古典主义几乎绝迹，浪漫主义退居次要地位。现实主义文学按事实描写生活，它因对现存秩序的强烈批判，又被称为批判现实主义文学。它详尽分析人类行为互相冲突的趋势，描绘个人在克服周围环境带来的挫折中所进行的斗争。现实主义者爱用长篇小说这种形式，因此长篇小说的创作出现了空前繁荣的局面。

　　批判现实主义文学潮流盛行的历史原因：工业革命在西欧开展以后，资本主义经济迅速发展，资本主义制度所固有矛盾和弊端逐渐暴露，真实地反映现实生活、揭露和批判社会黑暗的现实主义文学逐渐发展成为文学的主流。

　　19世纪30年代在欧洲兴起的按事实描写生活，并对现存秩序进行强烈批判的文学称为批判现实主义文学。

　　第一部批判现实主义文学的诞生标志

　　1830年司汤达(1783-1842)长篇小说《红与黑》的问世

　　来源

　　“批判现实主义”这一术语，是后人概括出来的。

　　法国学者蒲鲁东

　　法国的蒲鲁东(1809-1865)在《艺术的社会使命》一书中，最早作出"现实主义是批判的"论断，但由于此人是无政府主义的创始人，后来成为第二帝国的代言人，马克思曾在《哲学的贫困》一书中批判过他，他的名声不好，因此他对批判现实主义的提法未能引起人们的注意。正式提出批判现实主义并给它下定义的是高尔基。高尔基指出；"资产阶级的"浪子"的现实主义，是批判的现实主义；批判的现实主义揭发了社会的恶习，描写了个人在家庭传统、宗教教条和法规压制下的"生活和冒险"，却不能够给人指出一条出路。批判一切现存的事物倒是容易，但除了肯定社会生活以及一般"存在"显然毫无意义以外，却没有什么可以肯定的。批判现实主义思潮曾经在欧洲取得了巨大的成就。十九世纪二十年代，批判现实主义开始形成并获得初步的发展，从三十到四十年代，批判现实主义继浪漫主义之后，成为欧洲文学的主要潮流。高尔基称它为"十九世纪一个主要的，而且是最壮阔，最有益的文学流派。

　　特征

　　19世纪文学的主流是批判现实主义文学它有以下基本特征：

　　1客观、真实地描绘现实生活。

　　十九世纪的欧洲街景

　　注重反映现实生活的整体、本质、真实、更注重细节描写的真实性。

　　2批判性、暴露性、改良性。

　　特别注重社会底层社会及“小人物”的悲剧命运。

　　对社会现实的强烈批判在客观上表达了广大人民群众对资本主义制度的不满和抗议，是从改良资本主义制度出发的，他们的思想武器是人道主义，政治主张是改良主义。

　　3塑造典型环境中的典型性格。

　　阐述

　　批判现实主义文学，指的是欧洲十九世纪三十年代在文学中开始占主导地位的一种文学思潮。

　　所谓文学思潮，是指一定的历史时期内，随着经济变革和社会发展而在文学上形成的某种思想倾向和潮流。每个历史时期常常都有一种占主导地位的文学思潮，例如在欧美近代文学史上，自文艺复兴运动开始，其资产阶级文学就曾在不同时期先后产生了五大文学思潮。这就是：文艺复兴时期（十四~十六世纪）产生的以“人本主义”反对神权为中心的人文主义文学；十七世纪产生的以服从王权，注重规范化的理性原则为宗旨的古典主义文学；十八世纪出现的以宣传民众、启迪民众为历史任务的启蒙主义文学；十八世纪末至十九世纪初，产生了以反对古典主义理性原则，强调表现作家主观感情为特点的浪漫主义文学；到了十九世纪三十年代，便产生了以揭露和批判现实社会为基本特征的批判现实主义文学。上述这些文学思潮，它们分别产生于资产阶级兴起、发展、壮大、巩固和取得统治地位的不同历史阶段，是一定历史时期经济变革与社会发展对文学形成影响的产物。

　　堕落的十九世纪欧洲贵族

　　批判现实主义文学之所以产生于欧洲十九世纪三十年代，是因为这时“资产阶级在它已取得了统治的地方把一切封建的、宗法的和田园诗般的关系都破坏了。它使人和人之间除了赤裸裸的利害关系，除了冷酷无情的‘现金交易’，就再也没有任何别的联系了。”（马克思、恩格斯《共产党宣言》）一些进步的作家，由于他们原先在大革命时期所抱的美好理想已在严酷的现实面前完全破灭了，于是，他们不再象浪漫主义作家那样沉溺于空想，而开始把眼光转向现实，通过文学作品来揭露和批判现实。这样便形成了当时的批判现实主义文学潮流，以至风靡整个欧洲。

　　作为一种文学思潮，批判现实主义文学在创作方法上具有它自己的重要特征，这就是：以现实主义的态度，揭露封建制度和资本主义社会的罪恶现象，描写贵族阶级的必然没落和资产阶级的兴起与没落的过程；它塑造了很多具有典型意义的贵族、资产阶级人物形象，表现了当时的社会风俗与历史，引起人们对资本主义社会的怀疑。

　　例如，俄国批判现实主义艺术大师契诃夫的短篇小说《装在套子里的人》（1898年），便塑造了一个保守、反动、扼杀一切新思想的“装在套子里的人”——沙皇政府卫道士别里科夫的典型形象，揭露了那个社会的各种病态，抨击了沙皇专制的黑暗现实。又如，法国批判现实主义大师莫泊桑的短篇精品《项链》（1884年），塑造了一个小资产阶级妇女形象，从而讽刺和批判了资本主义社会中的虚荣心和追求享乐的思想。这些都是典型的批判现实主义作品。

　　有的批判现实主义作品，则表现了对劳动人民一定程度的同情。如美国著名作家欧·亨利的代表作《警察和赞美诗》，作品描写了一个穷困失业、无家可归的流浪汉，为进监狱得以安身而故意犯罪，几次惹事生非都没有达到目的，后来想改邪归正，警察却逮捕了他。作品以此揭露了资本主义社会的黑暗现实，更反映了下层人民的生活和精神痛苦。

　　杰出的批判现实主义作家十分注重在作品中真实深刻地再现典型环境中的典型人物，扩大了真实地描写现实生活的范围，达到了资本主义时代文艺发展的高峰。如法国著名作家巴尔扎克的《人间喜剧》，形象地反映了法国贵族阶级的没落和资产阶级的上升，深刻地揭露了金钱统治所造成的种种罪恶。其中的《欧也妮·葛朗台》这一部，则写出了葛朗台这个资产阶级暴发户一生的历史，从而深刻揭露了资本主义社会中人与人之间赤裸裸的金钱关系。被选入高中语文课本第三册中的部分（《守财奴》），活画出葛朗台极其贪婪、极端吝啬的“守财奴”典型性格。

　　批判现实主义代表作家，除上述这几位之外，还有法国的司汤达，英国的狄更斯，俄国的托尔斯泰等。选入现行中学语文课本的这类作品，还有莫泊桑的《我的叔叔于勒》，美国进步作家马克·吐温（1835~1910年）的《竞选州长》，俄国契诃夫的《变色龙》，以及法国都德的《最后一课》等。

　　综上可见，批判现实主义文学的是用现实主义的方法来揭露和批判当时的资本主义社会非人道的现实，其命名也由此而得。它也因此而成为资产阶级进步文学。但是由于阶级及时代的局限，批判现实主义作家只能以人道主义为思想武器，企图以人道主义、改良主义来为社会病疴开药方，这就远不可能触动资本主义制度本身，更不可能正确指出社会发展的趋势和人民群众的出路。对于这种局限性，学习中是必须加以明确认识的。

　　2代表作家

　　巴尔扎克

　　巴尔扎克创作的小说《高老头》

　　思想内容：

　　1小说真实地反映了波旁王朝复辟时期资产阶级暴发户对封建贵族社会日甚一日的冲击。

　　2小说描写资产阶级凭借金钱和财富的力量打败封建贵族。揭露了金钱的罪恶，批判了资本主义社会中人与人之间赤裸裸的金钱关系。

　　3小说揭露了与资产阶级野心家极端利己投机取巧完全不同的诚实的个人奋斗之路。

　　的艺术特色。

　　1结构精致，情节富有戏剧性。小说围绕拉斯底涅向上爬安排情节，有主有次、多情节、多故事。

　　2从现实的精致观察进行精确生动的典型环境的描写。对典型环境的描写为人物性格发展提供依据。

　　3广泛地运用了对比的原则。上流社会和伏盖公寓下层社会对比，刺激了拉斯底涅的野心，揭露了贵族表面兴盛和资产阶级暴发户的粗俗。

　　4语言多姿多彩、比喻深刻。人物语言充分个性化：如伏脱冷语言锋利、充满强烈味、赤裸裸一针见血；高老头的语言中充满对女儿的痴情。

　　5塑造了典型环境中的典型人物。如高老头的父爱持久不变；同为野心家拉斯底涅涉事不深，伏脱冷老谋深算。

　　狄更斯

　　19世纪英国伟大的现实主义作家，出生一个贫穷的小职员家庭。

　　主要作品：《匹克威克外传》(《堂·吉诃德》式的作品)采用流浪汉小说的形式。《奥立弗·退斯特》（《雾都孤儿》）：真实的展现了社会的黑暗，慈善机构虐待儿童的罪恶，抨击了当时的“新济贫法”。《大卫·科波菲尔》近似自传体的小说。《艰难时世》。《双城记》。

　　《雾都孤儿》

　　艺术特色。

　　结构复杂严谨，由三个对立而又相交织的线索组成。二浪漫色彩和现实手法有机结合。1浪漫色彩：小说情节波澜起伏、紧张生动又富有戏剧性。2写实手法：对法国大革命的原因及场面的描写。梅尼特医生的故事；贵族后代代尔那的故事；革命者得伐石太太的故事。体现了情节的丰富性和结构完整性的统一。

　　思想内容。

　　1它反映了40—50年代英国的劳资矛盾（社会的根本矛盾）。作者站在人道主义立场上揭露了当时的繁荣盛世其实就是冷酷的扼杀人性的艰难时世。2抨击了资产阶级剥削的理论基础—功利主义哲学，揭露其扼杀人性的罪恶。3集中体现了作者的人道主义思想。作者解决矛盾的方案是人性感化。

　　《雾都孤儿》

　　果戈理

　　俄国批判现实主义文学的奠基人之一，“自然派”的创始者。

　　主要作品：

　　《狄康卡近乡夜话》。《彼得堡故事集》：其中最出色的是几篇描写“小人物”的作品，如《狂人日记》《外套》。《钦差大人》（讽刺喜剧）：中公开表示俄国应该回到宗法制社会中，并且要维护俄国的专制农奴制度。《死魂灵》。

　　主题思想。

　　著名油画描述的十九世纪欧洲社会

　　1在果戈理的讽刺喜剧《钦差大臣》中作者以犀利的笔锋批判和嘲讽了整个腐败的沙俄官僚集团，无情地揭开了他们的丑恶面目，显示了黑暗王国的真实图景，描绘了一副百丑图。

　　果戈理的代表作《死魂灵》可以说是俄国农奴制度崩溃时期农奴主阶级的衰亡的历史，通过封建贵族农奴主形象的描写和揭示了专制农奴不可避免地崩溃的趋势。

　　艺术成就。

　　1显著的艺术特点是含泪的讽刺。“以不可见之泪痕悲色，振其邦人。”由分明的笑，和谁也不知道的泪，来历览一切大活动的人生。对资产阶级人物的讽刺，同时又从寄希望于理想地主的社会主张出发，对他们的无聊、堕落表示同情和哀婉，对他们的丑恶存在，饱含着“谁也不知道的不分明的泪。”健康的笑，在被笑的一方面是悲哀的。所以果戈理的“含泪的微笑”，倘传到了和作者地位不同的读者脸上，也就成为健康。2人物形象的典型化。作者从环境、肖像、语言、动作来突出人物的典型性。如对梭巴开维支的描写，突出了一样粗笨的家具；在泼留希金的性格塑造上，突出他乞丐般的外表，不男不女的打扮。生动地说明了农奴制，寄生生活对人性的扭曲。3广泛运用了抒情手法。关于祖国、人民前途的关心、有关人物出场的评价。如把祖国比喻成飞奔的三驾马车，充分反映了作者的爱国正义热情，表示出对祖国前途的忧虑。

　　陀斯妥耶夫斯基

　　写城市下层平民和犯罪心理的能手，同时又是一个具有深刻基督教思想的作家。

　　著名油画描述的十九世纪欧洲社会

　　代表作品：《罪与罚》《白痴》《卡拉马佐夫兄弟》（是作者一生创作的总结，小说突出反映了作者对人类存在的哲理思考。）《群魔》。

　　《罪与罚》的艺术特色。

　　陀斯妥耶夫斯基的《罪与罚》是一部艺术成就很高的现实主义作品：

　　1情节结构完整、充满戏剧性。

　　如小说写拉斯科尼科夫的整个犯罪经过：由酝酿到实施；从犯罪后的精神混乱到自首；最后归依上帝，情节有头有尾。围绕拉斯科尼科夫的犯罪，设了许多悬念、情节紧张、扣人心弦。

　　2深刻的心理描写，作品被誉为“一份犯罪的心理报告”。

　　多种心理表现手法：如内心独白、梦境、幻想、直觉等表现人物犯罪前后近于疯狂的复杂心理活动，写出了他的紧张、痛苦、孤独、疲惫。

　　3“复调小说”的结构特征。

篇七：明朝中期传奇的内容特征是批判现实主义

　　识记部分

　　明代文学

　　《三国志演义》与历史演义小说

　　《三国志演义》是我国第一部长篇章回小说。也是历史演义小说的开山鼻祖。

　　名词解释

　　章回小说：章回小说是中国古代长篇小说的唯一体裁，它是在民间说话艺术中“讲史”一家中发展演变而来的。由于所讲历史事件年代长、人物多、事件复杂，不可能一次讲完，需要分若干次才能讲完，因此，每讲一次便形成一个相对独立的单元，这就相当于后来章回小说的一回。这种分卷分目的形式在章回小说发展初起期的范本《三国志通俗演义》等作品中已大

　　体形成，如全书分若干卷，卷中分若干节，节前有简单目录。

　　历史演义小说：古代小说类型之一，所谓“历史演义”，就是用通俗的语言，将争战兴废、朝代更替等位基干的历史题材，组织、敷演成完整的故事，并以此表明一定的政治思想、道德观念和美学理想。由宋代的讲史话本发展而来，在叙事中融入作者的生活体验和思想感情。特点：既有史实依据，又进行了艺术加工。《三国志演义》是我国历史演义小说的开山鼻祖。

　　《水浒传》与英雄传奇的演化

　　名词解释

　　《水浒传》七十回本：明末金圣叹将120回本“腰斩”成70回本，砍去了大量聚义后的内容，而以卢俊义一梦作终结，名《第五才子书施耐庵水浒传》。

　　英雄传奇小说：古代小说类型之一，一般是从宋元话本中的“说公案”、“朴刀、棍棒，以及发迹变泰之事”或“说铁骑儿”之类发展而来，以歌颂历史上反抗封建压迫或超人半超人的传奇人物为题材，在民间长期流传的基础上，由作家加工完成。《水浒传》为后世英雄传奇小说提供了范例，继《水浒传》之后，还有《杨家府演义》、《大宋中兴通俗演义》等较有名。

　　明代前期诗文

　　名词解释

　　台阁体：是明代前期出现的一个文学流派，代表作家有杨士奇、杨溥、杨荣，皆为台阁重臣。其创作内容皆以粉饰太平、歌功颂德为主，风格上雍容华贵、典雅工丽，文体以诗歌为主，兼及散文。其中除朝廷诏令奏议外，多属应酬、题赠或应制、称颂之作。

　　茶陵派：明前期以李东阳为主的诗派，成员有谢铎、张泰、邵宝等人。茶陵派是对明初卑冗委琐的台阁体文学的冲击，李东阳提出“诗必汉唐”的主张，在如何学古方面，强调对法度声调的掌握，从文学本身的立场去探讨文学的艺术审美特征，这在当时的文坛产生了很大的影响，体现了从台阁体到后七子的过渡。

　　明代中期文学复古

　　归有光的散文成就，其创作为唐宋派魁首

　　代表作：《寒花葬志》、《项颈轩志》etc名词解释

　　唐宋派：是指出现在明代嘉靖年间以反拨李梦阳、何景明为代表的前七子的复古理

　　论为主要目标的文学派别，其主要代表人物有王慎中、唐顺之、茅坤与归有光。他们的基本观点是反对以文采取代“道统”，主张恢复唐宋时期以理学为主导的“文道合一”传统。

　　明代杂剧流变

　　徐渭《四声猿》、《南词叙录》（第一部研究宋元南戏和明初戏文的专著）

　　王骥德《曲律》评价“徐天池先生《四声猿》，故是天地间一种奇绝文字。”

　　明中三大传奇

　　名词解释

　　明传奇：是指在宋元南戏基础上发展形成的戏剧形式。

　　它将南戏这种质朴的民间戏

　　剧形式进行了雅化，体制上更加宏伟，艺术上也趋于精美，不但兼用南曲和北曲，而且用宫

　　调来区分曲牌。由于它在体制上吸收而又超越了南戏和杂剧，使其规模宏大，形式上更加活

　　泼，更适合文人施展才华、抒写情志，也更为民众所喜闻乐见，故其发展流行很快，成为明

　　代戏曲舞台上占主导地位的形式。

　　简要分析明代中期三大传奇

　　李开先《宝剑记》：取材《水浒传》，林冲落草，与小说对比。

　　梁辰鱼《浣纱记》：第一部用改革后的昆山腔谱曲并演出的传奇剧本。爱情悲剧、政治悲剧。

　　王世贞或其门人《鸣凤记》：铺陈严嵩罪恶，时事戏的先锋，开拓了政治悲剧现实化的道路。

　　汤显祖与《牡丹亭》

　　1、简述《牡丹亭》的题材来源与主体提炼

　　取材话本《杜丽娘慕色还魂》汤显祖赋予原话本时代气息，突出“情”与“理”的冲突。

　　2、《牡丹亭》浪漫主义艺术成就

　　首先，表现在富于幻想的艺术构思。

　　其次，以一系列抒情场次表现主人公强烈的追求，使其主观精神外化，并在此基础上令戏剧冲突持续升级。

　　再次，全剧具有浓郁的抒情诗的色彩，许多曲词能够将抒情、写景和人物塑造融为一体。

　　最后，《牡丹亭》又是一部兼悲剧、喜剧、趣剧和闹剧因素于一体的复合戏。

　　3、分析杜丽娘的艺术形象

　　体现了现实女性的困境，也表达了作者的“至情观”…………

　　《西游记》与神魔小说

　　神魔小说：来源于鲁迅的提法。在古代神话、六朝志怪、唐代传奇、宋元说经话本和小说话本的影响下，明代后期在通俗小说领域中兴起神魔小说热。其主要特征是尚“奇“贵“幻”，神魔小说”另一个显著特点是，人物形象中很大部分并非作者独立设计或虚构，而是来自于在社会中拥有巨大影响力的“知名”道教仙真，许多还是当时重要道派的主要代表人物和崇拜偶像。

　　《金瓶梅》

　　1、《金瓶梅》的社会意义

　　首先，从西门庆形象看金钱的巨大能量。

　　其次，女性世界的社会悲剧。

　　最后，世态炎凉的丑剧。

　　晚明诗文

　　竟陵派：陵派以其首领钟惺和谭元春都是湖广竟陵（今湖北天门）人而得名。竟陵派继承了公安派关于抒发

　　“性灵”

　　的文学主张，但他们认为“性灵”的来源不是诗人自己的“胸臆”，而是古人的篇什。他们主张“张古人之精神，以接后人之心目”，追求一种孤僻的情怀。由

　　于这种孤僻情怀不是诗人自己的冲动，而是古人的牙慧，所以显得十分枯涩。在艺术上，他

　　们不满于公安派浅易的风格，认为这是“俚俗”，而大力提倡所谓“幽深孤峭”的风格。将创作引向奇僻险怪、孤峭幽寒之路，缩小了文学表现的视野，显示了晚明文学思潮中激进活跃精神的衰落。

　　清代文学

　　清初诗文繁荣与词学复兴

　　一、三大遗民诗人：顾炎武、黄宗羲、王夫之

　　顾炎武：“主性情”反对模拟，提倡“文须有益于天下”。诗文集《亭林诗文集》。

　　黄宗羲：清初思想家，强调诗写现实，注重学问，推崇宋诗，论诗称“情者，可以贯金石，动鬼神”。

　　名词解释

　　岭南三大家：又称

　　“岭南三君”。为清朝初年广东三大齐名诗人的合称，他们是屈大均、陈恭尹和梁佩兰。

　　三位诗人都是由明入清的遗民，所以都拒绝和清朝政府合作。他们的诗歌均歌颂明朝末年抗清斗士，揭露清军南下的种种暴行。他们的诗歌风格上为现实主义，描述明清之际改朝换代，战乱不断，普通百姓生活的疾苦。

　　王夫之：船山先生，表现“孤愤”是其诗歌的主要内容。

　　二、清初散文

　　名词解释

　　古文三大家：指的是侯方域、魏禧、汪琬。魏禧论文以有用为目的，要关系天下国家之政，反对模拟，散文以观点卓越、析理透彻见长，《大铁锥传》是其名篇。汪琬则散文力主纯正，偏于保守、叙事有法，受后世正统文人推崇，代表作《周忠介公遗事》。侯方域影响最大，他继承欧、韩传统，融入小说笔法，流畅恣肆，弯曲详尽，被推为第一，代表作有《马伶传》、《李姬传》。“清初三大家”乃桐城派的嚆矢。

　　三、钱谦益与虞山诗派

　　名词解释

　　虞山诗派：在钱谦益的影响下，在其家乡常熟产生的诗派，主要成员有冯舒、冯班、钱曾、钱陆灿等人。冯班为代表人物，他论诗有独到之处，诗歌也有个人的面目和特色，并以标榜晚唐李商隐而自张一军，实力颇大，使虞山诗派余波涟漪。

　　四、吴伟业和梅村体

　　名词解释

　　梅村体：梅村乃清代诗人吴伟业的号，“梅村体”是他在继承元、白歌行体诗的基础上，辅以初唐四杰的采藻缤纷，温庭筠、李商隐的风情韵味，融合明代传奇曲折变化的戏剧性，自成的一种叙事诗体。梅村体的题材、格式、语言、情调、风格、韵味等具有相对稳定的规范，以故国抒情和身世荣辱为主，“可备一代诗史”，又突出叙事写人，多了情节的传奇性。吴伟业以人物命运浮沉为线索，续写事实，照应兴衰，设计情节，极尽俯仰生姿之能事，把古代的叙事诗推到新的高峰，对当时和后来的叙事诗创作有很大的影响。梅村体叙事诗约百余首，《圆圆曲》为其代表作。

　　五、词中兴与纳兰词

　　名词解释

　　阳羡派：清代陈维崧的词师法苏、辛，尤其接近辛弃疾豪放苍凉的词风。如《点绛唇》上片奇幻小想象，下片在上片营造的气势上以今怀古，透露出作者悲凉慷慨的心境。陈维崧属江苏宜兴人，宜兴古地名称“阳羡”，所以陈维崧为代表的词派被称为“阳羡派”。属于这一词派的作家还有蒋士铨等。

　　浙西派：清初朱彝尊推崇南宋姜夔、张炎一类婉约词人作品，认为张炎所说“清空”境界为

　　作词的最高标准。在实际创作中，比较注重词的格律和技巧，而对词的意境和内容有所忽

　　略。

　　他的词论主张和词作受到许多浙西词家的认同，许多人都以朱彝尊所标榜的姜夔和张炎为楷

　　模，一时此风大盛，其影响波及康熙、雍正、乾隆三朝百年词坛。后来龚翔麟选朱彝尊、李

　　良年、李符、沈嗥日、沈岸登及其本人的词为《浙西六家词》，遂有“浙西词派”之名。

　　京华三绝：清初词坛，流派纷纭，迭现高潮，出现了以陈维崧为首的阳羡词派、朱彝尊为首的浙西词派和独树一帜的著名满族词人纳兰性德，后者又与曹贞吉、顾贞观合称“京华三绝”。

　　六、王士禛与康熙诗坛

　　钱王代兴：王士祯，号阮亭，别号鱼洋山人，山东新城人，顺治进士，受家庭熏陶，自幼能作诗，并有诗名。顺治十六年选为扬州推官，其诗受到诗坛盟主钱谦益的称赞，并希望他代己而起，主持风雅，即“钱王代兴”。钱谦益去世后，王士祯成为一代正宗，他论诗以神韵为宗，指出所谓神韵，是要求诗歌具有含蓄深蕴、言尽意不尽的特点

　　神韵说：清代前期，诗坛权威人物王士祯重视文学独立的艺术价值，从唐代司空图的《诗品》

　　和宋代严羽的“妙悟”说、“不著一字，尽得风流”说中寻找诗歌的真谛所在，提出了影响

　　一代诗人的“神韵说”

　　。所谓“神韵说”就是力图摆脱政治等社会因素对诗歌艺术的干扰，更多地关注诗歌本身淡远清新的意境和含蓄蕴藉的语言，从而加强诗歌排闲解愁的消遣娱乐

　　功能。为此，竭力提倡唐代王、孟、韦、柳一派的诗风，作品也以描写山水景色和个人情怀

　　为主，但缺乏真情实感是其主要毛病。

　　清初戏

　　名词解释

　　南洪北孔：是对清初历史剧作家洪升和孔尚任的合称。洪升是钱塘（今浙江杭州）

　　人。有著名历史剧《长生殿》传世；孔尚任是曲阜人，有著名历史剧《桃花扇》传世。这两

　　部著作代表了清代戏剧的最高成就，并代表了清初感伤审美思潮的重要实绩。

　　《聊斋志异》

　　一、《聊斋志异》对社会内容的反映

　　1抨击黑暗政治，揭露封建统治阶级的罪恶。

　　2歌颂了青年男女纯洁真挚的爱情

　　3揭露讽刺科举考试制度的腐败和弊端，揭露试官的昏庸无能和贪鄙，揭示热衷功名的士子痛苦空虚的精神世界。

　　4热情歌颂普通人的种种美好的品德，如不屈不挠地反抗精神、热情无私、诚实淳朴、勇敢机智等。

　　5总结社会人生的经验教训，对人进行教育和劝诫。

　　二、《聊斋志异》在文言小说的创作艺术上的创新

　　1、增强小说艺术素质，丰富小说的形态、类型。

　　2、较之以往，加重了对人物环境、行动状况、心理表现等方面的描写。

　　3、许多篇章带有诗化倾向。

　　4、运用的是长期文人通用的所谓“古文”语言

　　三、《聊斋志异》在中国小说史上的地位

　　思想内容、创作方法、增强小说艺术素质，丰富小说的形态与类型、文学语言方面

　　四、《聊斋志异》对传奇笔法的超越

　　《儒林外史》

　　一、《儒林外史》的叙事艺术

　　摆脱了传统小说的传奇性，淡化故事情节，不靠激烈的矛盾冲突来刻画人物，尊重客观再现，用白描手法再现生活……

　　二、两组人物对立的意义

　　牺牲自我与个性为代表追求功名富贵的利禄之徒VS保持独立人格，讲究文行出处的潇洒人士。

　　三《儒林外史》结构特色

　　名词解释

　　讽刺小说：是按形象性质和题材领域划分的一种小说类型。它是以现实生活中的形形色色

　　丑的事物作为描写对象，以嘲讽、批判、揭露、抨击的态度描述社会中滑稽可笑、消

　　落后乃至腐朽反动的现象、事物或思想。其主人公多是没落势力的代表或在品质性格

　　有缺陷的人物。《儒林外史》是我国清代一部杰出的现实主义的长篇讽刺小说。

　　《红楼梦》

　　名词解释

　　脂评本：即《红楼梦》80回本。在一百二十回刊本温室以前，这部长篇小说以80回本的形式在坊间广泛流传。这种钞本除正文以外，大多附有各种形式的批注，有回首总批、眉批、夹注、正文下面双行批注、回末总批等，批注者的署名以脂砚斋和畸笏叟为多。因此该版本简称为“脂评本”或“脂本”。

　　程甲本：乾隆五十六年，程伟元和高鹗将《红楼梦》前80回与后40回合成一个完整的故事，第一次以木活字刊印，开始了《红楼梦》印本时代。印本全题为《新镌全部绣像红楼梦》。共一百二十回，有程伟元和高鹗序，这就是人们所称的“程甲本”。

　　清中叶诗文

　　名词解释

　　桐城派：桐城派是清中叶最重要的散文流派，因其代表人物方苞、刘大櫆、姚鼐都是安徽桐

　　城人，所以被称为“桐城派”。其散文理论的基本特征是：以程朱理学为思想基础，以为清王朝政权服务为目的，以先秦两汉和唐宋八大家的古文为楷模，在文章体制和作法上有细致

　　规则的系统化散文理论。方苞是桐城派的创始人，其散文理论的核心是“义法”二字；姚鼐

　　使桐城派理论更加完整和系统化，提出了义理、考证、文章三者兼备的理论，并在自己周围

　　形成了一个庞大的作家队伍。

　　四大名著常见考点汇总

　　一、《三国演义》

　　1成书过程

　　2版本情况

　　3“拥刘反曹”的思想倾向

　　4曹操人物形象

　　5战争描写特点

　　6虚实相间的艺术观念和写作技法

　　“七分事实、三分虚构。”——章学诚

　　写作技法：

　　细心穿插、巧于构思

　　于史无证、采用传说

　　本末倒置、改变史实

　　张冠李戴、移花接木

　　妙笔生花、善于铺叙

　　7人物塑造方面的成就

　　二、《水浒传》

　　1、流传与发展

　　2、版本问题

　　3、“忠义”思想

　　4、招安描写

　　5、林冲性格的发展

　　6、人物塑造上现实主义和浪漫主义相结合的艺术特色

　　7、艺术表现手法

　　三、《西游记》

　　1、成书过程

　　2、诙谐的艺术风格

　　3、孙悟空“强者为尊”思想的时代特色

　　4、原型精神

　　原型一：桀骜不驯的个性自由精神

　　原型二：以造福人类为目的的探索追求精神

　　5、猪八戒人物形象

　　6、艺术特色

　　四、《红楼梦》

　　1、曹雪芹的家世和生活对《红楼梦》的创作有神马影响？

　　2、版本系统

　　两大系统：脂本和程本

　　3、艺术成就

　　4、叙事艺术

　　写实与诗话融合、浑融一体的网状结构、叙事视角的转换、个性化的文学语言

　　5、.人物塑造上的艺术成就

　　6、悲剧意义

　　社会、道德文化、人生悲剧

　　7、人物形象

　　8、如何认识宝黛爱情悲剧

　　9、杜少卿与贾宝玉比较

篇八：明朝中期传奇的内容特征是批判现实主义

　　文学概论与《文学理论》教程

　　知识点梳理（下）

　　伴随着文学运动、文学思潮的兴起，出现了各类型文学的经典形态。

　　2．近代文学类型的发展与演进

　　[1]浪漫主义文学与启蒙运动（18——19）

　　A启蒙运动的兴起，十八世纪在卢梭、伏尔泰、孟德斯鸠、狄德罗等人的倡导下，以反对新古典主义为旗帜，掀起了轰轰烈烈的启蒙运动。

　　B浪漫主义文学的特征

　　从创作精神看，主观精神的抒发，人的情感的解放；

　　从艺术构思上看，想象、幻想因素的突出运用；

　　从艺术表达技巧方面分析，追求变形、夸张、神话因素的开掘与利用。

　　C浪漫主义文学的分类，有积极、消极之分，但这是仅就思想倾向而言，并不包含艺术成就高低的评价。

　　[2]现实主义文学与“为人生”的创作主张

　　A现实主义文学产生的基础：揭露资本主义社会的弊端、批判现实主义的主张。

　　B现实主义文学的特征

　　从创作精神与指导原则：介入现实，写实、再现；

　　从创作内容与题材处理来：面向现实、取材现实、反映现实；

　　就艺术构思和表达而言：细节真实与再现典型环境中的典型人物相结合。

　　C现实主义文学的人文特征：批判现实主义的主张，反映社会矛盾与民生疾苦。欧洲现实主义文学的发展经历了现实主义、批判现实主义、自然主义三个阶段的发展。

　　[3]象征主义文学的兴起（十九世纪70年代以后）

　　其出现的标志是1857年波德莱尔《恶之花》的发表；1886年，莫雷阿斯《象征主义宣言》的发表宣布了其正式登上历史舞台。

　　A象征主义文学产生的社会原因：一是物质对精神的压抑；二是为了反对自然主义创作方法的盛行。

　　B象征主义文学的特征

　　与现实主义相较，在于表现心灵的真实——内在的真实，强调创造性；

　　与浪漫主义相较，反对夸饰、情感的直露，主张暗示、猜测；

　　艺术传达技巧的处理，诗的音乐化、梦境化、歧义性、模糊性处理。其主要成就为诗歌领域，后影响到荒诞派戏剧的产生及其它现代主义文学派别。国内朦胧诗的创作受到了它们的启发。

　　（三）现代：文学类型多向演变

　　1．现代文学类型发展的特征

　　批判现实主义文学的深化和社会主义现实主义文学的兴起；现代派文学形成，并多向多维发展；创作技巧更为成熟、更趋多样。

　　2．现代文学类型的发展和演进

　　20世纪批判现实主义文学的发展，表现内心焦虑不安、内心痛苦的心理现实主义出现，如《布登·博洛克家族》等；

　　前苏联的社会主义现实主义文学，1932年，高尔基等人提出，作协章程中明文规定：从革命发展中具体的、历史的、真实地反映现实；把文学的内容和教育劳动大众结合起来；把革命浪漫主义作为自己的组成部分，强调理想性。

　　中国“两结合”文学类型的发展（1958年提出）

　　4.象征型文学是一种侧重以暗示的方式寄予审美意蕴的文学形态，基本特征是暗示性与朦胧性。5.诗歌的基本特征是凝练性、跳跃性和音乐性。

　　6.小说的基本特征是深入细致的人物刻画、完整复杂的情节叙述和具体充分的环境描写。

　　7.报告文学的基本特征是及时性、纪实性与文学性。8.散文的基本特征是题材广泛、结构灵活和真实感受。9.戏剧主要运用人物语言塑造形象。

　　10.鲁迅先生认为悲剧是“将人生有价值的东西毁灭给人看”；喜剧则是“将那无价值的撕破给人看”。

　　11.喜剧有多种类型，其中有讽刺喜剧、幽默喜剧和赞美喜剧等等。

　　12.正剧理论的首创者是法国的狄德罗，后被戏剧家博马舍作了进一步阐发，并定名为严肃戏剧。

　　13.正剧又称为严肃剧，它兼有悲喜剧因素。（悲剧和喜剧）

　　14.悲剧性冲突时“历史的必然要求和这要求的实际上不可能实现”，这句话出自恩格斯之口。

　　15.电影作为一种新兴的文学演示，其最主要的艺术手法为蒙太奇，所谓蒙太奇是指电影艺术中镜头的组接技术。

　　16.影视艺术属于一种综合艺术。

　　17.现实型文学：现实型文学是一种侧重以写实的方式再现客观现实的文学形态，基本特征是再现和逼真性。再现是指文学作品对外在现实状况作具体的刻画和模拟，它要求文学立足于客观现实，面对现实而不是逃避现实，这样在艺术表现手段上的基本特点便是逼真性，它以写实的方法，按照生活中各种事物的本来面目进行精细的描绘。

　　18.理想型文学：理想型文学是指一种侧重以直接抒情的方式表现主观理想的文学形态，其基本特征是表现性和虚幻性。表现性是把内在主观世界状况直接表达出来，在理想型文学中主观理想具有高于一切的地位。它通过夸张、变形、虚构的方法，不求生活真实，而遵循情感的逻辑。以浪漫主义文学为代表。

　　19.象征型文学：象征型文学是一种侧重以暗示的方式寄予审美意蕴的文学形态，基本特征是暗示与朦胧性，具有多层不确定性的意义。以欧洲象征主义为代表，这是法国文学史上的一种流派和文学思潮。

　　20.诗歌：文学体裁之一。一般认为，诗歌借助于有节奏感和音乐美的高度凝练的语言，创造出“言有尽而意无穷”的审美意境和形象，表现诗人的情致。中国古典文论主张“诗言志

　　”，“诗缘情”，“诗者，根情、苗言、华声、实义”。无论是中国还是西方，都特别看重诗歌抒发诗人主观情志的特点，即使是叙事诗，其抒情性也相当明显。诗人的主观情志自然导源于外在现实，但外在现实必须内化为诗人的心理现实即变成诗人情志的一部分才能发而为诗

　　。在形式上，与散文

　　、小说

　　、戏剧文学相比，诗歌更富于节奏

　　感和音乐美

　　。无论中国诗

　　歌

　　还是西洋诗歌，通常都是通过语音的有秩序的排列而形成有规律的抑扬顿挫；并且大部分诗

　　歌

　　要押

　　韵，即使中国现代自由诗也注意押韵，只是押韵方式比较自由。此外，相对而言，诗歌从内容到形式都更讲究凝练；语言含蓄而富于跳跃性。诗歌是各种文学样式中出现最早的一种体裁。在长期的历史发展中，形成不同种类，如抒情诗，叙事诗，格律诗，自由诗，散文诗，十四行诗，民歌等等。

　　21.小说：文学体裁之一。通常认为，借助于艺术虚构，以散体文的形式表现叙事性内容，通过一定的故事情节对人物的关系、命运、性格、行为、思想、感情、心理状态、活动环境进行描写，是小说的基本特征。情节、人物、环境是构成小说的三大要素。情节是人物性格的历史，是塑造人物形象的重要手段。人物是小说的核心，环境是人物活动的场所和性格赖以形成的重要因素，环境创造人物，人物也创造环境。小说是文学中表现力最强的一种体裁。凡生活中存在而语言又能加以表现的，小说都有能力加以描写，写人、状物、拟声、描绘人的感受、幻觉、梦境以至于潜意识心理状态等等，无所不能。这就有可能把存在于广阔时空中的历史画面和人物内心深处的精神世界，色彩鲜明、惟妙惟肖地在一定篇幅里刻画出来。同时作者还可以转换叙事视角，变化叙事人称，又可以利用旁白、议论和抒情，使小说的艺术表现获得哲理的和诗的光辉，增强思想力度和艺术魅力。

　　22.圆型人物：性格比较丰满、复杂、立体感强。人物往往有一个比较稳定的性格轴心，并同时呈现出不同的性格侧面和性格层次。具有多质、多义、多向的特点，有说不尽的性格内涵。

　　23.扁平人物：性格特征比较单一、突出、鲜明。由于人物的某一性格特征被突出地强调出来，其它性格侧面往往被压倒、吸收。所以，扁平人物随置身于各种环境，面对各种关系，却只与对方发生一种矛盾联系，性格始终如一，稳定性及强。

　　24.剧本：是一种侧重以人物台词为手段、集中反映矛盾冲突的文学体裁。

　　25.三一律：文艺复兴以来，西方文艺理论家提出的一套戏剧创作规则，即时间、地点和戏剧动作的一致。

　　26.散文：文学体裁之一。其概念古今有所不同。中国古代散文指与韵文、骈文相区别的散体文章，包括经传史书在内。中国文学散文是从应用文字和学术论著(最早是经、史、子)发展而来的，而且与它们始终不曾完全脱离关系。中国现代散文指与诗歌、小说、戏剧文学并称的一种文学样式，包括杂文、小品、短评、随笔、速写

　　、通讯

　　、游记

　　、报告文学

　　、书信、日记

　　、回忆录等

　　。按其内容和性质，它大致又可分为

　　3类，即侧重抒情的散文，侧重叙事的散文，侧重议论的散文。在西方，散文并不像中国这样作为一种独立的文学体裁，而是泛指一切不是韵文的文字作品，因此，非韵文的小说和戏剧作品都可以是散文，散体的日常应用文字也属散文之列。散文题材广泛，写法灵活自由，多种多样。它可以叙事，可以抒情，可以描写，可以议论，可以像小说那样描写形象，刻画心理，渲染环境，烘托气氛，可以像诗歌那样运用比喻、象征

　　、拟人等手法创造意境，这就是散文的“散

　　”的特点。但散文贵“散”而又忌散，必须做到散而不乱，散而有致，通过形散而神不散的技巧，把深刻的思想、美好的情怀凝聚为生动的画面，而且要做到内情与外物相融合，诗意与境界相交织，精练优美，朴素自然，音节铿锵，情感浓郁，既具有时代的生活气息，又具有个人的风格特点。

　　27.报告文学：从新闻报道和纪实散文中生成并独立出来的一种新闻与文学结合的文学样式，是一种在真人真事基础上塑造艺术形象，及时反映现实生活的文学体裁。速写、特写、文艺通讯的总称。它以叙事纪实为主体，以报告真相为己任，即要求作品中占主体的人与事必须真实，具有新闻性；又经过艺术加工，以形象反映生活，并饱含作家的思想倾向和情感态度，具备文学性。这种文体是近代新闻事业发达的产物，曾盛行于20世纪初期的苏联和欧美。在五四运动以后的中国，某些通讯、旅行记和叙事散文已具有报告文学的部分特性。但正式倡导和自觉创作报告文学，是从30年代初开始的，并与左翼文艺运动和外国报告文学的传入有关。

　　28.文学作品有哪些类型各有哪些特征？

　　答：现实型文学是一种侧重以写实的方式再现客观现实的文学形态，基本特征是再现和逼真性。再现是指文学作品对外在现实状况作具体的刻画和模拟，它要求文学立足于客观现实，面对现实而不是逃避现实，这样在艺术表现手段上的基本特点便是逼真性，它以写实的方法，按照生活中各种事物的本来面目进行精细的描绘。理想型文学是指一种侧重以直接抒情的方式表现主观理想的文学形态，其基本特征是表现性和虚幻性。表现性是把内在主观世界状况直接表达出来，在理想型文学中主观理想具有高于一切的地位。它通过夸张、变形、虚构的方法，不求生活真实，而遵循情感的逻辑。以浪漫主义文学为代表。象征型文学是一种侧重以暗示的方式寄予审美意蕴的文学形态，基本特征是暗示与朦胧性，具有多层不确定性的意义。以欧洲象征主义为代表，这是法国文学史上的一种流派和文学思潮。

　　29.有关文学作品体裁的分类有哪些？

　　答：在诸多的体裁分类法之中，在目前流行的主要有两种，即“三分法”和“四分法”。“三分法”是欧洲文学史上传统的分类法，它起源于古代希腊的亚里斯多德的《诗学》文艺复兴以后，欧洲不少美学家和文学理论家在文学分类上，基本上都按照亚里斯多德所制定的准则，原则上把文学分为这样三类，然后在每一大类之下，又分为若干小类。如黑格尔《美学》想情感比较自由、灵活，而且都是由散体文字写成的，在格式上也极少限制。唯独对于戏剧文学，这两种分类法都把它单独作为一类，分法是完全一致的。“四分法”与“三分法”目前分别在中西文学理论中被广泛采用，这说明它们都有各自存在的价值。

　　【课后习题】

　　1．现实型、理想型、象征型文学与现实主义、浪漫主义文学的关系：随着文学的不断发展，是理想型、现实型和象征型文学得以独立充分的发展，也出现了各种文学思潮与文学运动，浪漫主义、现实主义和象征主义文学也分别称为理想型、现实型和象征型文学的典型形态。

　　2．象征型文学与现实型、理想型文学的区别：现实型与理想型文学的意义就在其形象自身，而象征型文学突出文学形象的意义的超越性；现实型文学是通过对生活现象的直接描绘反映现实，理想型文学往往以直抒胸臆的方式表现情感态度。而象征型文学则偏以间接的方式去暗示客观规律和主观感受；象征型文学淡化具体时间与空间，突出了朦胧性。

　　3．试用文学类型理论分析当代文学作品：如鲁迅先生的作品多是现实型文学，因为那些作品是对客观现实及当时社会环境的冷静观察和理智分析，直接揭示了当时社会的矛盾，具备了现实型文学的两大特征，再现性和逼真性。是作者从现实生活出发，从生活中汲取创作材料，突出社会矛盾，描写生活中存在的人和事。

　　4．现代主义文学的类型特征是什么？

　　答：现代主义文学各流派在艺术技巧上有许多重要开拓，丰富了文学的艺术表现力，然而，现代主义文学往往有极端的个人主义、无政府主义、唯美主义和形式主义等倾向，同时又过分强调非理性、自我表现，散布着悲观、绝望、颓废的情绪和危机感。

　　5．从诗歌的基本特征看其抒情表现的艺术特长。

　　答：诗歌的基本特征是凝练性、跳跃性、节奏韵律性。是的凝练性体现在高度概括的艺术形象，激起精炼的文学语词，最集中地反映社会生活和表达思想感情。诗的跳跃性以断续表现连贯，以局部概括整体，给读者驰骋想象留下了开阔的领域。诗的节奏韵律性可以达到和谐整齐的感官审美效果，也可以促进情感的抒发和意境的创造。

　　6．比较散文与报告文学的真实性：散文写的是实人、实事、实物，重在抒写真实感受、境遇。散文必须写出作者对现实生活的真实的切身的感受，抒发真挚的情怀。真实的境遇与真实的感受，使散文艺术表现的核心，在描写真情实感的基础上，他运用剪裁、取舍、提炼和比喻、拟人、象征等方法。而报告文学要求选取跳动着时代脉搏的真人真事进行记录，从而塑造艺术形象，反映现实生活。

　　10．比较小说与剧本在反映生活方面的异同。

　　答：相同点：反映的都是现实的社会生活。不同点：戏剧受舞台时空的限制，不能容纳大量的详细情节和过于复杂的人物关系，所以对现实生活的反映具有高度的浓缩性。而小说都有一定的长度，可以容纳一个较完整的情节，可以突破相对固定的时空限制，容纳更复杂丰富的情节，反映更广泛的生活内容。

　　的全体，它献给读者的世界只能是图式化的、纲领性的、轮廓性的，作者创造的世界总是存在不确定的空白点；构成：艺术典型是一个立体的、圆形人物，他处在一个多维度的社会中，体现在他身上的不仅有经济关系，而且还有文化、宗教、道德的因素，他不仅有自己的爱情经历，而且还涉及其工作、学习和其他人际交往，因而典型形象的性格是复杂的，从每一个角度看，都能见出不同的侧面。如哈姆雷特、阿Q等。

　　成因：客观上看，这是由文学形象的间接性特征决定的，同时艺术家创作时故意在作品中留有“空白点”，等待观众、读者补充和发挥，特别是意味深长的作品结尾（如《药》）；就主观方面看，接受美学认为它与读者的生活经验和审美经验有关，不同读者的主观差异（阶级差别、民族差别、宗教信仰差别、时代差别等）是造成解读多样性的主要原因，“一千个读者就有一千个哈姆雷特”形象地概括了这一点。

　　三、典型环境中的典型人物

　　1．什么是典型环境

　　[1]典型环境的提出：

　　人物和环境的关系是叙事性文学作品必须关注的问题，它直接影响到艺术典型的魅力。环境就是环绕人们周围的各种生活条件的总和，它既包括人物周围的自然环境，如山川河流、树木庄稼、烈日风雨、海洋波涛等；也博爱阔环绕人物的社会环境，如阶级地位、社会制度、风俗人情及物质生活、文化生活等诸条件等。自然环境与社会环境是不能截然分开的，它们对于人物性格的形成都有一定的影响，其中社会环境的影响是主要的，它对人物性格的形成起着决定作用。艺术典型都处在一定环境的影响和制约下，不可能脱离具体环境而存在。

　　[2]典型环境的内涵

　　A反映社会关系的总趋势，把握时代前进的脉搏。敏锐的艺术家善于从错综复杂的现实中洞察时代前进的航向，并加以如实的表现。如《阿Q正传》、《红旗谱》、《红楼梦》等。

　　B善写历史环境中形成的个人生活的具体环境。正如典型形象要有独创性、新颖性一样，典型环境也要有创新性，这就是典型环境的特殊性。它要求选择富有特征的细节、场面和场景进行加工和虚构，切忌公式化、概念化。如《红楼梦》中“潇湘馆”、“怡红院”的描写、《祝福》中鲁四老爷“书房”的描写就是如此。即要写出细节的真实性。

　　2．典型环境与典型人物的关系

　　典型环境与典型人物相互依存、密切相关，离开典型环境就失去了典型人物；没有了典型人物，也就无所谓典型环境。人物是环境的产儿，环境制约和影响着人物性格的形成和发展。另一方面，人物对他周围的环境也不完全是消极、被动的，他也影响和改变着周围的环境，整个作品表现了一定时代社会关系发展的总趋势，其中每一个人物都是组成这个社会关系发展总趋势的一个组成部分，都是这个总趋势下某些本质方面的具体体现。

　　A典型性格是在典型环境中形成的。环境是促使人物性格形成、人物行动的客观条件。“林黛玉、林冲、朱老忠、从奴隶到将军都是这样形成的。

　　B典型人物对典型环境具有反作用，他能改变环境，影响各种社会关系。阿Q形象、法庭变讲台（《母亲》中的巴罗夫娜）、监狱成战场（《红岩》中江姐）、刑场变洞房（《刑场上的婚礼》中陈铁军与周文雍），他们可以带来人们思想和精神面貌的巨大改变（《红旗谱》中朱老忠的到来）等。

　　牧《江南春》“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”对历史演变的感叹之情跃然纸上。孟浩然《春晓》“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。”是伤春惜时，还是赞赏春天大地美景，使读者味之无穷。

　　[2]情中见景式：以意胜、情中景。直抒胸臆，不用写景，但景历历在目。陈子昂《登幽州台歌》“前不见古人，后不见来者，念天地之幽幽，独怆然而泣下。”陆游《示儿》等，赵秋官妻作《武林春》“人道有情还有梦，无梦岂无情？夜夜思量直到明，有梦怎教成？”从夜到明，展转反侧，连梦也无从进入。内心情感的外在动作，宛然在目，清晰可见。正如王国维所言：“境非独谓景物也，喜怒哀乐，亦人新中之一境界。”是谓之。

　　[3]情景并茂式：情与景浑然一体，不分彼此。杜甫《闻官军收河南河北》、《蜀相》“丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。三顾频频天下记，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。”苏轼《题西林壁》、朱熹《观书有感》“半母方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠那得清如许，为有源头活水来。”再如徐志摩的《再别康桥》，事理、情景交融，浑然一体。

　　2．虚实相生的取境美。

　　此为意境创造的结构特征，通过实境与虚境的结合，以少见多，以小见大，化虚为实，以取得突出的意境美效果。

　　意境的构成：实境和虚境。意境中教实的部分称为“实境”，较虚的部分称为“虚境”。实境是指逼真描写的景、形、境，是客观事物的再现，它又常被称为真境、事境、物境。而虚境则是由实境诱发和开拓的审美想象空间，它一方面是原有图画在想象中的扩展和延伸，另一方面又指伴随着这种具象的联想而产生的对情、神、意的体味与感悟，即所谓“不尽之意”，所以又被成为“神境”、“情境”和“灵境”。

　　总起来说，创造意境对于写景的要求是实者虚之，浓者淡之，近者远之，真者幻之，如轻烟拢月、横云断山，呈于目感于心，难以言传，又味之不尽。若滞于形貌，细大不涓，是谈不上创造意境的。对于写感情，所谓虚，是指抒情不可直露，如言情一览无余，则无可涵咏，谈不上有意境；要创造意境，抒情以蕴藉含蓄为好。杜甫的《月夜》“今夜鳆中月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香露云鬓湿，清辉玉臂寒。何日依虚幌，双照泪痕干。”当然这并不意味着要剔除直抒胸臆之作。

　　3．深邃悠远的韵味美

　　“韵味”是指意境中蕴涵的那种咀嚼不尽的美的因素和效果，它是由物色、意味、情感、事件、风格、语言、体势等多种因素共同体现出来的。“韵”的原意是声有余音，运用于艺术，指的是诗有余意，诗味就蕴涵在这“余于象”的“意”中，而不在直接意象中。所以韵味存在于直接与间接、实象与虚象的和谐统一中。韵味通常还称，味外之味，象外之象，景外之景、言外之意、弦外之音、味外之旨、韵外之致。李白词《忆秦娥》、陶渊明《饮酒》，所描绘的理想境界，也只有细细体味才能辨别得出。

　　韵味在意境中的效果与价值。韵味是“言有尽而意无穷”的诗作必然透露出的审美特征。朱承爵曰：“作诗之妙，全在意境融彻，出声音之外，乃得真味。”司空图：“古今之喻多矣，而愚以为辨于味而后可以言诗也。江岭之南，凡足资于适口者，若醯，非不酸也，止于酸而已；若鹾，非不咸也，止于咸而已。华之人以充饥而遽辍者，知其咸酸之外，醇美者有所乏耳。”（《与李生论诗书》）“醇美者”乃味外之味，这既是审美趣味，也是意境的深邃悠远的韵味。秦观《浣溪沙》“漠漠轻寒上小楼”，就写得的很有韵味。

　　三、意境的分类

　　1．刘熙载在《艺概》从意境的审美风格上分为四类：

　　花鸟缠绵——明丽鲜艳的美，如李白的《绝句》；云雷奋发——热烈崇高的美，如陆游的“铁马冰河入梦来”；弦泉幽咽——悲凉凄清的美，如柳永的《雨霖铃》；雪月空明——和平静穆的美，如王维的《鸟鸣涧》。

　　2．王国维的二分法：有我之境和无我之境

　　[1]“有我之境，以我观物，故物物皆着我之色”，作者浓烈深厚的情感外射于物，物我为一，这样的诗情感直露，倾向鲜明。如杜甫的《春望》“感时花渐泪，恨别鸟惊心”，柳永的《雨霖铃》“寒蝉凄切，对长亭晚，骤鱼初歇。都门怅饮无绪，方留恋处，兰舟催发。”

　　[2]“无我之境，以物观物。故不知何者为我，何者为物。”艺术家在冷静地观察外物，感情比较含蓄，平静空灵。如陶渊明之“采菊东篱下，悠然见南山”，杜甫《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，杜牧的《江南春》“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”等，都具有上述特点。

　　通常意义上的意象，它是文学作品的一种内在审美形态，是一种主观和客观相结合的产物，概言之，就是艺术形象。它是文学作品所描绘的具体而又概括并富有情感色彩和审美感染力的生活图画。

　　二、文学意象的基本特征

　　审美意象乃是包含着审美认识和审美情感的心理符合体。在其每个特征上都体现着“象”与“意”的统一。

　　【知识要点】

　　1.本文：文学作品的本文是指作者写出的有待阅读的单个文学作品本身。在中外文学理论历史上，都有人把文本看成是一个由表及里的多层次审美结构。如中国古代王弼提出过言、象、意层次。西方也提出过二层次说、四层次说、五层次说等。我们总体上把文本分为三个层面：一是文学话语层面；二文学形象层面；三文学意蕴层面。

　　2.典型：典型是西方文论创立的一个概念，发展三个阶段。17世纪以前的类型说、18、19世纪的个性典型说、20世纪之后，西方艺术中心转向，典型研究相对沉寂，但是马克思主义典型说在社会主义国家得到发展，成为中心议题。文学典型的美学特征：文学典型是文学形象的高级形态之一，它比一般形象更有艺术魅力，是文学话语系统中显出特征的富于魅力的性格。美学特征有：文学典型的特征性、文学典型的艺术魅力。

　　3.意境：意境是指抒情型作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间，它同文学典型一样，也是文学形象的高级形态之一。其特征有（一）情景交融。情景交融是意境创造的表现特征，（二）虚实相生。把意境中较实的部分称为实境，其中较虚的部分称为虚境，实境是指逼真描写的景、形、境，又称真境、事境、物境等；而虚境是指实境诱发和开拓的审美想象的空间，所以又称神境、情境、灵境等。虚境是实境的升华，它体现着实境创造的意向和目的，体现着整个意境的艺术品位和审美效果，制约着实境的创造与描写，处于意境结构中的灵魂和统帅的地位，因此才有神境、灵境的别名。（三）韵味无穷，这是意境的审美特征，是指意境中所蕴含的那种回味不尽的美的因素它包括情、理、意、趣、味等多种因素，因此有情韵、韵致、兴趣、兴味等多种别名。

　　4.意象：意象是中国首创的一个审美范畴，审美意象的基本特征：文学意象实际上都是观念意象，它在文学作品中也可以分为两种存在状态，一种是表现审美理想不够充分的意象，一种是表现审美理想充分的意象即审美意象，这种审美意象，有如下基本特征：（一）审美意象的本质特征是哲理性。（二）审美意象的表现特征是象征性，（三）审美意象的形象特征是荒诞性，（四）审美意象的思维特征是抽象思维的直接参与。

　　5.历史上关于文学作品的本文层次的划分有哪些？

　　答：文学作品的本文是指作者写出的有待阅读的单个文学作品本身。在中外文学理论历史上，都有人把文本看成是一个由表及里的多层次审美结构。如中国古代王弼提出过言、象、意层次。西方也提出过二层次说如黑格尔，四层次说如但丁，五层次说英加登。

　　6.文学典型的美学特征有哪些？

　　答：文学典型是文学形象的高级形态之一，它比一般形象更有艺术魅力，是文学话语系统中显出特征的富于魅力的性格。其美学特征有：文学典型的特征性：特征概念是由德国艺术史家希尔特提出来的，所谓“特征”

　　就是组成本质的那些个别标志，从外延看，特征可以是一个细节、一个场景、一种人物关系、一个事件等。从内涵看，特征有两个特征：其外在形象极其生动、具体、独特；它通过外在形象所表现的内在本质又极其深刻和丰富的。文学典型的艺术魅力：显然，富于艺术魅力是文学典型观的应有之义。凡是在文学史上可以称为典型的文学形象，都具有永恒的艺术魅力。啥姆雷特、堂·吉坷德、林黛玉都是超越时空，而富于永久的艺术魅力的文学典型，然而艺术魅力却是一个模糊性概念，它是文学作品的诸种审美素质衍生出综合审美效果。文学典型的艺术魅力，可以从魅力的表现和魅力的实质两个方面来考察。一般表现为吸引力、感染力和震撼力；而它实质上是由文学典型、的真实性、新颖性、诚挚性和蕴藉性造成的。

　　7.典型人物与典型环境关系是怎样？

　　答：典型环境中的典型形象问题：这是马克思和恩格斯的现实主义理论中的中心问题，表现在人物塑造上，就是典型与典型环境的观点。联系着环境来分析典型问题使恩格斯的典型理论在本质上超越了黑格尔等人的典型理论。黑格尔凭其卓越的辩证思想发现了典型人物的许多内在特征，指出了在典型人物身上共性与个性的辩证关系，但却未能从人物与环境的关系这样一个角度来考察典型问题，因此他的典型理论就不可避免地带有严重缺陷。恩格斯在致哈克奈斯信中的这段话说明，对于典型的判断不能就人物自身来看，必须联系到他所处的社会环境。哈克奈斯笔下的人物，如果不联系他们所处的环境来看，是有典型性的。而由于他们所处的环境在当时的时

　　代不是典型环境，因此，这些人物也就算不上是真正的典型人物了。在恩格斯看来，只有集中反映了时代特征的社会环境才称得上典型环境，而生活在这样的环境中并为这环境所推动的人物才是真正的典型人物。现实主义的创作原则，就是要求创造典型环境中的典型人物。恩格斯提出典型环境的概念，是对典型理论的一个巨大贡献。

　　8.怎么理解文学意境的特征？

　　答：意境是指抒情型作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间，它同文学典型一样，也是文学形象的高级形态之一。其特征有（一）情景交融。情景交融是意境创造的表现特征，意境创造就是把二者结合起来的艺术。由于它直接关系着意境的生成，所以古人在这方面研究得十分深透。有了三种情真交融的不同类型：感却藏而不露，一切让读者从画面中去体会。

　　10.审美意象的基本特征是什么？

　　答：审美意象的基本特征：文学意象实际上都是观念意象，它在文学作品中也可以分为两种存在状态，一种是表现审美理想不够充分的意象，一种是表现审美理想充分的意象即审美意象，这种审美意象，有如下基本特征：（一）审美意象的本质特征是哲理性。以表述哲理观念作为意象的目的和最高审美理想。用形象直接表达哲理的文学，就是意象艺术，这就使它与以再现生活为目的典型和以抒情为目的意境区别开来，形成了人类审美理想表现形态的又一类型。（二）审美意象的表现特征是象征性，这里的“象征”，是取狭义的象征论。对于狭义的象征，我们在象征里应该分出两个因素；情节性的整体意象和单个意象。这类意象，又分为两种，一类是抽象型，一类是具象型。抽象型符号式意象在建筑、绘画、雕塑等视觉术中比较发达。而在语言艺术中比较少见。所谓抽象型，是指你找不出适当自然物体概念来描述它的形态，而只有借助于某些抽象的概念、术语去表达，比如埃及的金字塔，你只有用巨大的“方锥体”这个概念来描述它，某些现代塑像，你不好说出它的形态，而只能用“S形”不规则图形”等等来描述它。这抽象型符号意象不仅自古有之，而且在生活中也是很常见的，比如巴黎埃菲尔塔、西方各类教堂、教堂上巨大的十字架、各国的国旗等等，都有一种令人肃然敬的崇高风格和神圣的含意。西方现代抽象雕塑和抽象绘画也属于这一类，立意隐晦。所谓具象型符号式意象，一般是由自然物体的变形、夸张和拼接组成。不论在哪一门艺术中都是符号式意象的主要形态，在文学中这种，很常见，如闻一多的《死水》、《红烛》，等并非只有西方现代派才热衷于这类意象。

　　【课后习题】

　　基本概念

　　1．典型：典型是西方文论创立的一个概念，发展三个阶段。17世纪以前的类型说、18、19世纪的个性典型说、20世纪之后，西方艺术中心转向，典型研究相对沉寂，但是马克思主义典型说在社会主义国家得到发展，成为中心议题。文学典型的美学特征：文学典型是文学形象的高级形态之一，它比一般形象更有艺术魅力，是文学话语系统中显出特征的富于魅力的性格。美学特征有：文学典型的特征性、文学典型的艺术魅力。

　　2．特征化：作家抓住生活中最富有特征性的东西，加以艺术强化、生发的过程。

　　3．意境：意境是指抒情型作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间，它同文学典型一样，也是文学形象的高级形态之一。其特征有（一）情景交融。情景交融是意境创造的表现特征，（二）虚实相生。把意境中较实的部分称为实境，其中较虚的部分称为虚境，实境是指逼真描写的景、形、境，又称真境、事境、物境等；而虚境是指实境诱发和开拓的审美想象的空间，所以又称神境、情境、灵境等。虚境是实境的升华，它体现着实境创造的意向和目的，体现着整个意境的艺术品位和审美效果，制约着实境的创造与描写，处于意境结构中的灵魂和统帅的地位，因此才有神境、灵境的别名。（三）韵味无穷，这是意境的审美特征，是指意境中所蕴含的那种回味不尽的美的因素它包括情、理、意、趣、味等多种因素，因此有情韵、韵致、兴趣、兴味等多种别名。

　　4．意象：意象是中国首创的一个审美范畴，审美意象的基本特征：文学意象实际上都是观念意象，它在文学作品中也可以分为两种存在状态，一种是表现审美理想不够充分的意象，一种是表现审美理想充分的意象即审美意象，这种审美意象，有如下基本特征：（一）审美意象的本质特征是哲理性。（二）审美意象的表现特征是象征性，（三）审美意象的形象特征是荒诞性，（四）审美意象的思维特征是抽象思维的直接参与。

　　思考问题

　　1．举例说明文学言语与普通言语的不同。

　　答：文学言语是特殊的言语系统，与一般言语有明显的不同，除了形象性，生动性，凝练性，音乐性等特点外。文学言语还具有内指性。而普通言语是外指性的。而文学言语是指向文本中的艺术世界。文学言语具有心理蕴含性。普通言语侧重运用语言的指称功能。而文学语言更注重表现功能，文学言语具有阻拒性。

　　2．文学形象的特征：文学形象是主观与客观的统一；文学形象是假定与真实的统一；是个别与一般的统一；是确定性和不确定性的统一。

　　3．文学典型的审美特征：文学典型的特征性，文学典型必须具有贯穿其全部活动的，统摄其整个生命的“总特征”。文学典型还必须通过局部“特征”，反映和形成总特征；文学典型的艺术魅力，文学典型的艺术魅力应当是来自性格显示的一种生命的魅力，更来自它所显示的灵魂的深度。

　　典型人物与典型环境的关系：典型性格是在典型环境中形成的。典型环境不仅是形成人物性格的基础，而且还是逼迫着人物的行动，制约着人物性格的发展变化；典型人物也并非永远在环境面前无能为力，在一定条件下它有可以对环境发生反作用；典型环境与典型人物的关系还有相互依存的一面，失去一方，另一方也就不复存在。

　　4．文学意境的特征：情景交融是意境创造的表现特征，情景交融包括景中藏情式，情中见景式和情景并茂式；虚实相生是意境创造的结构特征；韵味无穷是意境的审美特征。

　　5．审美意象与一般的意象的不同之处：一般意象以再现生活为目的的典型和以抒情为目的的，而审美意象是以表达哲理观念为目的的。

　　审美意象的基本特征：审美意象的本质特征是哲理性；表现特征是象征性；形象特征是荒诞性；思维特征是抽象思维的直接参与；鉴赏特征是求解性和多义性。

　　【章节回顾】

　　角色：重在人物性格刻画，突出其身上共性与个性相统一因素，重在揭示时代意义。

　　行动元和角色的关系：人物往往通常具有“双重”特性，但这双重特性并不总是吻合的；同一行动元由几个角色担任（如《西游记》中的妖魔、传统评书中的遇险救人）；同一角色可以由几个行动元来担任（如《西游记》中取经人白龙马、沙僧、猪八戒等）

　　4.场景

　　叙述内容中具体描写的人物行为与环境组合成场景，即场景并不仅仅指环境，而是指一个动作、事件发生、发展的连续性与过程性，它是一个完整的场面，类似电影中的一个长镜头。

　　场景在叙述性作品中的作用:

　　A使故事情节生动、形象、富有感染力，如林教头风雪山神庙中场景的描写。

　　B场景与概略的交替出现，可形成叙事节奏，对作品有很大影响。

　　二、结构

　　叙事作品的结构是指作品中各个成分或单元之间关系的整体形态。

　　1.表层结构

　　[1]内涵：是由历时性向度、即根据叙述的顺序研究各个单元之间的关系，通常意义上的结构。

　　[2]研究方法：提炼叙述句，形成结构序列，如普罗普的原型、母题分析。

　　2.深层结构

　　[1]内涵]是由共时性向度，研究内容各个要素在叙述顺序背后的内在关系，其存在的依据是相信具体事件的叙述话语同产生这些话语的整个文化背景之间存在着超出话语字面的内在意义关系。即研究作品产生的深层社会心理。

　　[2]研究方法：对构成作品的各个要素按照某种相似特征重新组合，进行诠释译解，找出装配各具体话语要素的恒定关系。

　　三、行动

　　1.行动的内涵：事件发生的直接原因；

　　2.行动逻辑的内涵及层次

　　所谓行动逻辑就是指支配故事中行动的内在规律。它包括两个层次，一是任何故事共有的逻辑，一是每一个故事由于受特定的文化、文学体裁、作者风格等因素的制约而形成的特有的叙述逻辑。

　　3.行动逻辑的基本表现形式

　　行动逻辑遵循三段论式的构成方式：可能性——变为现实——取得结果。

　　4.行动逻辑序列的典型形态

　　主要有三种形式：首尾接续式、中间包含式、左右并连式等。

　　义》、《水浒传》等。

　　[2]文时间，即阅读作品本文所需要的实际时间；另一个是故事时间，即在故事中虚构的时间关系。这两种时间有时可以重合，比如在叙事电影中的一个镜头，古典话剧的一幕或文学作品中的一段对话等场景中，便是如此。但就整体而言，本文时间和故事时间不仅性质不同，长短与顺序也不同。两种时间的矛盾关系形成了叙事结构中的节奏性，主要体现于时序、时长与频率中。

　　17.而话语的组织形式也是抒情诗人异乎寻常的关注的。

　　【课后习题】

　　基本概念

　　1．抒情：作为一个文学理论的概念，有着特殊而丰富的意义。在欧洲文学传统中，抒情（Lyric）这一词是从古希腊文中的七弦琴（lyre）一词演变而来的。“lyre”原指一种由七弦琴伴唱的抒情短歌，后来发展为意指一种偏于表现个人内心情感的文学类型。抒情写意是中国传统文学的最突出特征之一。

　　2．抒情性作品：抒情性作品与叙事性作品相对称，是一种以形式化的话语组织来主要表现作家内心情感活动的文学作品类型。它在反映生活、表现思想感情、创造审美价值、实现文学的意识形态功能等方面，都具有不同于叙事性作品的特征。为表现深广的社会意义和独特的内心生活，抒情作家必须创造意味深长的话语形式，从而生产出抒情内容与抒情话语直接融合的抒情性作品。

　　3．抒情话语：作为一种审美话语形式，抒情性话语具有不同于普通话语系统和叙事话语的特殊结构，它突出话语的可感性，使之具有很强的表现力。在创造表现性话语的过程中，作家采用了各种不同的支配与组织抒情话语的抒情行为或动作，形成了一系列抒情方式，使抒情话语成为一种极富创造性和复杂性的话语系统。

　　4．抒情性作品的结构：即声音、画面和情感经验。

　　5．声情并茂：将抒情作品通过听觉和视觉的节奏给情感节奏赋予外形，并将它直接有力地传达出来，这就是声情并茂。

　　6．情景交融：作家、艺术家借景物描写，写出独特微妙的感受过程，达到情感的表现。情景交融就是意境，古代诗人追求的最高境界。

　　7．节奏：是抒情性作品的重要表现手段，它是指一种有规律的，连续进行的完整的运动形式。

　　8．隐喻：修辞方法比喻的一种，表明喻体与喻本的相合关系，不用喻词。

　　9．象征：是以具体事物间接表现思想感情的修辞手法。

　　思考问题

　　1．文学抒情与叙事的区别：抒情偏于表现作者自己的主观世界，叙事偏于再现客观世界；抒情用话语的声音组织和画面组织来象征地表现情感，叙事则用话语的意义来讲故事。

　　2．抒情话语突出语言的表现功能的方式：主要突出了直接呈示情感运动形式的功能，具体表现为强调话语声音层和画面层的象征功能，并常要对普通话语系统进行改造，甚至打破既有的语言规范，创造极富有表现性的抒情话语。

　　3．为什么说“一切景语皆情语”？

　　答：情与景是中国传统诗学中的一对重要概念。诗中之景是由抒情话语组织和表现出来的，被赋予了情感内涵的画面。诗中景有灵有性，诗中之情，是由景象征性地表现出来的具体情感过程，抒情诗人写景意在言情。诗中的画面往往比绘画具有更多主观色彩，所以说“一切景语皆情语”。

　　特征，它制约和影响着文学风格的形成和表现。

　　2．创作个性制约着文学风格的形成

　　气质、先天禀赋制约着风格的形成：刘勰、曹丕、马克思对此都曾有精彩论述，如刘勰“因性炼才”（艺术感受力和艺术想象力），在文学实践中如普希金与果戈理、鲁迅与郭沫若、茹志鹃与梁斌的比较等。

　　作家的世界观、艺术观制约着作家创作个性与艺术风格的形成。如文学研究会与创造社的比较等。艺术审美理想与创作原则的指导作用，如福楼拜与乔治桑、鲁迅与周作人创作的差异、秦牧的“知识性、趣味性”追求、余秋雨“历史”与“文化”味的探索等，再如茹志鹃、毛泽东的艺术追求等，中世纪的“神学文学”、“积极浪漫主义”与“消极浪漫主义”的区别都与世界观方面的差异有关。

　　社会客观因素制约着创作个性的形成与发展，即客观因素制约着文学风格的表现。

　　[1]政治、经济、哲学、文化状况制约、影响着创作个性。如鲁迅、三国文学等。

　　[2]社会心理和审美趋向，对作家的个性和风格也有影响。如文艺复兴文学、启蒙文学以及中国魏晋玄言诗、山水诗的形成都与此有关；中国新时期文学中的“寻根文学”、“反思文学”及“朦胧诗”的迅速发展也与当时的精神气候不无关系。但它有正向促进和逆向阻碍的区别。

　　因此，风格是作家创作个性的体现，时代则是培植创作个性的气候和土壤。

　　三、风格的基本基本条件：主体与对象的和谐统一

　　四、风格呈现的外部特征：文体特色和语言组织

　　1．风格与语言运用

　　[1]语言在风格展现中的作用

　　[2]语言运用展示风格的具体形式

　　A语言格调是其基本方式；

　　B通过不同语词之间的组合，如冷暖、明暗、厚重的选择与调配加以完成，如王朔系列、“红高粱系列”、李贺诗歌等等；

　　C通过语言气氛和节奏韵律（想象与写实、夸张与对比、急速与凝重等）加以显示。如李白与杜甫、郭沫若、杨朔、李季的创作等等。

　　2．风格与体裁选择

　　[1]不同文学样式、文学体裁具有不同的基本特征和规律。

　　[2]不同的文学样式要求具有与之相宜的文学整体格调与风貌（即风格）。威克纳格、陆机及刘勰对此曾有精彩的论述。郭沫若的诗歌与戏剧从风格研究也能找出明显的差别，诗歌想象奇特、感情充沛；戏剧则结构严谨，忠于史实。如贺敬之、艾青诗歌的比较等等，如小说、诗歌、悲剧、喜剧、正剧的区别与比较。

　　3．风格与结构安排

　　风格是作品所透露出的整体格调与风貌，而谋骗布局、即结构安排就必然影响着整个作品的有机构成。因此结构安排对风格具有影响是必然的。如《儒林外史》、《十日谈》中“金线串珠”式结构，易于形成作品漫画式的幽默、讽刺风格；《红楼梦》、《战争与和平》的“网状结构”易于形成雄伟壮阔恢弘风格；曹禺、郭沫若与老舍对戏剧结构的不同安排，也影响着各自的艺术风格。

　　4．风格与意象创造

　　[1]风格与题材选择

　　A题材选择影响着风格特色，如庙堂文学与山林文学；重大题材，严肃，身边琐事，则可能显得的机智幽默。如苏轼、王维、陶渊明等的创作。

　　B只有作家选择适宜的题材，才能有助于风格的形成，如赵树理与老舍、刘绍堂与冯冀才、沈从文与李颉人的创作比较。

　　[2]主题提炼与风格

　　即主题思想的性质影响着风格的形成，主题易具有肃穆悲壮的风格，喜剧主题易产生诙谐幽默风格。如马致远、郭沫若、曹禺三人对“昭君出塞”这一古老话题的处理就显出了不同风格，《水浒传》和《潘金莲》的风格也不尽相同。

　　[3]人物塑造也能显示作家风格

　　在叙事性作品中作者是用毕生心血塑造作品人物的，因此，人物塑造必然显现作家风格。陀思妥耶夫斯基善于心理描写（被称为“心灵的辩证法”）、莫言擅长描写人物的奇特经历，而《水浒传》则着意人物语言、行动的刻画，所有这些，莫不显示作家风格。如高晓生“人物系列”、王朔“人物系列”都能做到这一点。

　　[4]寒假描写也能显示作家风格

　　巴尔扎克《高老头》中对伏盖公寓的描写与雨果对巴黎圣母院外观的描写最能显示出两位伟大作家创作风格的不同；鲁迅对环境的白描手法与巴金小说中的“细描”也绝不相似。

　　大类。宋人论词有豪放、婉约两大类型；清人姚鼐在《复鲁洁非书》中也将风格分为阳刚和阴柔两大类型。

　　2．繁分法：

　　[1]刘勰《文心雕龙?体性》分为四类八体：典雅与远奥、精约与繁缛、显附与壮丽、新奇与轻靡等等。

　　[2]司空图《二十四诗品》分为二十四类：雄浑、冲淡、纤浓、沉著、高古、典雅、洗练、劲健、绮丽、自然、含蓄、豪放、精神、缜密、疏野、清奇、委曲、实境、悲慨、形容、飘逸、旷达、流动等等。

　　[3]根据作品表现内容、方式和审美效果，我们从实用出发，将其分为四对八种：简约与繁丰、平淡与绚烂

　　、刚健与柔婉

　　、疏放与谨严。

　　二、风格的审美价值

　　四、流派风格

　　1．流派风格的内涵：某一流派共同的创作主张在修辞表达上的展现。

　　2．流派的内涵及形成

　　[1]内涵：文学流派是在文学发展过程中形成的复杂的文学现象，指的是在一定社会历史条件下，一些作家由于思想倾向、艺术主张、创作风格相近或相似以自觉或不自觉的方式形成的文学派别。

　　[2]形成条件

　　A一定的社会思潮、文化思潮；

　　B丰富的文学经验积累，相当数量的作家；

　　C成熟的理论主张、鲜明的创作特色、代表性的作家。

　　【知识要点】

　　1.文学风格的主要形态有：简约与繁丰、平淡与绚烂、刚健与柔婉、疏放与谨严。

　　2.文学风格明显带有时代性、民族性

　　、地域性

　　等特征。

　　3.文学风格：是指作家的创作个性在文学作品的有机整体中通过言语结构所显示出来的，能引起读者持久审美享受的艺术独创性。

　　4.创作个性：是作家气质禀赋、思想水平、艺术才能等主观因素综合而成的习惯性行为方式，实在日常个性的基础上经过审美创造的升华而形成的独特的艺术品格，是文学风格的内在根据，支配着文学风格的形成和显现。

　　5.风格的本质有哪些看法？

　　答：自古以来大致的三种情况。繁复杂多种多样的作品中掌握住他的个性的秘密，也就是那些仅仅属于他个人所有的他的精神特点。”“他的作品的精神和性质的首要解释，必须求之于他的个性”。别林斯基在这里所说的一个作家作品中所显示出来的“共通的面貌”，实际上也就是作家的风格。还有一种意见是从文学作品内容与形式统一的角度着眼来研究文学作品风格的。这种观点可以以歌德为代表，他认为在真正的作家与艺术家那里，主观与客观、精神与自然都具有深刻的一致性。在洞见到自然的核心时，也表了其最内在的存在；在沉醉于心灵内在冲动时，他又把握事物的本质。所以他的作品概不是单纯的自然的模仿，又不是随心所欲的主观表现。他认为这种主客的统一在作品中的体现就是风格。

　　6.风格的特征与形态主要有哪些？

　　答：特征有独创性、稳定性和多样性。形态有：简约与繁丰，所谓简约是力求语词简洁扼要的风格形态；繁丰则相反。刚健与柔婉，刚健是刚强、雄伟的风格形态，柔婉则是柔和和优美的风格形态。平淡与绚烂，绚丽力求富丽，用词华美。平淡则相反。疏放与谨严，谨严是指从头到尾严严谨谨。疏放则循乎自然。

　　7.怎样理解文学风格的时代性？

　　答：时代性也称为时代风格，它是民族风格发展演变过程中的一种历时性的形态，是一个民族在特定时代的物质生活和精神生活反映在文学作品中所形成的文学作品的时代特征因此，在同一时代作家作品中，又必然带有某种共同的为该时代所特有的思想情调和艺术特色。这种文学时代的风格，，一般也表现在以下三个方面。表现在作品题材的时代特色上。其次，表现在作品中所体现的时代主题和时代精神上。再次，反映在作品形式的时代特色上。

　　8.怎样理解文学风格的民族性？

　　答：民族风格是文学作品内容与形式统一的意义上所显示出来的作家所属民族的特色，是作家所隶属的民族生活和民族性格打在文学作品上的印记。因为任何作家都是属于一定民族，并在一定民族的生活土壤和文化土壤里成长起来的，他不仅从民族的生活里提取创作是题材，而且这种民族生活和文化的特点，必然会反映到作家的审美意识中，制约着作家对于生活的感受和理解、对题材的提炼和加工、以及对表现手法的选择的运用，并通过作家的创作活动反映在他的作品之中，使得文学作品的内容和形式无不打上本民族的印记。这就使得民族性不仅成了文学、甚至一切精神产品的最基本的特征。文学作品与作家所属的民族的关系也是这样。这样就形成了文学作品的民族风格。

　　【课后习题】

　　基本概念

　　1．文学风格：是指作家的创作个性在文学作品的有机整体中通过言语结构所显示出来的，能引起读者持久审美享受的艺术独创性。

　　2．创作个性：是作家气质禀赋、思想水平、艺术才能等主观因素综合而成的习惯性行为方式，实在日常个性的基础上经过审美创造的升华而形成的独特的艺术品格，是文学风格的内在根据，支配着文学风格的形成和显现。

　　3．日常个性：是人在日常生活中表现出来的人格结构方面的独特性。

　　4．风格构成：风格是作品的内容形式经创作个性的有机整合后所呈现的独特的艺术风格和格调，创作个性是风格的灵魂。

　　5．风格的简分法：是将风格分为“刚”和“柔”两大类。

　　6．文学的时代风格：是作家作品在总体特色上所具有的特定时代的特征，它是该时代的精神特点，审美要求和审美理想在作家作品中的表现。

　　7．流派风格：指一些在思想感情、文学观念、审美情趣、创作主张、取材范围、表现方法、语言格调方面相近的作家在创作上所形成的共同特色，是一种群体文化的表现。

　　思考问题

　　1．如何正确理解“文如其人”与“风格即人”的观点。

　　答：把风格看作是作家的创作个性在作品中的自然流露这是从主体角度来理解，从形成的内在根据上来理解和风格的。这种风格观从作家的气质禀赋、人格个性和志趣才情等方面来把握风格的特征，具有言语分析所不及的一面，无疑是必要的。所以“文如其人”“风格即人”。

　　2．文学风格与创作个性的关系：创作个性属于文学风格的主观方面，在与客观方面结合之前，它只是潜在于作家的内心，当它一与实践和客观结合，便成为风格的有机组成部分、创作个性是文学风格形成的内在根据。

　　3．创作个性与日常个性的关系：日常个性人皆有之，是人在日常生活中表现出来的人格机构方面的独特性。创作个性却并非人尽有之，日常生活个性的特点东西，不是都会在作品中得到反映，也不是创作个性的特点，都与日常个性的特点直接相对应，只有在日常个性的基础上，进一步进行实践和积累，才能成为创作个性的有机构成因素。

　　4．风格的基本内涵是：一般指人的个性、作风、气度以及习惯化的行为特点：创作个性是文学风格形成的内在根据；主体与对象的和谐统一时风格存在的基本条件；文体特色和言语组织是风格呈现的外部特征。

　　5．为什么说“风格是文体的最高范畴和体现”？

　　答：风格不等同于语体和体裁，它使文本焕发出作家个性的光彩，以其独特性使读者感到亲切和惊异，它给某一文体的僵硬躯体里注进生机，获得了艺术生命。

　　6．文学风格的特征：文体特色和言语组织是风格呈现的外部特征：风格是文体的最高范畴和体现；语言编码、特定修辞在作品中的分布与风格密切相关。

　　7．如何理解风格的审美价值？

　　答：不同的风格具有不同的审美价值，由于人们的心理基础不同，也有特定的语境或心境，对风格美有不同的选择。风格美可以超越时代、地域、和阶层的限制。但价值在多大程度上得到实现，却又受到时代的价值取向的影响和制约。

　　8．如何理解文学的地域风格？

　　答：不同地域有不同的文化。作家的文学风格必然渗入地域文化的因素。地域文化与自然环境、社会环境密切相关，地域文化的差异也必然导致地域风格的差异。

　　[1]文学生产规定着文学消费，这种规定和制约表现在：

　　A提供了消费对象；

　　B制约规定着消费的规模和方式；

　　C规定消费的需要，生产着新的消费者。

　　[2]文学消费制约着文学生产

　　A文学生产及文学作品的价值只有通过文学消费才能实现；

　　B制约、影响着生产的规模和方式；

　　C制约、影响着文学生产的目的和动力，消费的需要刺激着文学生产。

　　[3]因此，两者相互制约，构成了一个相互对立又相互融合、互为依存条件的统一体。验证了马克思有关“生产与消费”关系理论的经典论述。

　　二、文学消费的二重性

　　1．文学消费的一般商品属性（即文化市场的形成）

　　[1]文学消费具有一般商品属性的标志是文化拨工业和文化流通市场的形成。

　　[2]其作用在于使作家和读者分离开来，具有隐性关系，使作品具有一般商品的属性。如书商出现、书的封面设计与包装等。

　　[3]文化市场具有积极的艺术功能，具有推动文化传播的作用。

　　[4]文化市场竞争机制对于作家的推动与激发作用，提高了作家创作的目的性和积极性。

　　2．文学消费具有双重特性的价值与意义

　　既要照顾其商品属性，更要论及其精神特殊性；既要看到其商品利益，更要追求其教育价值、认识价值和审美价值，做到社会效益与商品效益的有机统一。要求我们社会主义初级阶段的作家应该有高度社会责任感，创造出思想积极、健康的艺术性强的一流作品，即精品；杜绝只顾经济效益的书商做法。

　　1．接受对象审美属性的内涵

　　2．接受对象具有审美实行的原因及实质

　　3．审美属性与审美价值高低的关系：审美属性的功能表现

　　4．作为审美者的接受主体。

　　三、文化属性和阐释者

　　1．文学接受对象文化属性的内涵

　　它指的是文学作品中所包含的文化价值，这是一种包括认识属性、审美属性在内的总体化的价值属性，主要指作品所蕴涵的民俗学、宗教学、哲学等属性。

　　2．文学接受客体文化价值的具体表现

　　[1]民俗学价值：反映某地域的地域风光、社会风土人情等，展示该地域的民风民俗。如三十年代的乡土写实文学、八十年代以韩少功等人为代表的寻根文学系列、莫言的“红高粱”系列、沈从文的湘西乡土散文系列等等。

　　[2]宗教学价值：《神曲》、《失乐园》中的基督教精神，《一千零一夜》、《穆斯林的葬礼》中的伊斯兰教义，》《吉檀迦利》中的印度教思想，《西游记》中的佛教精神，所有这些，在作品中都有明显的体现。

　　[3]哲学价值：接受对象中蕴涵着某种哲学意味。史铁生的《我与地坛》、莎士比亚戏剧中回荡的“是生存，还是灭亡？”的声音等，都有哲学余韵。

　　【知识要点】

　　1.文学消费有广义与狭义之分，广义是指文学阅读和文学欣赏，狭义则指近代以来文学作品成为一种特殊的商品供人们的消费。

　　2.文学接受主体根据文学所具有的认识性、审美性、文化性等特征相应的具有认识者、审美者和阐释者的身份。

　　3.文学消费：文学消费有广义与狭义之分，广义是指文学阅读和文学欣赏，狭义则指近代以来文学作品成为一种特殊的商品供人们的消费。

　　【课后习题】

　　基本概念

　　1．文学消费：文学消费有广义与狭义之分，广义是指文学阅读和文学欣赏，狭义则指近代以来文学作品成为一种特殊的商品供人们的消费。

　　2．文学传播：泛指文学作品的出版与流通，准确地说是文学生产者借助一定的物质媒介和传播方式赋予文学信息以物质载体，从而将文学信息或文学作品传递给文学接受者的过程。

　　3．大众传播媒介：用于大众传播的物质媒介和技术手段。

　　4．文化市场：文化商品交换活动的总和。

　　5．高雅文学：一种典型正统、经典、精致、纯粹的，具有较高思想艺术价值的文学类型。

　　6．大众文学：浅易、通俗、平易、流行、消费性的文学类型。

　　7．文学接受：以文学文本对象，以读者为主体，力求把握文本深层意蕴的积极能动的阅读和再创造活动，使读者在审美经验基础上对文学作品的价值、属性或信息的主动选择、接纳或抛弃。

　　8．文学欣赏：常有一种意识的、膜拜的、静观的或审美的性质的读者阅读活动。

　　9．文学接受的审美属性：文学作品的从感官感受、情绪情感和思想深度方面吸引、感染、震撼读者并给读者带来精神愉悦、人格自由和心灵净化的价值属性。

　　10文学接受的认识属性：文学作品通过语言文字描写生动的艺术形象，反映社会生活的各个方面，揭开自我人性的丰富本质，因而具有一种为读者提供认识社会生活与人类自身真相的价值属性。

　　11文学接受的价值诠释属性：文学接受具有一种多方面满足读者进行文化价值阐释、品味货品凭兴趣的属性。

　　12文学接受的交流属性：文学作品作为一种审美的社会话语作品，具有增进人们的彼此了解、沟通与交流的属性。

　　思考问题

　　1．文学消费与文学生产的关系：文学生产规定着消费，生产为消费提供消费对象，规定消费方式需要；文学消费也制约着文学生产，文学消费决定着文学生产的最后完成，制约着文学生产的方式和规模，体现为文学生产的目的和动力。

　　2．文学传播方式对文学生产与消费有何影响？

　　答：文学传播方式是作家创作与读者消费之间的中介和桥梁，使文学欣赏成为广大平民阶层精神生活需要，也是读者迅猛增加，使依附于作家的观念形态的文学之本取得了物质外壳。

　　3．文化市场对文学生产与消费的意义：文化市场促使文学生产与消费之间的联系，艺术生产者要按文化市场的需求安排生产，有助于艺术生产力的大解放，使艺术资源得到合理配置，促进艺术的多文化市场的竞争机制推动艺术家对文艺观念和写作方法的探索。

　　4．为什么说文学消费既是一种商品消费，又是一种特殊的精神产品消费？

　　答：具有商品消费的一般性质，而文学作品是特殊的精神产品，主要满足人们的精神生活需要。文字消费者所支付的货币只能与凝聚在文学产品的物质化生产过程中的劳动消耗相等价，文学作品具有超时代性，具有再创造的性质。

　　5．怎样理解文学消费与接受的意形态性质？

　　答：文学接受的文化属性是认识属性、审美属性、价值诠释属性和交流属性，文学消费和接受市审美体验、认识、诠释、交流的统一。

　　6．文学消费与文学接受的区别和联系：文学消费具有物质消费和精神消费二重性，文学接受则纯属一种精神文化范围内的活动。文学消费包括阅读行为和未含阅读行为的消费行为，而文学接受是一种阅读或欣赏的精神活动，文学消费与文学接受的主客观条件不同。文学消费研究具有综合的多视角的特点，而文学接受研究则偏重于审美经验或艺术心理这一独特视角。

　　7．怎样理解文学接受是一种审美体验活动？

　　答：文学作品渗透着作者本人对社会生活的认识和情感态度。在阅读作品是，读者可以由于沉浸到虚构的文学世界中而忘怀现实，从而获得一种精神上的愉快和解放感，也可由于意识到现实生活与文学世界的某种差异而震惊、警醒，从而产生新的情感体验。

　　8．怎样理解文学接受是一种审美认识活动？

　　答文学在一定意义上起源于人类模仿和求知的本能，文学作品通过语言文字描写生动的艺术形象，反映社会生活各个方面，揭示自我人性的丰富本质，使读者认识社会生活与人类自身价值，为读者提供了一条了解世界，丰富生活经验，洞悉人生真谛的有效途径。

　　9．怎样理解文学接受是一种价值诠释活动？

　　答：文学作为一种文化蕴涵丰富、文化信息密集的文化价值产品，无论对于创作者还是读者，都有其自身的价值，文学的价值阐释来源于文学作品深刻的人文关怀，文学创作目的是寻觅或回答某种人生价值，真义和真谛，读者往往从自己的主观兴趣出发，并通过作品的解读来与作家对话，以寻求或建构自己希翼的文化价值，从而使自己更有意义地生活。

　　10．怎样理解文学接受是一种审美交流活动？

　　答：表现在读者与作者的交流，读者与作品中人物角色的交流，读者与其他读者的交流，以及读者与作品所描写的整个自然、社会以及全人类的交流，文学交流活动是平等亲密的艺术主体之间的审美情趣的共鸣、审美智慧的碰撞、审美体验的融合，是内在心灵之间的坦露和沟通、自由个性之间的机会和确证，乃正彼此全身心的相互拥抱和拥第

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篇九：明朝中期传奇的内容特征是批判现实主义

　　解读明清小说的本质特征与和谐文化

　　一、引言

　　明清小说的形象和具体化使得小说的发展由盛转衰，逐渐成熟，其本质特征除了艺术的写实手法，更重要的是中华民族的和谐文化，明代的印刷业的繁荣为小说的创造奠定了物质基础。明代小说主要包括长篇和短篇两大类，小说的描述中有事实也有虚构。《三国演义》是明代初期罗贯中的著作，是历史演义小说的代表作。《水浒传》是一部勇士奇谈小说，作者施耐庵主要描写了英雄人物的传奇故事。《西游记》是仙神小说的优秀代表作，吴承恩将民间传说推向了极致。

　　《金瓶梅》是长篇小说代表作之一，是以家庭环境为题材背景的世情小说。清代小说《红楼梦》具有现实主义色彩，曹雪芹刻画并塑造了很多独特的人物形象，充分展现了封建社会人民的内心思想。吴敬梓的《儒林外史》通过对不同人物功名富贵的演绎，揭露和批判了政治的腐败以及人性的虚伪。明清小说有批判有歌颂，有揭露有感动，被人们永久流传，通过其丰富、诙谐、生动以及自然的创作手法，描绘着历史的演变、民间的艺术、世态人情、统治阶级以及黑暗势力等，充实着人们的时代精神，同时传承着历史的和谐文化。本文通过描述明清小说的发展、类型以及本质特征和和谐文化指出了传播和谐文化就是传播民族的时代精神以及展现民族的文化内涵。

　　二、明清小说的发展

　　中国传统小说文化的发展具有阶段和政治性，其文化意义对于现

　　代语言的规范以及文化艺术的应用具有十分之重要的意义。在小说的表现中体现了中国的政治性、社会性以及时代性，如果古代小说失去了传教的意义，不能承载民族发展的时代性，不能具有自身的灵魂以及存在价值，也就失去了存在的意义。据统计，明清小说大概有几千种，题材具有多样化，小说中透露着叱诧风云的气魄以及传统文化的观念与和谐文化，众多的文化特点组成了传统文化的源远流长。明清小说第一阶段的发展代表作为吴承恩的《西游记》和罗贯中的《三国演义》等。第二阶段发展的代表作为曹雪芹的《红楼梦》以及吴敬梓的《儒林外史》等，小说作品形式以及类型呈现出多样化的特点。第三阶段发展的代表作为包括《官场现形记》在内的四大谴责小说，通过细腻的表现手法深刻地描绘了讽刺文学。第一阶段作品主要是将零散的小故事加以改造，成为长篇小说，在元末时期的旧题材的基础上加以创新，通过对人物的语言、眼神形态、动作以及心理的戏剧性描写形成巨著。第一阶段的末期，也就是嘉靖后期，社会经济制度发生巨大变化，造就了资本主义的萌芽，在一定程度上促进了明清小说的发展。第二阶段的小说的语言风格比较接近现代小说，通过典型的社会生活题材描述了不同的故事情节。第三阶段也就是清朝末期，小说的数量逐渐增多，受到资产阶级和西方的影响，小说的发展出现了新的格局。明清小说垄断了诗词的抒情，逐渐走向成熟化，在文学发展史上留下了重要的意义。

　　三、明清小说的类型

　　明清小说的类型主要包括短篇小说、文言小说、白话小说、历史

　　演义小说、勇士奇谈小说、仙神小说、公案小说、世情长篇小说、统治阶级小说等。历史演义小说的代表作《三国演义》，罗贯中以古代的历史事实作为小说情节进行展开，灌入部分民间传说，通过历史事实以及凭空虚构的紧密结合，演绎出了丰富多彩的写作方式，代表作还包括《列国志传》以及《新列国志》等。勇士奇谈小说通过细致的书写英雄人物，在形象塑造上通过虚构来表现人物的栩栩如生以及典型特征，充分表现了中国文化的内涵，同时以人物的经历以及个人事迹为创作准则，深刻表现了小说题材的史传色彩。勇士奇谈的小说代表作有《水浒传》以及《北宋志传》等。仙神小说充满了神奇色彩，受宗教的仙境以及奇幻法术的影响，以奇幻为题材，小说情节以神魔和妖怪为主。仙神小说的代表作有《西游记》，吴承恩进行创作和加工，拓展了小说的发展空间，丰富了明清时代的小说世界。世情长篇小说的代表作有《金瓶梅》等，此类小说主要描述家庭生活、社会人际、人情世故以及爱情婚姻等，通过现实情况刻画并突出社会的面貌，彰显出对社会理想的一种探索精神。世情长篇小说题材新颖，在小说的发展史上占有十分重要的地位。公案小说大多以诉讼为题材，通过对案件的描写，描绘出各种徇私以及秉公的事实，进一步阐述了清官以及受蒙蔽的具体情况，公案小说反映了社会腐败以及官僚的黑暗，在一定程度上具有文学艺术的审美价值。部分短篇小说通过宣扬迷信、礼教并对统治阶级进行美化，宽泛地概括了人们的生活，隐性批判了鬼神并对自由理性的婚姻进行了歌颂。

　　四、明清小说的本质特征与和谐文化

　　明清小说以独特的写作方式传承着中国的和谐文化，应用其独特的艺术手法，将丰富的题材融入人们的生活当中，充分表现了人们的社会主义精神以及迫切的愿望。中国民族的传统文化具有较强的政治色彩，明清小说的本质特征主要包含三个方面：文化底蕴、时代色彩以及审美文化。

　　第一，明清小说的种类和数量多达几千种，小说题材广泛数量多，通过不同时期的代表作来感知当时的社会状态以及文化底蕴。施耐庵在《水浒传》中主要描写了英雄人物的传奇故事，通过塑造一百零八个梁山好汉的各地征战、反抗斗争以及农民起义，表达了浓厚的正义精神并歌颂了敢于斗争和替天行道的和谐文化。在吴承恩的《西游记》中，运用神话的表现手法对其文章内容进行色彩渲染，描述了师徒四人取经路上所遭遇的千辛万苦以及妖魔的阻碍和诱惑，表现出惩恶扬善的道德情操以及爱国情感，是中华民族和谐文化的具体体现。《三国演义》描述了不同年代的不同历史风云，以战争为文化背景，通过夸张等手法，阐述了历史内容以及社会的和谐文化。明清小说的种类在一定程度上具有有很强的包容性，因此其中也会掺杂着低俗文化，但是低俗文化当中不免也同时存在着和谐文化的精华，也不能否认并没有彰显出历史色彩。所以，人们要掌握好尺寸去传承其中的和谐文化，使得文化底蕴与和谐文化进行完美的结合，更好地促进明清小说在民族发展中的重要性。

　　第二，具有时代特征是明清小说的本质特征之一。经过不断的演变以及发展，明清小说具有着多种多样的历史形态，文章的创作将事

　　实与虚构进行连接，通过事实的鲜明性以及虚构的升华，来表现当时社会的具体情况。时代性的特征可以由政治色彩进行渲染，明末印刷业的繁荣造就了小说的发展，奠定了繁荣的文化时期。曹雪芹的《红楼梦》描写了家族的兴衰以及社会的等级制度，批判了社会道德观念，朦胧的时代感反映了民主的重要性。

　　第三，文学创作者通过对生活的品读以及生活的理解，通过自己的审美艺术，对小说进行事实以及深度加工，进而表现出当时的社会原型。明清小说在不同方面都渗透着文学创作者的审美特征，例如：文章的语言、故事的情节以及塑造的人物形态。在人物的塑造过程中，文学创作者讲究心理的协调性。《红楼梦》的作者通过文学艺术表现出了一种追求和谐的理想状态同时作者自身也抒发了自己的情感，读者也从著作中领略了精神文化，在一定程度上打造了创作者与读者之间的协调，也是审美需求的协调。在著作中，明清小说也表现了活跃阳光积极的社会形态，属于一种精神层面的审美，促进并加快了和谐社会发展的脚步。通过英雄的传奇故事，敢于斗争的责任感引领了道德的审美标准。明清小说的道德、精神以及心理的审美需求，都是和谐文化的重要组成部分，有利于传统艺术的传播以及文化内涵的发展。

　　五、结束语

　　本文首先详细分析了小说的表现形式，并指出明清小说是中国文化的精华，其创造性和艺术性是中国的传统民间文化与古代小说的完美结合。概括了明清小说摆脱了诗词的正统性，丰富地表现出人物的社会思想以及生活状态，成为叙事文学的辉煌发展时期。描述了明清小说的形象和具体化使得小说的发展由盛转衰走向成熟，其本质特征除了艺术的写实手法，更重要的是中华民族的和谐文化。然后描述了明清小说三个阶段的发展过程，通过分析每个阶段的代表作，指出了小说对于现代语言的规范以及文化艺术的应用具有十分之重要的意义。之后概括了明清小说的类型，包括文言小说、白话小说、历史演义小说、勇士奇谈小说、仙神小说、公案小说、世情长篇小说、统治阶级小说等，通过介绍每个类型的代表作，来彰显文学艺术的整体性、艺术性以及包容性。

　　最后总结了明清小说的本质特征与和谐文化，大致分为三方面：文化底蕴与和谐文化、时代色彩与和谐文化、以及审美需求与和谐文化，使得文化底蕴与和谐文化进行完美的结合，更好地促进明清小说在民族发展中的重要性，通过多种多样的历史形态，文学的创作将事实与虚构进行连接，达到文章的语言、故事的情节以及塑造的人物形态的紧密结合，将丰富的题材融入人们的生活当中，从而更好地传承中华民族的和谐文化。

篇十：明朝中期传奇的内容特征是批判现实主义

　　简析批判现实主义文学及其创作特点

　　摘要：批判现实主义文学作为一种文学思潮，在世界文学史以及文学创作中产生过重大影响，文章从社会学、哲学等角度分析了批判现实主义文学产生的原因以及批判现实主义文学的创作特点。

　　关键词：批判现实主义文学；产生原因；创作特点

　　批判现实主义作为一种文学思潮，指以忠实地、客观地反映现实和揭发、批判社会黑暗为主要特点的文学创作。它兴起于19世纪30年代，在40-50年代达到高峰。其中法国的司汤达、巴尔扎克、英国的狄更斯、俄国的普希金等是批判现实主义的代表作家。

　　一、批判现实主义文学产生的原因

　　批判现实主义是欧美历史进程和文化发展的产物。在特定的社会政治经济形势下，当时自然科学、哲学和空想社会主义学说的发展等都为批判现实主义文学的形成与发展创造了条件。

　　（一）尖锐复杂的社会矛盾是产生批判现实主义的社会基础

　　从19世纪30年代开始，英、法等国的资本主义势力先后取得了决定性胜利，资本主义进入繁荣发展阶段。但是，随着资本主义社会的不断发展，资本主义社会的三大矛盾日益尖锐。这种特定的社会政治经济形势，直接影响着文学，成为批判现实主义文学形成和发展的决定性因素。

　　社会政治经济结构形态的剧变，使人的道德观念和文化价值观念也发生了深刻的变化。随着资本主义在欧洲各国的不同程度的发展，人们头脑中的物质利益观念不断加强，金钱成了衡量人的主要的或唯一的尺度，人与人之间的关系也随之发生变化。这样的社会现实告诉人们：启蒙主义者的“民主”、“自由”、“平等”与“博爱”并不存在，他们描绘的“理想王国”只不过是幻影而已；浪漫主义的激情已成强弩之末。人们不得不用冷静的眼光来看现实的社会和思考人的命运，从更现实的角

　　度去寻求改善人的生存处境的方法。务实、追求客观冷静地分析与解剖现实的社会心理和风气随之形成。这种心理和风气反映在作家的创作上就是：摒弃浪漫主义的主观想象和抒情性，通过对社会进行如实细致的描绘，揭露社会的黑暗，展示人物的各种心态，并倡导社会改良。于是，一种写实性与批判性很强的现实主义文学思潮就应运而生了。

　　（二）与当时的自然科学、哲学和空想社会主义学说的发展关系密切

　　19世纪上半期自然科学有了重大发展，如细胞、能量转换和生物进化等三大发现，促进了唯物主义和辩证法迅速发展，哲学、社会科学空前繁荣，主要标志是空想社会主义和德国古典哲学。空想社会主义对资本主义的揭露是深刻的，他们深入地分析批判了资本主义的社会罪恶，揭露贫富不均的社会现象，这些都加深了批判现实主义作家对现实的理解。唯物主义哲学和自然科学中的三大发现，也引导批判现实主义作家用唯物主义态度去观察、分析生活，透过表象去洞察事物的本质，这些对批判现实主义文学的产生和发展都有着极大的影响，促使作家们去追求客观性、真实性。

　　（三）批判现实主义也是在批判过去文学传统的基础上形成的作为创作方法和艺术精神，现实主义早在古希腊文学中就已存在。文艺复兴时的人文主义作家对这种原始形态的现实主义作了继承与发扬，主张艺术要真实地反映社会生活，描写人物性格，提出尖锐的社会问题，揭示人与人之间的矛盾冲突。18世纪启蒙文学在人文主义文学的基础上加强了社会分析的成分，这对批判现实主义产生了很大的影响。启蒙作家习惯于以文学作为工具参与现实斗争，他们通过对现实生活作真实而有哲理性、讽刺性的描写，达到分析与批判现存制度的目的，这被批判现实主义文学继承和发扬后，表现为强烈的社会批判精神。启蒙小说对人物的刻画和细节的描绘也为现实主义提供了借鉴。同时，批判现实主义也是从19世纪浪漫主义中吸取了艺术经验，浪漫主义作家和诗人表现历史题材时注意风俗画面的描绘，他们描写人物时注重心理抒写，他们用大自然的描绘对比现实，抒发情感等等，这些对批判现实作家都产生了有益的影响。

　　二、批判现实主义文学的创作特点

　　批判现实主义文学因各国历史发展、历史传统不同，各有自己独具的特色，但是，作为一个统一

　　的文学流派，又有着共同的创作特点：

　　（一）批判现实主义文学比较客观地、真实地反映现实

　　批判现实主义文学，基本上是以唯物主义的反映论作为它们的哲学依据。批判现实主义作家强调真实地、按照生活的本来面目去反映生活。“真实地再现现实生活”几乎是所有批判现实主义作家的共同口号。它们主张写当代，通过平凡的日常的题材客观地、如实地反映社会生活，展示时代风貌，揭示社会矛盾。批判现实主义作家不是凭主观幻想，而是通过客观的图景组合成的艺术形象的画廊，展示封建社会的崩溃和资本主义制度兴起的历史过程，具有很高的历史价值和审美价值，在世界文学史上占有及其重要的地位。他们特别注意调查研究和冷静地观察分析，甚至在创作过程中改正原来的主观构思和观点，做到符合事物的本来面目。

　　（二）批判现实主义文学对现实进行深刻的揭露和批判

　　浪漫主义强调描写理想，抒发强烈的个人感情，批判现实主义则强调揭露和批判现实，表现对现实强烈的不满和反抗。他们的批判矛头指向资本主义社会的种种罪恶和暴行，指向腐败的制度、堕落的人物、社会中丑恶的金钱关系和虚伪的道德风尚以及腐朽没落的封建贵族。这些作家敢于正视社会现象，勇于探求罪恶的根由，无情地撕下了一切假面具，他们对现实的揭露批判具有相当的广度和深度，从而使批判现实主义文学不仅为人们认识资本社会提供了形象的材料，而且打破了人们对资本主义的乐观情绪，引起人们对现实秩序的永久性的怀疑，客观上起了动摇旧制度的作用。

　　（三）批判现实主义文学注重细节的真实，强调描写典型环境中的典型性格

　　批判现实主义作家成功地塑造了各种各样的人物典型。这些人物性格的形成发展与其生活的特定环境有密切的关系。成功的形象大都是共性和个性的统一典型，他们处在各自不同的具体环境和矛盾冲突中，显示出各自不同的性格特点，并随着环境而发展变化。批判现实主义作家在描写典型环境中的典型性格时，还力求精确地表现细节的真实，突出环境、事件、人物的真实具体的准确性。批判现实主义作家注重细节的真实，往往为描写典型人物和典型环境服务，他们认为人是一定社会的产物，环境决定人物的行动和命运，因而他们在塑造典型形象时，总是把人物形象同他所处的社会环境紧密

　　联系在一起。批判现实主义与以往的现实主义不同，他们能充分解释驱使人物行动的真正原因，即“社会制度决定人们的命运”。他们从人与社会环境的关系中去描写人物、叙述事件，而这种描写与叙述又是发展变化的。他们以典型环境为背景，表现人物性格形成的过程，人物命运的变迁，塑造典型环境中的典型人物，使人物和环境达到有机的统一。

　　（四）批判现实主义作家一般都具有人道主义思想

　　人道主义是他们借以批判资本主义罪恶和封建暴政的思想武器。批判现实主义作家对受压迫的劳苦群众充满同情，很多作家以劳动人民的美好品质和贵族资产阶级的恶德败行进行对比，也有不少作家努力描写“小人物”的痛苦世界。很多作家还幻想用道德力量或社会改良来解决社会矛盾，结果是理想不能实现，于是一些人又陷于悲观主义。但是，批判现实主义文学的价值主要不在于作家们是否指出了正确的社会道路，而在于它通过描写人民群众的深重苦难、揭露贵族资产阶级的罪恶，真实地反映了资本主义社会的矛盾，有助于引起人们对于现存制度的合理性与永久性产生怀疑。

　　在批判现实主义作家的笔下，长篇小说的创作出现了空前的繁荣。他们使这种文学体裁发展到了成熟的阶段，从而成为文学中一种十分重要的样式。批判现实主义的长篇小说，将丰富多彩的生活画面和多种多样的人物形象，熔铸在完整有机的情节结构中，表现了深刻丰富的社会内容，在思想和艺术两方面，都达到了前所未有的高度。

　　虽然批判现实主义文学占据文学潮流主导地位的历史时期早已结束，但批判现实主义文学的创作手法将长期影响着文学创作。批判现实主义文学别具特色的表现手法对于研究西方文学，或把批判现实主义创作技巧运用到文学创作中，具有深远的意义。

　　参考文献：

　　1、林亚光.简明外国文学史[M].重庆出版社,1983.2、张立明,刘欣,胡小林.外国文学史纲[M].南海出版社,1997.3、匡兴.外国文学（第二版）[M].中央广播电视大学出版社,2000.4、朱维之,赵澧.外国文学简编（欧美部分）[M].中国人民大学出版社,1980.

　　5、郑克鲁.外国文学史（上）[M].高等教育出版社,1999.

　　（作者单位：德州学院大学外语教学部）

篇十一：明朝中期传奇的内容特征是批判现实主义

　外国文学史笔记（批判现实主义文学）（7）

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　　2004/3/2220:50:33自考365.COM社区

　　第七章

　　19世纪文学

　　(二)(批判现实主义文学)19世纪文学是指法国“七月革命”(1830)到“巴学)黎公社革命”(1871)。这一时期文学包括：浪漫主义文学、批判现实主义文学(主流)、早期无产阶级文学。

　　理解后简答题

　　19世纪文学的主流是批判现实主义文学它有以下基本特征：

　　1客观、真实地描绘现实生活。

　　注重反映现实生活的整体、本质、真实、更注重细节描写的真实性。

　　2批判性、暴露性、改良性。

　　特别注重社会底层社会及“小人物”的悲剧命运。对社会现实的强烈批判在客观上表达了广大人民群众对资本主义制度的不满和抗议，是从改良资本主义制度出发的，他们的思想武器是人道主义，政治主张是改良主义。

　　3塑造典型环境中的典型性格。

　　文学发展状况：

　　无产阶级的萌芽：英国宪章派文学和德国工人革命诗歌是最初成就。

　　术语解释

　　宪章派文学：

　　1是世界文学史上第一次出现的无产阶级性质的文学，19世纪三四十年代英国宪章运动的产物。主要成就：诗歌

　　2作品具有鲜明的政治倾向性和强烈的战斗性、广泛的群众性。

　　3最有名的宪章派诗人：琼斯和林顿。

　　德国工人诗歌(19世纪40年代)：

　　维尔特(最著名的无产阶级诗人)：加入“共产主义同盟”成为了一个出色的无产阶级歌手。恩格斯称他“德国无产阶级第一个和最重要的诗人”。

　　批判现实主义：

　　一

　　法国文学

　　代表人物及作品：

　　梅里美：19世纪法国极富艺术魅力的作家。常常从道德的角度“研究人的心灵”发掘未经现代文明“洗礼”的自然状态下雄伟顽强的原始生命形态。

　　《卡门》：(极富浪漫主义色彩的爱情悲剧)主人公卡门是一个“拥有娇小而出色的姿态，热情如火的大眼睛中不时射出凶暴的眼神”的奔放而浪荡的、吉卜塞女郎。

　　福楼拜：19世纪法国一位承前启后的作家。创作中偏重于客观写实和精雕细刻，以“客观而无动于衷”的美学原则精致的艺术风格为后来的自然主义和唯美主义奠定了基础。

　　《包法利夫人》中的主人公爱玛是一个在贵族资产阶级社会的腐蚀和逼迫下堕落毁灭的妇女形象。

　　二

　　英国文学

　　代表作家及作品：

　　被马克思称为“现代英国的一批杰出的小说家”的有：

　　狄更斯、萨克雷、盖斯凯尔夫人、勃朗特姐妹。

　　盖斯凯尔夫人(欧洲文学史上最早反映劳资矛盾的作家)：

　　小说《玛丽·巴顿》：反映了宪章运动中的劳资矛盾。

　　萨克雷：维多利亚时代“一位犀利而无情的讽刺家”

　　长篇小说《名利场》：副标题“没有英雄的小说”。主人公：蓓基·夏泼

　　夏绿蒂·勃朗特《简·爱》：女性意识和对维多利亚传统的叛逆精神。

　　爱米莉·勃朗特《呼啸山庄》：唯一的长篇小说。男主人公“希斯克厉夫”

　　小说突出的三点：

　　1打破了流行的“奋斗—成功”的模式代之以“复仇—毁灭”的情节。

　　2打破了流行的“绅士淑女”型的人物模式，代之狂野不羁的新人物。

　　3打破了流行的从容体面的风格，代之以狂热恐怖的歌特式风格。

　　三

　　俄国文学（19世纪60、70年代）

　　术语解释

　　自然派：

　　119世纪俄罗斯文学中的一个派别（领袖：果戈理）。

　　2该派以果戈理的创作为楷模，极力忠实于“自然”即现实，抨击反动腐朽的农奴制和专制制度。

　　3文学题材上，多以描写“小人物”即小官员、小职员、农民为主。

　　4体裁上，多以散文（即小说）为主，后来“自然派”便成为俄国批判现实主义的别称。

　　小人物：

　　119世纪俄国批判现实主义文学作品中，所塑造的一批生活在生活底层的小人物的典型形象。

　　2他们在社会中官阶、地位即地下，生活困苦，但又逆来顺受、安分守己、性格懦弱、胆小怕事因此成为“大人物”统治下被侮辱的牺牲者。

　　3普希金以其短篇小说《译站长》开了俄国文学中描写“小人物”的先河。

　　代表作家及作品：

　　果戈理：继承了普希金的现实主义又把它推到了一个新的高度。

　　别林斯基：俄国现实主义美学理论和文艺批评的奠基人，革命民主主义者的先驱。他肯定了果戈理为代表的自然派。捍卫了现实主义原则。他的理论有力地推动了俄国批判现实主义的发展。代表作《文学的幻想》

　　赫尔岑：第一次使用了“多余人”这一文学批评概念来论述当时俄国文学的民族性。

　　《谁之罪》（问题小说）：主人公别尔托夫（多余人）。

　　屠格涅夫：

　　《罗亭》：罗亭是40年代俄国贵族知识分子中“多余人”的典型。

　　《贵族之家》：对正在“崩溃的贵族阶级的一曲挽歌”。主人公：拉夫列茨基

　　《前夜》：俄国姑娘叶琳娜和保加利亚革命者英沙罗夫是性格坚强，具有崇高理想的新人形象（第一部反映新人形象：平民知识分子的作品）

　　《父与子》（代表作）：一部社会心理小说。

　　车尔尼雪夫斯基：19世纪后期杰出的思想家、革命家和文学批判家，在哲学、美学和文学方面有很高的建树。

　　《怎么办》（长篇小说）：典型的“问题小说”

　　主人公：薇拉、罗普霍夫、吉尔沙诺夫（三角恋爱），最高典型：拉赫美托夫是俄国文学中第一个革命民主主义者的光辉形象。

　　杜勃罗留波夫（英年早逝）《黑暗王国的一线光明》：针对《大雷雨》

　　冈察洛夫《奥勃洛摩夫》：又一多余人形象

　　奥斯特洛夫斯基（俄国著名的戏剧大师）：

　　《大雷雨》被称为“生活的戏剧”。主人公：卡杰琳娜、鲍里斯

　　涅克拉索夫：《谁在俄罗斯能过上好日子》（长诗）

　　四

　　美国文学

　　美国的“废奴文学”是美国批判现实主义文学的萌芽。

　　代表作家及作品：

　　希尔德烈斯《白奴》：美国第一部反蓄奴制的现实主义小说。

　　斯托夫人《汤姆叔叔的小屋》：被认为“世界小说中最令人感动的事件”。

　　分析比较题

　　19世纪英、法、俄三国现实主义文学特征的比较。

　　相同点：

　　119世纪英、法、俄三国文学主流是批判现实主义文学。

　　2都注重反映现实生活的整体的、本质的、真实的东西，同时更注重细节描写的真实性。

　　3他们都特别注意社会底层生活及“小人物”的悲剧命运的描写；注重表达广大人民对资本主义制度的不满和抗议。对社会的批判，是从改良主义制度出发的，思想武器是人道主义，政治主张是改良主义。

　　4都注意塑造典型环境中的典型人物。

　　异同点：

　　一

　　法国文学的特征：

　　1反映资产阶级与贵族阶级的矛盾。

　　2揭露了金钱的罪恶。

　　3描写了个人反抗者形象。

　　二

　　英国文学的特征：

　　1最先描写劳资矛盾题材。

　　2善于描写小人物的矛盾。

　　3具有人道主义和改良主义的倾向。

　　4女性文学异军突起：经受过女权主义洗礼的英国妇女开始觉醒，她们用文学来实现自身的价值。(玛丽·雪莉、苏珊·弗里娅、乔治·艾略特、勃朗特姐妹)三

　　俄国文学的特征：

　　1文学与人民解放运动紧密相连，以批判沙皇专制制度和农奴制为主要内容。

　　2具有悲怆的情调，反映时代的苦难，表达了知识分子忧愤、焦虑及基督教人道主义思想。

　　3独特的形象系列：多余人、小人物形象。

　　4有系统的进步理论作指导：别林斯基、车尔尼雪夫斯基、杜勃罗留波夫的美学。

　　斯丹达尔

　　(原名：亨利·贝尔

　　法国)自称是“人类心灵的观察家”。

　　19世纪中期法国杰出的实现主义作家，法国和欧洲批判现实主义文学的奠基人之一。

　　他的创作可分为三个时期：

　　1米兰时期：

　　《意大利绘画史》最先提出了有关批判现实主义文学的理论主张。

　　2巴黎时期：（高峰时期）

　　主要成就：文艺评论和小说

　　《拉辛与莎士比亚》：被认为是批判现实主义文学的第一部理论著作。

　　1827年发表了第一部小说《阿尔芒斯》：作者通过爱情故事反映政治主题（小说的初步尝试）。

　　1829年著名的意大利题材的短篇小说《法尼娜·法尼尼》：通过意大利烧碳党人米西瑞里与罗马贵族小姐法尼娜的爱情故事，反映了19世纪初期意大利政治斗争的一个侧面。

　　1830年长篇小说《红与黑》的出版，标志着作者创作的高峰。

　　3奇维塔维基亚时期：

　　《吕西安·娄凡》（《红与白》）：揭露七月王朝的长篇小说。

　　《巴马修道院》：作者生前惟一获得成功的作品。

　　《红与黑》

　　原名：《于连》副标题“1830年纪事”

　　“红”指拿破仑时期士兵的红军装，代表资产阶级的力量。

　　“黑”指教职人员的黑教袍，代表封建社会反动力量。

　　书名象征：复辟时期两大对立阵营，两种不同思想的斗争，突出了小说的政治意义。

　　理解后简答题

　　简述《红与黑》的思想内容。

　　1斯丹达尔的长篇小说《红与黑》以于连的遭遇为线索，以维立尔市，贝尚松神学院和巴黎木尔侯爵府为活动舞台，形象地展示了法国波旁王朝复辟时期广阔的社会生活和错杂的阶级矛盾。

　　2深刻地揭露和批判了封建贵族、教会的黑暗和罪恶。

　　3辛辣地嘲讽了资产阶级唯利是图的本质，表现了强烈的政治倾向。

　　综合论述题

　　于连的形象分析：

　　斯丹达尔的长篇小说《红与黑》中的主人公于连是法国复辟王朝时期个人奋斗者的典型。

　　1于连的阶级地位和所受的教育，决定了他的英雄主义热情和虚荣心。

　　出生地位低下，于连很早就形成了一种反抗和仇恨贵族大资产阶级的心理。爱读书身受启蒙思想的影响，培养了他的平民崇拜拿破仑，希望自己能建功立业，然而封建等级制使他希望破灭；而后他看到教会盛极一时，他投靠了教会，于连以虚伪为武器、以反抗和投协为手段，开始了个人奋斗式的道路。

　　2于连的性格是矛盾的。受压后就反抗，当个人名利得到满足后就妥协、投降。

　　在德·瑞拉市长家做家庭教师，具有平民意识的他应聘的条件是和主人桌吃饭，显示出反抗的精神。

　　在贝尚神学院：为了出人头地，于连在险恶的环境中把对教会的仇恨埋在心底。不信教却是神学院最虔诚的教徒，又是彼拉院长的宠儿。在这里具有对抗意识的青年逐渐成了一个和教会同流合污的野心家。

　　在木尔侯爵府：于连为了实现自己的野心，忠心为侯爵效劳、和侯爵女儿玛特儿恋爱、结婚最终得到了一份颇丰的地产和官衔。

　　3于连的平民阶级意识并未完全泯灭。

　　入狱后，他开始反省，认识所走的道路的虚伪和痛苦。法庭演说是于连对贵族大资产阶级的谴责和对社会的抗议，也是他反抗精神的爆发和悲剧命运的总结。

　　4人物形象的局限性。

　　他的行动是个人盲目的，他的反抗具有极大的动摇性，一旦个人的追求满足后就妥协投降。

　　论述《红与黑》的艺术成就。

　　斯丹达尔的《红与黑》是法国批判现实主义的开山之作，在艺术上取得了很高的成就：

　　1从现实生活中选取典型材料，通过描写典型环境中的典型性格，来反映时代特征。

　　小说通过了3个典型环境（维立叶尔、贝尚松神学院、巴黎）中个人奋斗的悲剧过程，揭露了复辟时期大革命的深刻影响，资产阶级的压迫、平民的反抗、贵族和社会的腐败统治等时代特征；又说明了个人奋斗在专制特权社会中失败的客观真理

　　2特别善于把握和分析人物心理。

　　于连收到玛特儿小姐约他半夜来的信时的心理活动。他即高兴又怀疑，即犹豫又自责心理活动互相冲突，揭示了他内心的冲突和感情的瞬间变化，突出了他的性格。（“要准备战斗”）

　　3情节紧凑、结构严谨。

　　以于连的个人奋斗史为“经”，以他和德·瑞娜市长夫人、玛特儿小姐恋爱生活为“纬”。

　　经纬交织、条理明晰。三个典型环境的转换衔接自然顺畅，出场的人物都与主人公有关。人物、情节和环境都显得严整清晰，井井有条，形成一个有机的艺术整体。

　　巴尔扎克

　　(原名：奥诺雷·巴尔萨

　　法国人)出生：中等资产阶级家庭

　　第一部作品：《克伦威尔》（五幕诗体悲剧）

　　长篇小说《舒昂党人》：是他的第一个胜利，第一部署名巴尔扎克的作品，他现实主义小说的开端。

　　1832年《三十岁的女人》（长篇小说）：开始和一个波兰贵族韩斯卡夫人通信。

　　在巴尔扎克的葬礼上，雨果发表了演说，赞扬巴尔扎克是伟大的“革命作家”、“作品比岁月还多”，真实地反映了法国的“当时现实”。

　　巴尔扎是个多产的作家，收在《人间喜剧》中的长中短篇小说有96篇。

　　他的全部作品分为3大类：风俗研究、哲学研究、分析研究。

　　小说总集的主干部分“风俗研究”又分：“私人生活场景”、“外省生活场景”、“巴黎生活场景”、“政治生活场景”、“军事生活场景”、“乡村生活场景”6个部分。

　　理解后简答题

　　简述巴尔扎克的思想矛盾与创作关系。

　　1恩格斯评论巴尔扎克时指出：“巴尔扎克在政治上是一个正统派”、“他的全部同情在注定灭亡的那个阶级方面，为”上流社会的必然崩溃唱挽歌，但又辛辣地讽刺了“贵族男女”描写他们在资产阶级暴发户的逼攻下必然失败、毁灭，赞扬他的政敌“共和党人英雄们”。这就是小说主义的最伟大胜利之一。

　　2巴尔扎克之所以能自觉地运用现实主义创作方法，往往决定于他世界观中进步的倾向。现实主义创作方法具有的积极作用，可以某中程度削弱作家思想中的消极部分。

　　综合论述题

　　试述《人间喜剧》的现实主义思想内容。

　　法国19世纪批判现实主义文学的代表作家巴尔扎克的《人间喜剧》，为我们展现了法国社会特别是巴黎上流社会的现实主义历史。

　　1作品深刻描写了封建贵族衰亡史。

　　在《古物陈列室》和《农民》中：作者通过描写资产阶级和贵族间的矛盾，来揭露封建贵族必将灭亡的客观历史规律。

　　名门贵妇鲍赛昂夫人的盛衰史和贵族阶级的盛衰史紧密相联。

　　《高老头》中她情场失意，被资产阶级小姐击败逼迫离开巴黎，是贵族厄运的写照。

　　《弃妇》中男爵卡斯顿经不起金钱的诱惑，抛弃了她。贵妇人再次受到社会的弃绝，就这样资产阶级妇女靠金钱击败了贵族妇女并代替她们活跃于上流社会。

　　2资产阶级的发家史。

　　作者通过一系列本质相同而形象各异的资产阶级人物真实地再现了资产阶级的发家史。

　　《高利贷者》中的高布赛克是单纯的高利贷者，不懂商品的流通和资本的周转。

　　《欧也妮·葛朗台》中的葛朗台懂得在流通中使资本增值。

　　《纽沁根银行家》中纽沁根是交融资产阶级的典型，不仅懂得怎样获得高利润，还会制造谣言、假象等。

　　3揭露资本主义社会中的金钱罪恶。

　　《欧也妮·葛朗台》中葛朗台不让女儿爱破了产的查理，断送了女儿的青春。被查理抛弃，使她即遭到金钱关系的摧残，又受到金钱关系的毒害，罪恶，是其父的牺牲品。

　　4对共和主义者的赞美和对社会理想的探索。

　　对共和主义者即不完全理解他们的思想实质，但又看不到他们是高尚品德的人。

　　《幻灭》中的克雷斯蒂安、《农民》中的尼雪龙艺术形象虽不够丰满，但描写他们的精神却十分突出。

　　《高老头》

　　理解后简答题

　　简述《高老头》的主题思想。

　　巴尔扎克创作的小说《高老头》具有深刻的思想内容：

　　1小说真实地反映了波旁王朝复辟时期资产阶级暴发户对封建贵族社会日甚一日的冲击。(子爵夫人告别巴黎)。

　　2小说描写资产阶级凭借金钱和财富的力量打败封建贵族。揭露了金钱的罪恶，批判了资本主义社会中人与人之间赤裸裸的金钱关系。

　　3小说揭露了与资产阶级野心家极端利己投机取巧完全不同的诚实的个人奋斗之路。

　　简述高老头父爱悲剧的社会意义。

　　巴尔扎克的小说《高老头》中的高老头是一个具有浓厚封建宗教观念的商业资产者的典型。

　　1高老头爱女儿十真诚的，但只懂得用金钱培养女儿对父亲的爱，用金钱维系父女之间的感情使她们成为自私自利的拜金主义者，使自己成为拜金主义的牺牲品。

　　2他的悲剧是一个通晓资产阶级生意经却不通晓资产阶级人生哲学的资产者的悲剧，是时代的悲剧，是封建宗法制社会过渡到资本主义社会这一新旧交替时期社会现象的反映。他的父爱反衬出女儿的无情无义，他的人性反衬出社会的残忍。有力地控诉了金钱败坏道德，腐蚀社会的罪恶，揭露资本主义社会人与人之间的金钱化。特别是家庭关系金钱化的可悲景象。

　　综合论述题

　　分析拉斯底涅的形象及其典型意义。

　　巴尔扎克的小说《高老头》中的主人公拉斯底涅是复辟王朝后期到七月王朝时期的资产阶级政治家和野心家的典型。(小说描写他由一个没落贵族子弟腐化成资产阶级野心家的典型过程)。

　　他的性格发展有三个阶段：

　　1他到巴黎上大学，想通过勤奋努力，刻苦攻读争取一番功名。但是经不起上流社会的诱惑。3年的巴黎生活使他看清了社会的本质：法律和道德对有钱人无效，财产才是金科玉律。于是他决定走另一条道路：往上爬！不顾一切地往上爬。

　　2经过人生两个导师的教唆，拉斯底涅开始了明显的蜕变。

　　鲍赛昂夫人亲自教他读“人生这部分”培养他自私自利的人生观，传授他以牙还牙对付社会和个人的伎俩。最后鲍赛昂夫人的隐退使他进一步认识到金钱的重要作用。

　　伏脱冷要求拉斯底涅同自己合伙，教他与维多莉恋爱，自己杀死维多莉的哥哥，以获取泰伊番的财产。他还用赤裸裸的语言剖析社会的本质。伏脱冷后来被米旭诺以3000法郎卖给当局，使拉斯底涅进一步相信伏脱冷利己主义社会本质的剖析。

　　3高老头的苦难和死亡，最后完成了他的社会教育。当他埋葬了高老头后，埋掉了最后一点人性。这曾清白的青年，已堕落成向财富和权势进攻的资产阶级野心家。

　　意义：小说通过拉斯底涅的演变，反映了贵族阶级的衰亡和资产阶级的兴起，揭露了金钱的罪恶。

　　论述《高老头》的艺术特色。

　　1结构精致，情节富有戏剧性。

　　小说围绕拉斯底涅向上爬安排情节，有主有次、多情节、多故事。拉斯底涅起着穿针引线的作用，其它人主要围绕他的性格形成而展开的。伏脱冷完成了教育的使命后被捕；鲍赛昂夫人完成任务后隐退；高老头的悲剧促进了他性格的最后形成。

　　2从现实的精致观察进行精确生动的典型环境的描写。

　　对典型环境的描写为人物性格发展提供依据。如伏盖公寓的颓废、寒酸与上流社会灯红酒绿形成强烈的对比，刺激出拉斯底涅向上爬的野心，形成了典型环境相适应的典型性格。

　　3广泛地运用了对比的原则。

　　如高老头对女儿的溺爱与泰伊番将女儿赶出家门；高老头的痴情与女儿的绝情，从中引出抑恶扬善的教训。(人物对比)上流社会和伏盖公寓下层社会对比，刺激了拉斯底涅的野心，揭露了贵族表面兴盛和资产阶级暴发户的粗俗。(环境对比)4语言多姿多彩、比喻深刻。

　　人物语言充分个性化：如伏脱冷语言锋利、充满强烈味、赤裸裸一针见血；高老头的语言中充满对女儿的痴情。

　　比喻：高老头没钱是遭到女儿们的遗弃“就像柠檬榨干了”，她们“把剩下的皮扔在街上”。

　　5塑造了典型环境中的典型人物。

　　如高老头的父爱持久不变；同为野心家拉斯底涅涉事不深，伏脱冷老谋深算。

　　狄更斯

　　(英)19世纪英国伟大的现实主义作家，出生一个贫穷的小职员家庭。

　　他的创作分为三个时期：

　　第一时期：

　　成名作：《匹克威克外传》(《堂·吉诃德》式的作品)采用流浪汉小说的形式。

　　《奥立弗·退斯特》（《雾都孤儿》）：真实的展现了社会的黑暗，慈善机构虐待儿童的罪恶，抨击了当时的“新济贫法”。

　　《尼古拉斯·尼古页》：通过教师尼古拉斯的经历，揭露社会的黑暗，把希望寄托在理想化的资产阶级身上。艺术上采用流浪汉小说的结构形式。

　　第二时期：

　　特写集《旅美扎记》

　　长篇《马丁·朱什尔维特》

　　长篇小说：《董贝夫子》主人公董贝是40年代英国商业资本家的典型。

　　这一时期狄更斯小说在艺术上成熟了，结构完整，没有流浪汉小说的痕迹。

　　第三时期：（早期那种乐观主义幽默的情调削弱了）

　　重要作品：《大卫·科波菲尔》近似自传体的小说。

　　理解后简答题

　　简述《艰难时世》的主要思想内容。

　　1它反映了40—50年代英国的劳资矛盾（社会的根本矛盾）。作者站在人道主义立场上揭露了当时的繁荣盛世其实就是冷酷的扼杀人性的艰难时世。

　　2小说通过葛雷硬、庞得贝为代表的利己主义和“事实哲学”，抨击了资产阶级剥削的理论基础—功利主义哲学，揭露其扼杀人性的罪恶。

　　3小说通过以西丝为代表的善良人感化冷酷的资产阶级的设想。集中体现了作者的人道主义思想。作者解决矛盾的方案是人性感化。

　　《双城记》

　　理解后简答题

　　简析《双城记》的写作目的和思想内容。

　　《双城记》是狄更斯创作思想和艺术表现达到成熟时期的杰作。

　　一写作目的：作者想借法国大革命的历史经验向英国统治者敲起警钟，具有明显的借古喻今的现实意义。

　　二主题思想：

　　1对贵族阶级做彻底的否定。

　　小说通过梅尼特医生给朝廷的揭发信落到侯爵兄弟手中，以及被捕人狱18年之久的情节描写。无情地揭露了腐败了的统治阶级专制政体、法律制度。

　　2描写了法国人民在封建暴政下的悲惨生活。

　　3生动描绘了法国大革命中巴黎人民攻打巴斯底狱的情景和惩罚压迫者的历史画面，反映了法国大革命轰轰烈烈的斗争场面，准确而又形象地展示了革命发生的原因和必然性。

　　4小说突出地表现了作者的人道主义思想。

　　简析《双城记》的艺术特色。

　　一

　　结构复杂严谨，由三个对立而又相交织的线索组成。

　　梅尼特医生的故事；贵族后代代尔那的故事；革命者得伐石太太的故事。体现了情节的丰富性和结构完整性的统一。

　　二

　　浪漫色彩和现实手法有机结合。

　　1浪漫色彩：小说情节波澜起伏、紧张生动又富有戏剧性。

　　2写实手法：对法国大革命的原因及场面的描写。

　　三

　　大笔勾勒和精雕细刻有机结合。

　　1大笔勾勒：巴黎人民起义。

　　2精雕细刻：人物肖像、心理及叙述事件。

　　综合论述题

　　从《双城记》看狄更斯资产阶级人道主义思想。

　　《双城记》中狄更斯以自己的人道主义准则来评价法国大革命前的封建贵族政权和大革命胜利后的资产阶级革命政权。

　　1同情法国人民的悲惨生活。

　　如正直的知识分子梅尼特医生给朝廷的揭发信落到侯爵兄弟手中，以至被投入监狱18年之久。他的行为不为生活所容，最后家破人亡。

　　2同情法国大革命，描写了法国大革命的场面展示了大革命发生的原因、必然性。

　　小说生动的描绘了法国大革命中巴黎人民工攻打巴士底狱的情景和惩罚压迫者的历史画面。表现了人民的愤怒、仇恨、革命情绪，描绘了封建贵族和广大人民的尖锐矛盾，封建压迫剥削所造成的贫穷和饥饿是革命的根源。

　　3谴责了暴力领袖得伐石太太。

　　她凶狠、可怕、冷酷无情、杀人的疯狂及无止境的复仇，不惜秧及无辜。得伐石太太最后和保姆扭打致死，以此来表明人道对暴力的胜利。对得伐石太太的革命政权是否人道的问题，作者对次表示了自己的人道主义思想。梅尼特医生和代尔那都是人道主义的化身，和他们相比得伐石太太是不人道的，因次苦大仇深的得伐石太太被描绘成杀人不眨眼的恶魔。作者企图用阶级调和解决阶级矛盾和复杂的社会现象。他希望统治阶级能理智地进行一次改革，富人与穷人之间用爱代替恨。作者对革命和革命者的态度是矛盾的。一方面认为人民的革命是正义的，但又认为过火。得伐石太太的结局，说明了作者的观点。

　　4塑造了人道主义最高典型

　　代尔那自动放弃贵族特权，为营救管家而被捕入狱。

　　卡尔登被作者描写为一个从来不关心任何人的人、一个酒鬼，后来被感化这样的人、最后心甘情愿地代替别人上断头台。

　　作者人道主义的局限性：

　　如作者把贵族的残暴和革命者的错误作对比，以此突出他的人道主义精神，这种认识也使他不能准确认识法国大革命及其过程中的是非功过。

　　狄更斯的其它作品：

　　《荒凉山庄》《小杜丽》《伟大的期望》等长篇小说。

　　果戈理（俄）

　　俄国批判现实主义文学的奠基人之一，“自然派”的创始者。

　　主要作品：

　　《狄康卡近乡夜话》：成名作

　　《彼得堡故事集》：其中最出色的是几篇描写“小人物”的作品。

　　如《狂人日记》《外套》

　　《外套》：主人公亚卡基·亚卡基耶维奇是一个卑微的九等文官。作者揭露了贵族官僚阶级的冷酷，对“小人物”的遭遇表示同情。

　　《钦差大人》（讽刺喜剧）：中公开表示俄国应该回到宗法制社会中，并且要维护俄国的专制农奴制度。

　　理解后简答题

　　简析《钦差大人》的主题思想。

　　1在果戈理的讽刺喜剧《钦差大臣》中作者以犀利的笔锋批判和嘲讽了整个腐败的沙俄官僚集团，无情地揭开了他们的丑恶面目，显示了黑暗王国的真实图景，描绘了一副百丑图。

　　2外省官僚代表市长安东·安东诺维奇是一个反动官僚的典型，通过他作者突出表现了沙皇专制政府的腐朽性和反动性。

　　简述《死魂灵》的主题思想。

　　1果戈理的代表作《死魂灵》可以说是俄国农奴制度崩溃时期农奴主阶级的衰亡的历史，通过封建贵族农奴主形象的描写和揭示了专制农奴不可避免地崩溃的趋势。

　　2作品还形象地描写了带着血腥味走上新兴社会舞台的资产阶级，并且对这个阶级的掠夺性和对金钱的崇拜进行了深刻的批判和讽刺。

　　《死魂灵》的主要人物：

　　乞乞科夫：六等文官，俄国新兴资产阶级的代表，冷酷、贪婪。

　　五个地主：

　　1玛尼罗夫：精神空虚、性格懒惰、智力贫乏而又以良好素质自居的地主典型。

　　2科罗皤契加：一个愚蠢顽固而又贪财的地主婆，闭塞落后的乡村生活使她封闭、保守、粗鄙、迷信。

　　3诺兹德辽夫：花天酒地、挥霍无度、粗暴放荡、蛮横无礼的恶棍，是一个地主恶少式的人物。

　　4梭巴开维支：是一个貌如狗熊、粗野、狡猾、贪婪吝啬的农奴主。他从外貌到内心都充满

　　了动物性，没有任何高尚的精神需要，没有理想、热情。

　　5泼留希金

　　简析泼留希金的形象。

　　是果戈理《死魂灵》中的一个人物，是一个猥琐贪婪、吝啬到几乎病态的守财奴和吸血鬼。

　　1强烈的积聚财产的欲望使他一天到晚为财产的积累而奔波。

　　2由于贪婪他完全变成了财富的奴隶，受物质支配，变成了一个异化了的人。

　　3吝啬的惊人，拥有上千农奴，却过着极端贫困的生活。穿得象乞丐一般，以致乞乞科夫初次见到他时，把他当成一个穷老婆子。

　　4果戈理说：“一个人居然会堕落到这样卑微、悭吝、丑恶的地步”。

　　综合论述题

　　试述《死魂灵》的艺术成就。

　　1显著的艺术特点是含泪的讽刺。“以不可见之泪痕悲色，振其邦人。”由分明的笑，和谁也不知道的泪，来历览一切大活动的人生。对资产阶级人物的讽刺，同时又从寄希望于理想地主的社会主张出发，对他们的无聊、堕落表示同情和哀婉，对他们的丑恶存在，饱含着“谁也不知道的不分明的泪。”健康的笑，在被笑的一方面是悲哀的。所以果戈理的“含泪的微笑”，倘传到了和作者地位不同的读者脸上，也就成为健康。

　　2人物形象的典型化。作者从环境、肖像、语言、动作来突出人物的典型性。

　　如对梭巴开维支的描写，突出了一样粗笨的家具；在泼留希金的性格塑造上，突出他乞丐般的外表，不男不女的打扮。生动地说明了农奴制，寄生生活对人性的扭曲。

　　3广泛运用了抒情手法。关于祖国、人民前途的关心、有关人物出场的评价。

　　如把祖国比喻成飞奔的三驾马车，充分反映了作者的爱国正义热情，表示出对祖国前途的忧虑。

　　陀斯妥耶夫斯基（俄）

　　写城市下层平民和犯罪心理的能手，同时又是一个具有深刻基督教思想的作家。

　　主要作品：

　　《穷人》：第一部小说。

　　《同貌人》：（中篇小说）主人公戈利亚德金（九等文官）

　　《被欺凌与被侮辱的》：长篇小说

　　《死屋手记》：写苦役犯们可怕的处境和精神状态。

　　《地下室手记》：长篇小说

　　四大代表作：

　　《罪与罚》《白痴》《卡拉马佐夫兄弟》（是作者一生创作的总结，小说突出反映了作者对人类存在的哲理思考。）《群魔》

　　理解后简答题

　　简析卡拉马佐夫性格特色。

　　《卡拉马佐夫》是陀斯妥耶夫斯基一生创作的总结，小说突出集中地反映了作者对人类存在的哲理思考。

　　1在外省小城斯科托普里戈尼斯克（意为“畜栏”）中，卡拉马佐夫一家夫子围绕金钱，女人而产生的激烈斗争。

　　2卡拉马佐夫一家：老卡拉马佐夫、伊凡和斯麦尔佳科夫是人性恶的代表，他们放弃信仰、自食其果。德米特里是现实人性的代表，他因为没有放弃信仰而得救。阿辽沙是人性善的代表，他所指引人类的出路是忍耐、顺从。

　　3作者通过人类灵魂的搏斗，揭示他眼中的整个人类社会现实的内在本质，并为人类指出了上帝安排的道路。

　　《罪与罚》的主要人物：贫穷法科大学生拉斯科尔尼科夫、失去工作的小文官马尔美拉陀、夫典当婆阿寥娜

　　、及她的女儿：索尼雅

　　《罪与罚》的主题：

　　1小说通过彼得堡下层人民生活的描写，表现了作者对人民痛苦不幸的深切同情和对地主、资产阶级罪恶的痛恨。

　　2他反对通过暴力改变现实，主张忍耐、顺从、皈依上帝，以此建立一个和谐的新世界。

　　术语解释

　　复调结构：

　　一

　　俄国著名文学理论家巴赫金在《关于（陀斯妥耶夫斯基）一书的修改》一文中说，陀斯妥耶夫斯基有三大发现。

　　其中：1创造了人物形象的全新结构，主人公的意识不为作家的框架所限和作家具有平等

　　地位。

　　2小说的全面对话性，这两个方面是巴赫金在《陀斯妥耶夫斯基诗学问题》一书中

　　指出并详尽论述的“复调结构”。

　　二

　　作家和作品中的每个人物像乐曲中的不同声部，互相对话、互不干扰的存在着，共同奏成交响曲。

　　综合论述题

　　试析《罪与罚》的艺术特色。

　　陀斯妥耶夫斯基的《罪与罚》是一部艺术成就很高的现实主义作品：

　　1情节结构完整、充满戏剧性。

　　如小说写拉斯科尼科夫的整个犯罪经过：由酝酿到实施；从犯罪后的精神混乱到自首；最后归依上帝，情节有头有尾。围绕拉斯科尼科夫的犯罪，设了许多悬念、情节紧张、扣人心弦。

　　2深刻的心理描写，作品被誉为“一份犯罪的心理报告”。

　　多种心理表现手法：如内心独白、梦境、幻想、直觉等表现人物犯罪前后近于疯狂的复杂心理活动，写出了他的紧张、痛苦、孤独、疲惫。

　　3“复调小说”的结构特征。

篇十二：明朝中期传奇的内容特征是批判现实主义

　第十一章

　　明代文学创作基本特征

　　明代社会从1368年朱元璋建国开始，到1644年李自成领导的农民起义军攻陷北京、明崇祯皇帝上吊自杀为至，前后共经历了277年的历史。在这277年中，明代社会每一发展过程中的政治、经济、文化现状都对当时的文学创作产生了深刻的影响，具体而言如下：

　　一、明代文学创作呈现为波浪型的发展态势：

　　（一）、元明交替之际社会动荡、思想失控促进了文学创作的繁荣：---------元末动荡至1368年前

　　在元明交替之际，各路起义军逐鹿中原，社会战争频仍，这一方面导致了广大人民生活在朝不保夕的动荡之中，生活异常贫困；另一方面也导致了统治阶级无暇顾及思想文化方面对全社会的统治，整个社会思想处于失控之中。在这种状况下，不仅在全社会形成一股人心思治、崇拜英雄的思潮，并且为当时的文学创作提供了广阔的素材和表现的可能。于是，一批精神上比较解放而且富有时代使命感的文人，就通过自己的文学创作反映这种社会现实和社会心理，这便促使了文学创作繁荣局面的到来。元明交替之际的作家创作，在崇尚酣畅雄健的阳刚之美时，也常常浸透着作家深沉的忧患意识。具体来说，这一时期的文学创作成就主要体现在以下几个方面：

　　（一）、出现了《三国演义》、《水浒传》等长篇章回小说，从而拉开了明代小说创作出现繁荣局面的序幕；

　　（二）、南戏创作出现了中兴；

　　（三）、以宋濂、刘基、高启为代表的诗文创作繁荣局面出现。他们作品不仅总体上反映了当时的时代特征，并且创作风格多种多样。

　　（二）、明前期高度集权专制的政治思想文化统治，导致了文学创作沉寂局面的出现，“台阁体”成为此时的主导文风。---------1368年至1487年

　　1、政治上的高度集权：

　　（1）、开国之初，寻找政治上的借口，洪武二十三年通过左丞相胡惟庸、洪武二十六年通过大将蓝玉“谋反”案，连作诛杀数万人，几乎杀尽了开国功臣，并趁机废除了在中国历史上已实行一千多年的宰相制度和七百多年的三省制度，将军政大权独揽一身。赵翼《廿二史札记》卷三二《胡蓝之狱》云：“汉高诛戮功臣，固属残忍；然其所去者，亦止韩、彭。至英布，则因其反而诛之。??未尝概加猜忌也。独至明祖，借诸功臣以取天下，既天下既定，即尽举取天下之人而尽杀之。其残忍实千古所未有。盖雄猜好杀，本其天性，??两兴大狱，一网打尽。??盖明祖一人，圣贤、豪杰、盗贼之性，实兼而有之也。”

　　（2）、建立内阁制度，逐步削弱诸王权力；

　　（3）、扩充检察机构，设立了锦衣卫和东、西两厂，对群臣和老百姓进行监视。

　　2、经济上的“重农抑末”：

　　（1）、鼓励开荒，扶植农业；

　　（2）、对东南沿海地区残酷打击，大批地方富豪或被抄没家产，或被迫迁徙，使这一地区的工商业遭到严重破坏；

　　（3）明令“片板不许下海”，用军队封锁海上交通，禁止民间的对外贸易。

　　3、思想文化上的高度集权：

　　（1）、统治者明确不二地倡导尊经崇儒，奉程朱理学为正宗。“一宗朱氏之学，令学者非五经、孔孟之书不读，非廉、洛、关、闽之学不讲”（陈鼎《东林列传》卷二《高攀龙传》引高上疏语）。

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　　（2）、推行八股取士的科举制度：洪武二年，朱元璋规定：“说经者以宋儒传注为宗，行文者以典实纯正为主”。并在刘基的帮助下，制定了严格的八股取士科举制度，专取《四书》、《五经》的内容命题，并钦定朱熹的《四书集注》及程、朱派的其他经解著作作为科举经义考试的标准。

　　（3）、对知识分子实行高压政策：朱元璋钦定的《大诰》规定：“寰中士夫不为君用，是自外其教者，诛其身而籍其家，不为之过。”（《明史·刑法志》），从而彻底取消了士大夫与政治游离的选择。同时，朱元璋还制造了很多看起来莫名其妙的文字狱，如浙江府学教授林元亮、北平府学训导赵伯宁、福州府学训导林伯璟、桂林府学训导蒋质，都因为他们执笔的表章中有歌颂皇帝为天下“作则”一类字样，被认为“则”是影射“贼”，统统处死。

　　（4）、进行大规模的编书：永乐十二年，明成祖下诏撰修《五经大全》、《四书大全》、《性理大全》，书成后亲自作序，目的是“使家不异政，国不殊俗”。

　　4、文学创作出现了沉寂，文坛上流行的是反映庙堂气象和宫廷风致的歌功颂德文学。

　　（1）、没有出现有价值的小说创作作品，只是在小说的整理和刊刻方面作出了一些成绩；

　　（2）、诗文创作领域流行的是“台阁体”的创作文风。台阁体是以当时的馆阁名臣杨士奇、杨溥、杨荣为代表的一种文学创作风格。他们在内容上大多比较贫乏，多为应制、题赠、酬应而作，题材常是“颂圣德，歌太平”，艺术上追求平正典丽。

　　（3）、杂剧创作中流行的是以皇家贵族朱权、朱有炖为代表的宫廷杂剧作家的杂剧创作。喜庆剧、道德剧、神仙剧是其创作的主要类型，具有粉饰太平的浓厚色彩，艺术上趋向华丽雅致。

　　（4）、传奇创作呈现出道学化和八股化的创作倾向。

　　（5）、宗经、载道成为此时期文学观念的一大特点，如刘基的“文以理为主”，宋濂的“明道之文”、“立教之文”、“辅成化俗之文”等文学创作观念。

　　（三）、明代中后期政治黑暗、城市经济迅速发展、王学左派思潮的涌现等，一起促进了当时文学创作繁荣局面的到来，文学创作出现了多元化和平民化的创作倾向。-----------1488年至1572年

　　1、政治上的黑暗：从明代英宗正统朝（1436—1449）朝开始，明王朝的统治陷入了黑暗和混乱的境地。上层统治者日益奢侈腐化、追求享乐，宦官专权、厂卫横行，吏治腐败、贪污成风、王权斗争激烈，周边又面临着少数民族的侵扰，明王朝在政治上陷入危机四伏的黑暗时期，社会斗争激烈，为当时的文学创作提供了丰富的素材。

　　2、城市经济活动和城市经济文化的迅速发展：明初统治者是抑制商业、重视农业的，因而采取了一系列的恢复农业生产的措施。这种经济政策也为商业和手工业的发展创造了有利的条件。特别到了明中期，伴随着统治者抑商政策的松动，国内贸易和海外贸易迅速发展，大规模的贸易性城市如杭州、苏州、广州、武汉等，迅速涌现，明代的城市经济活动获得了迅速的发展。明初受打击最严重的苏州，不但恢复了旧日的繁华，而且成为东南一带的经济中心。王锜（QI）《寓圃杂记》中有一节写苏州的变化，说明初的景象是“邑里萧然，生计鲜薄”；正统、天顺间“稍复其旧，然犹未盛”；到了成化年间，已经是“炯若异境”；到了他写这一段文字的弘治年间，则“观美日增”，其景象是：

　　闾阎辐辏，绰楔林丛，城隅濠股，亭馆布列，略无隙地。舆马从盖，壶觞樏盒，交弛于通衢。永巷中光彩耀目，游山之舫，载妓之舟，鱼贯于绿波朱阁之间，丝竹讴歌与市声相杂。

　　在这种状况下，明代社会的城市文化心态迅速形成，成功商人逐渐成为人们注目和羡慕的对象，其价值观

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　　念也逐渐为大众所接受；知识分子也逐渐屏弃了其清高态度，不仅习惯出入于市井，而且也乐于与商人为伍。在文学创作中，他们也乐于表现和宣扬商人形象及其价值观念，这便直接促使了当时文学创作世俗化和平民化特征的出现。

　　3、王学左派思潮的涌现，促使了张扬人欲、张扬个性思潮的涌现。

　　王学左派思潮的涌现是直接导源于王阳明的心学，而王阳明心学又是紧承张载“气”一元论、朱熹“理”一元论观点出现的。在世界观上，王阳明反对将“天理”与“人欲”做形上与形下的划分，认为他们只是存在于人的一心，从而提出了“心”一元论的观点。并在主体伦理意志的实现上，提出了“致良知”的纲领性口号。虽然他的本意并不是要张扬人欲，却提供了人欲存在的合理性。在这种状况下，便促进了王学左派思潮的涌现，其中以王艮、罗汝芳等为首创，到何心隐、李贽等便越来越具有离经叛道的色彩。其中以李贽的“童心说”为其主要代表。

　　这种思潮表现于文学创作，便直接促使了文学创作中写“情”思潮的涌现。如祝允明“玩世自放，惮近礼法之儒”（顾璘《国宝新编·祝匀明传》），他说：“言学则程朱为道统，语诗则奉杜甫为宗师，谈书则曰苏、黄，评画则云马、夏，凡厥数端，有如天定神授，毕生毕世不可转移，宛如在胎而生知，离母而故解者，可胜笑哉，可胜叹哉！”

　　4、文学创作呈现出繁荣局面。

　　（1）、小说创作出现了繁荣。长篇章回小说创作进一步繁荣，在历史演义、英雄传奇之外，还出现了神魔小说、世情小说、公案小说等新的题材，并出现了《西游记》、《金瓶梅》等有影响的作品；白话短篇小说创作也出现了繁荣，出现了冯梦龙的“三言”、凌蒙初的“二拍”等有影响的白话短篇小说集；文言短篇小说创作也出现了繁荣。

　　（2）、诗文创作领域不仅出现了众多的文学创作流派和文学创作风格，并且出现了新的散文类别小品文。先后出现的文学创作流派和文学创作风格有以李东阳为代表的茶陵派、以李梦阳为代表的前七子的文学创作、以王世贞为代表的后七子的文学创作，以归有光为代表的唐宋派的文学创作，以袁宏道为代表的公安派的文学创作，以钟惺、谭元春为代表的竞陵派的文学创作等，先后出现的文学创作流派和文学创作风格有六种。

　　（3）、戏曲创作领域出现了繁荣状况，并且出现了戏曲创作倾向的转型。较之前期的戏曲创作，杂剧创作领域出现了讽世杂剧创作的热潮，其中以徐渭的《四声猿》为著名代表，并出现了创作中山狼题材的热潮，作品对社会的批判力度在不断加深。在传奇创作领域，传奇体制不断完善，不但出现了传奇作品创作繁荣局面，出现了明代中期三大传奇和汤显祖的《牡丹亭》等传奇作品，并且出现了对传奇文体探讨的热情，这主要表现于汤显祖和沈璟之间的论争。

　　（四）、明朝末年社会思潮的转向促使了文学创作的转型。

　　明朝末年明王朝风雨飘摇，从救世的目的出发，出现了社会思潮的转向，逐渐放弃对个性的追求，而从新回归于对理性精神的强调。

　　二、明代文学创作呈现出复古与求真并存的发展特点：

　　（一）明代文学创作呈现出强烈的复古倾向。

　　1、以李东阳为代表的茶陵诗派的复古主张：针对台阁体卑冗委琐的风气，提出了诗学汉唐的复古主张。

　　2、前后七子的文学复古主张：主张文必秦汉、诗必盛唐。

　　3、以归有光为代表的唐宋派的复古主张：他们在总体上推崇韩愈、欧阳修、柳宗元、曾巩等唐宋古文家的文学

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　　创作，注重文以明道的做法。

　　（二）文学创作呈现出表现真情、张扬个性的特点：

　　在文学复古主张流行的同时，也出现了反对复古和模拟，要求表现创作主体自我个性和真情的创作观念和创作作风。这主要表现于：

　　1、吴中四才子：

　　2、李贽童心说：

　　3、公安派的文学创作：

　　4、小品文的盛行：

　　5、戏曲与小说领域写情文学风潮的涌现：

　　三、明代小说、戏曲等通俗文学的创作呈现出空前繁荣的局面。

　　在明代对俗文学价值的肯定，是从李梦阳、何景明等人开始的。李梦阳将《西厢记》与《离骚》并列；王慎中、唐顺之等将《水浒传》与《史记》并称。冯梦龙更明确地指出：“试令说话人当场描写，可喜可愕，可悲可涕，可歌可舞；再欲捉刀，再欲决斗、再欲捐金。怯者勇，淫者贞，薄者敦，顽钝者汗下，虽日诵《孝经》、《论语》，其感人未必如是之捷且深也。”在此观念下，不仅出现了小说、戏曲等俗文学创作的繁荣，并且出现了辑评俗文学的热情，如冯梦龙辑评的《挂枝儿》、《山歌》等通俗文学作品。

　　四、明代文学创作呈现出市民化和世俗化的创作倾向。

　　在明代，由于商业经济的高度发展，出现了文人市民化的倾向和市民化读者群的形成，这使得市民的生活、市民的情趣、市民的形象在明代的诗、文、小说、戏曲中越来越显得举足轻重。在作品内容世俗化的同时，人们的艺术趣味也趋向世俗化，时兴一种“世俗之趣”。这种艺术趣味的基本特点，就是题材重日常琐事，语言尚俚俗明白，效果求怡心悦目。

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